Autor: urednik

Novu 2021. godinu Koncertna sezona Muzičke akademije UNSA započinje koncertom dua „2B“, kojeg čine dvije renomirane bosanskohercegovačke umjetnice i profesorice na Muzičkoj akademiji – violončelistica Belma Alić i akordeonistica Belma Šarančić. Koncert na kojem će publika imati priliku slušati nesvakidašnji spoj ova dva instrumenta zakazan je za utorak, 05. 01. 2021. godine  u Galeriji Bosanskog kulturnog centra, s početkom u 19.00 sati.

Belma Alić (violončelo) diplomirala je violončelo u klasi prof. Yevgeny Xaviereff-a na Muzičkoj akademiji UNSA. U istoj klasi završava postdiplomski i doktorski studij. Tokom školovanja usavršavala se na majstorskim kursevima i seminarima za violončelo i kamernu muziku kod istaknutih pedagoga. Bila je članica Međunarodnog omladinskog gudačkog orkestra u Sloveniji i Svjetskog simfonijskog orkestra muzičke omladine. Dobitnica je mnogobrojnih nagrada na takmičenjima učenika i studenata muzike u BiH i Italiji. Umjetnički je rukovodilac kamernog ansambla Strings Attached Sinfonietta i članica je kamernog ansambla muzičke akademije aMAS. Od 2007. godine član je ansambla Circus opera, u čijoj produkciji opere Nigel Osborna je imala uspješne nastupe u BiH, Engleskoj, Škotskoj i Austriji. Trenutno je vanredni profesor iz oblasti violončela na Muzičkoj akademiji UNSA.

Belma Šarančić (harmonika) završila je dodiplomske studije na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu i Muzičkoj akademiji u Istočnom Sarajevu. Magistrirala je u klasi prof. Radomira Tomića, dok je specijalističke studije završila u klasi prof. Claudia Jaccomucija u Italij. Doktorirala je harmoniku na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu pod mentorstvom: prof. Geir Draugsvolla – harmonika i prof. Senada Kazića – pisani rad. Učestvovala je i pobjeđivala na mnogobrojnim takmičenjima u Bosni i Hercegovini i inostranstvu. Snimala je za domaće televizijske stanice i produkcijske kuće, kao i muziku za filmove. U pedagoškom radu njeni studenti bilježe mnogobrojne solističke nastupe kao i preko 70 nagrada na internacionalnim takmičenjima u kategorijama solista i kamernih sastava. Trenutno je vanredni profesor iz oblasti harmonika na Muzičkoj akademiji UNSA.

Saradnja dua „2B“ već neko vrijeme je bazirana na određenoj tematici. Ovaj put fokus je na istraživanju životnih ideala prikazanih kroz umjetnost koja pripada trima različitim kulturama – ruskoj, japanskoj i britanskoj. Tako će se na programu koncerta naći četiri pomno odabrana djela: „In Croce“ Sofie Gubaiduline,  „The Dream Carp“ Yujia Takahashia, „Stone Garden 2“ Nigela Osborna, te „In die Tiefe der Zeit“ Toshio Hosokawe

S obzirom na  trenutačnu epidemološku situaciju broj posjetitelja je, i za ovaj koncert  ograničen i omugućen uz rezervaciju mjesta putem broja +387 62 096 075. Također, link koncerta bit će distribuiran putem YouTube kanala Koncertne sezone MAS i njenih društvenih medija.

Svjež je EP sarajevskog repera Dekstera i sadrži 5 pjesama zajedno s introm. Jedna pjesma s EP-a, Kliker, je popraćena i spotom.

Pored youtube-a album je dostupan i na svim streaming platformama poput spotify-ja – https://open.spotify.com/album/2TjwH4O0ELWmsyNavb7cJp?si=Y7Pna-hwQA-DzGlb2aCl0w

Svjež EP predstavlja Deksterov rad posljednjih par mjeseci 2020. godine. Za produkciju, mix i master, kao i cover art EP-a zaslužan je Dekster. Spot za pjesmu Kliker je također sam izeditovao a za režiju je zaslužan Faris Pezo. 

Svjež EP ima 5 pjesama, od kojih su 4 sa vokalima a prva, intro, je uvertira u EP. Koncept ovog projekta je da je Dekster osvježenje i da pruža slušateljima nešto novo. Produkcija albuma je neobična kombinacija sintisajzera 80tih pomiješana sa novijim trap/rap zvukom. Inspiracija za ovaj zvuk je upravo taj retrofuturistički stil ne samo audia već i vizuala. Dekster govori kako voli praviti različite kombinacije novog i starog zvuka. Također iako on repa, više sluša ostale žanrove poput retro/synthwave-a, jazza i japanskog city popa. Ako vam trebaju dodatne informacije slobodno reply-ajte na ovaj mejl.

Dekster trenutno ima 21. godinu živi i rođen je u Sarajevu, trenutno je student Psihologije. 

Nakon što su prošle godine u sklopu Street Arts Festival Mostar, a u saradnji s OKC Abrašević, predstavili prvi live session MALBEKU, mostarska umjetnica i Basheskia & Eward EQ najavljuju i zajednički album novom pjesmom i videom Tor. Album će se pojaviti u nadolazećoj godini.

Malbeku je relativno novo ime na bosansko-hercegovačkoj muzičkoj sceni iza kojeg stoji Belma Zvizdić koja je sa nekoliko saradnji i objavljenih singlova uspjela izgraditi svojstven muzički stil okarakterisan glosolalijskim napjevima i jedinstvenim zvukom elektronike i trip hopa.

I want Arthouse cinema in Sarajevo / Ja želim Art house kino u Sarajevu
21.12. 2006 pet studenata i studentica je prikazalo film Fahrenheit 451 u iznajmljenom  kinu Bosna. To je bila prva filmska projekcija koju je organizovao Kriterion Sarajevo. Dok su  radili na pripremama za otvaranje svog kina u Sarajevu kojeg bi u potpunosti vodili studenti i studentice,  putovali su po gradu i organizirali filmske večeri i druge događaje na različitim lokacijama. Vjerna grupa prijatelja Kriteriona je putovala sa njima. Sve dok konačno, 9-tog juna 2011. nisu otvorili vrata vlastitog kina u prostoru bivšeg kina Tesla: Art house kino Kriterion je rođen.
 
I have Arthouse cinema in Sarajevo / Ja imam Art house kino u Sarajevu
Petnaest uposlenih studenata i studentica, 150 posjetilaca i posjetiteljki, tri dana i dvije noći filmskih projekcija, zabave i susreta obilježili su otvorenje Kriteriona u Sarajevu.
 
Kriterion je postao važna lokacija u gradu za mlade ljude, studente i studentice, ljubitelje i ljubiteljice filmova i one koji su tražili prostor koji mogu iznajmiti ili gdje se mogu povezati sa publikom. Kriterion je bio siguran prostor gdje ste mogli biti šta god poželite i gdje je sve moguće. Od gluhog diska do transcedentalne meditacije sa Davidom Lynchem, od stand up komedije do projekcija zaboravljenih filmskih klasika.
 
Kriterion je postojao preko 6,5 godina, 78 mjeseci, 2372 dana, 56940 sati, tokom kojih smo održali preko 1550 događaja i prikazali više od 630 filmskih naslova. Održano je 140 koncerata, blizu 200 party-ja, 65 roštilja, 60 koktela, 95 festivala, 32 pozorišne predstave, 60 izložbi i preko 70 različitih radionica. Više od 80 mladih ljudi je staklo svoje prvo radno iskustvo baš u Kriterionu.

Iza kulisa, studenti i studentice su brzo učili kako voditi posao. Veliki prostor na Obali Kulina bana 2 je trebao biti popunjen i kirija je morala biti plaćena. Koliko piva moramo prodati da bi mogli organizovati svoje događaje? Koliko možemo naplatiti najam prostora? Osmišljavali su filmske večeri, koncerte, tematske filmske sedmice, vodili računa o finansijama i komunikaciji sa publikom, tragali za partnerima i radili u administraciji . Studenti i studentice su vrijedno radili i iskusili težak put do znanja.
 
I had arthouse cinema in Sarajevo / Ja sam imao/la Art house kino u Sarajevu
Nakon skoro 7 godina ispunjenih radom, kulturom i ljubavlju za Kriterionom, ali takođe i žučnim raspravama, isprobavanjima novih strategija i potragama za novim prilikama, u decembru 2018. godine Kriterion je morao zatvoriti svoja vrata. Kombinacija teške ekonomske situacije i nedostatka osnovnog finansiranja je jednostavno bila previše.
 
Sa velikom tugom vas moramo obavijestiti da je gotovo dvije godine nakon zatvaranja Kriterion zvanično završio proces stečaja i neće ponovno otvoriti svoja vrata. Ovo je kraj jedne ere ali Kriterion će uvijek ostati u našim srcima.
Kriterion su činili ljudi, njegovi osnivači i osnivačice, svi studenti i studentice koji su radili tu, oni i one koji su podržavali Kriterion savjetima i srcima, svaka osoba koja je popila kafu, organizirala događaj, zasvirala na gitari, vježbala jogu, pogledala film, oduševila na plesnom podiju ili popila koje pivo previše.
 
Kriterion ste činili vi, i želimo vam zahvaliti na svim predivnim trenutcima koje smo dijelili u našem art house kinu.

Muhamed Muki Trnka, gitarista nekadašnjeg benda Erogene zone, ali i DJ-a pod pseudonimom Genetic Grooves Guru, sada se ipak odlučio predstaviti publici pod svojim imenom i novom pjesmom “Blizu”.

“Pjesmu sam snimio prošle godine i namjera je bila da ona izađe u sklopu albuma koji je bio najavljen i bile su pripremljene promotivne aktivnosti kao i svirke za proljeće ove godine, međutim sve se to moralo prolongirati zbog poznatih razloga. U međuvremenu mnogo sam boravio u studiju, radio nove stvari i nagomilalo se mnogo toga. Osjetio sam da nešto moram da izbacim vani”.

Kako kaže Trnka, nova pjesma “Blizu” dolazi pred kraj 2020. godine koja je bila ispunjena potpuno suprotnim porukama u odnosu na njegovu pjesmu, kao što su držanje distance, izbjegavanje druženja, okupljanja…

“I ako su bile sasvim neke druge pjesme planirane kao prethodnica i singlovi prije svega, “Blizu” se sama nametnula  da baš ona bude ta koja će završiti ovu 2020 godinu iz nekih svojih razloga. Da li zbog naziva, ko to zna, ja sam samo pratio njenu energiju i doveo je do kraja. I evo nas sada to – ona i ja.”

Pjesmu “Blizu” je napisao sam Trnka, dok mu se u videospotu pridružuje kćerka Emi Trnka, inače talentovana bh. umjetnica koja također piše svoje pjesme.

Hronološka pripovijest o životu u arhitekturi i sjećanjima na arhitekturu koja obitava u tijelu, tema je predstave „Stan“ iranskog autora Keyvana Sarreshteha koja će u okviru zvaničnog programa 60. Internacionalnog teatarskog festivala MESS biti prikazana online u ponedjeljak, 21. decembra sa početkom u 20 sati. Predstavu „Stan“ na male ekrane donosi donosi Visa, generalni sponzor festivala.

„Stan je predstava o sjećanju i mašti. O mojim sjećanjima i mašti publike. To je priča o dječaku i mnogobrojnim stanovima u kojima je živio. Dječak je izvođač, reditelj i autor ove drame, a ona je priča o njegovom životu. Stan je pokušaj da prikažem svoj život, onako kako sam ga živio, u različitim stanovima i u različitim susjedstvima“, istakao je autor predstave Keyvan Sarreshteh.

U predstavi nema slika, video zapisa pa čak ni predmeta. Na sceni je samo izvođač, kanta vode i spužva. On skicira raspored svakog stana po sjećanju i pripovijeda uspomene koje su asocijacija na svaki ugao svake od soba, a te sobe i njihov namještaj evociraju različite uspomene.

“Što više Sarreshteh izlaže raspored trpezarijskog stola, kreveta na sprat ili „čučavca“, to nam se sablasnijim čine stvarne životne prilike. Ovdje bi se moglo govoriti o jednom palimpsestu, o opetovanom pisanju po istom tekstu. Ono što drži njegove pojedinačne slojeve prisutnim je sjećanje“, napisao je u svojoj kritici novinar poznate austrijske dnevne novine Der Standard, Ronald Pohl.

Keyvan Sarreshteh je pisac, izvođač i teatarski stvaralac rođen 1987. godine u Teheranu. 2013. godine diplomirao je lutkarstvo na Univerzitetu u Teheranu. Preveo je nekoliko knjiga i desetine članaka o dokumentarnom teatru, a trenutno završava magisterij iz oblasti dramske književnosti. Vlastiti životopis, uspomene, priče iz vlastitog života i odnosi moći (kako inerpersonalne tako i političke) su aspekti koji mu služe kao inspiracija u umjetničkom stvaralaštvu. „Stan“, njegovo prvo djelo, izvedeno je u mnogim teatrima u Iranu, a svoju međunarodnu premijeru imao je na festivalu Wiener Festwochen 2019. godine.

Više informacija o predstojećem 60. festivalu MESS dostupno je na www.mess.ba

British Council s ponosom najavljuje sljedeći projekat u oblasti vizuelnih umjetnosti pod nazivom EKOLOGIJE BUDUĆNOSTI (FUTURE ECOLOGIES), koji će istražiti teme poput klimatskih promjena, životne sredine, održivosti i antropocena (trenutnog geološkog doba u kom čovječanstvo vrši najveći uticaj na životnu sredinu).

EKOLOGIJE BUDUĆNOSTI su dio programa TU SMO: Pokretne slike umjetnika (WE ARE HERE: Artists’ Moving Image) koji su pokrenuli British Council, britanska međunarodna organizacija za kulturne odnose i obrazovanje, i LUX, međunarodna umjetnička agencija iz Londona koja podržava i promoviše umjetničke prakse pokretnih slika. Program TU SMO sastoji se iz pet programa umjetničkih filmova koji istražuju teme poput pripovijedanja, naslijeđa, društvene inkluzije, rodnog identiteta, urbanizacije i nacionalnog identiteta kroz biografije, dokumentarce, poeziju i fikciju.

Svijet oko nas se mijenja izuzetnom brzinom usljed ljudske aktivnosti. To nikada nije bilo očiglednije nego danas, dok se suočavamo sa najvećom globalnom krizom našeg vremena i dok problemi koji nastaju kao rezultat našeg uticaja na životnu sredinu sve više prelaze u prvi plan. Opasno zagađenje, urbani razvoj, privatizacija i eksploatacija javnih prostora predstavljaju uznemirujuće realnosti na Zapadnom Balkanu, te je namjera ovog programa da u fokus dovede razgovore koji su od suštinskog značaja na te teme. Takođe, s obzirom da smo prethodnih godina radili sa državnim institucijama umjetnosti, uzbuđeni smo što se sada okrećemo alternativnim prostorima i lokacijama za izlaganje, kako bismo ove teme stavili u pravi kontekst i podstakli drugačiju vrstu dijaloga.

Kustosi iz šest zemalja Zapadnog Balkana do sada su učestvovali u intenzivnom onlajn kustoskom programu u trajanju od nedjelju dana koji je organizovao LUX u decembru, tokom kojeg su se povezali i razmijenili ideje sa svojim kolegama iz UK-a preko stručnih konsultacija i razgovora sa umjetnicima. Kustosi su tom prilikom bili pozvani da razmisle o temama u okviru programa EKOLOGIJE BUDUĆNOSTI i da ih stave u kontekst sopstvenog neposrednog okruženja. Tokom sljedeće godine, kustosi će raditi na projektima koji će uključiti i širu javnost u istraživanju jedinstvene mješavine umjetničkih glasova iz UK-a i sa Zapadnog Balkana, a sve sa ciljem podizanja svijesti o problemima koji se tiču zaštite životne sredine.

Sa zadovoljstvom ističemo i da smo umjetničkoj zajednici u regionu pripremili prilike za stručno usavršavanje i povezivanje sa UK-om u februaru i martu 2021, i to kroz specijalizovane radionice koje će voditi umjetnici i stručnjaci za vizuelne umjetnosti iz UK-a. Ove radionice će takođe organizovati LUX i one će biti uzbudljiva prilika za umjetnike i ljubitelje umjetnosti u regionu da čuju više od britanskih umjetnika koji se bave temama kao što su aktivizam za zaštitu životne sredine, uloga lokalne zajednice i drugim pitanjima koje sačinjavaju EKOLOGIJE BUDUĆNOSTI.

British Council je do sada organizovao nekoliko svjetski poznatih izložbi u regionu, uključujući izložbu Nova religija Dejmijena Hersta 2016, Taština malih razlika Grejsona Perija 2017, kao i turneju izložbi Percepcije između 2018. i 2019. godine, koja je na sličan način prikazivala radove savremenih britanskih umjetnika zajedno sa djelima sa Zapadnog Balkana, tada sa namjerom da na provokativan način istraži teme rodne ravnopravnosti i zastupljenosti žena u umjetnosti. EKOLOGIJE BUDUĆNOSTI predstavljaju nastavak napora British Councila da rasvijetli aktuelna društvena pitanja i da podstakne debatu.

Poznati sarajevski gitaristi Hamdija Salihbegović i Emir Jugo objavili su danas novu pjesmu „Magnolia“. U ovoj orginalnoj kombinacija bluesa i jazza, Salihbegović i Jugo su se i pored sličnog muzičkog senzibiliteta izrazili na jedinstven način. Zajedno sa pjesmom danas je objavljen i spot koji je sniman na sceni Sarajevskog ratnog teatra, a potpisuje ga Ervin Golubović.

Govoreći o procesu rada na pjesmi, Salihbegović je istakao da je nakon komponovanja shvatio da bi gitaristički duet bio prava opcija. „Ideja da uradim gitaristički duet s Emirom nametnula mi se prirodno. Jednostavno dijelimo isti ukus, dugo se poznajemo i cijenimo. Kompozicija ostavlja umirujući dojam i otuda i izbor za naslov pjesme. Ekstrakt korijena magnolije ima upravo ta blagotvorna svojstva“, istakao je Hamdija Salihbegović koji je ranije tokom godine objavio i instrumentalnu kompoziciju „Get on your feet“.

„Svirati sa Hamdijom je inspirativno, edukativno pa i izazovno s obzirom da ga smatram jednim on najboljih gitarista naših prostora. Uživali smo u procesu pripreme i snimanja pjesme koja će vjerujem u ovom specifičnom vremenu dati dašak pozitivnosti“, kazao je Emir Jugo.

Pjesma i spot dostupni su na Youtube kanalu Hamdije Salihbegovića.

Od 18. do 26. decembra 2020. održati će se šesti po redu Festival bajke.

Ove godine drugačiji, iako online, važniji od prethodnih jer nudi zimske bajke pune svjetla koje nam je tako potrebno. Koncipiran je kao podsjećanje koliko priče mogu biti ljekovite i kako priče možemo imati uvijek sa sobom.

Od 18. do 26. decembra 2020. održat će se 6. Festival bajke za djecu i odrasle. Šesti po redu ali za nas najvažnijinline šesti po redu Festival bajke je podsjećanjevažan za sve nas jer nudi pon line Festival – zavičaju bajke na već poznatim festivalskim scenama. Sinergijom prirodnih ljepota i mnogobrojnog kulturno-edukativnog sadržaja, u OGFB-u će uživati svi koji žele doživjeti bajku. Ovaj jedinstveni projekt u Hrvatskoj potaknut je stvaralaštvom Ivane Brlić-Mažuranić kojoj je rodni grad kao jedinstveni spoj prirodnih ljepota, brojnih mitova i legendi bio neiscrpno vrelo inspiracije u trenucima stvaranja najpoznatije zbirke bajki u Hrvatskoj, Priče iz davnine:

Uz naše pripovjedače Tatjanu Šojić, Sarah Abušarar, našu dragu Marinu Đorđević i odgajateljice  iz sarajevskih valdorfskih vrtića, uz audio i video sadržaje, tekstove bajki i on line radionice svi ste učesnici ovogodišnjeg Festivala.

Kao i prethodnih godina udruženje Bajka Festival organizuje u saradnji s JU Centar kulture i mladih Općine Centar Sarajevo, uz podršku Ministarstva kulture i sporta Kantona Sarajevo i uz preporuku Ministarstva obrazovanja, nauke i mladih kantona Sarajevo. Podršku Festivalu pružili su i Federacija evropskih pripovjedača (The Federation for European Storytelling/FEST), UniCredit Bank i Biblioteka Sarajeva.

Pratite nas putem:

https://www.facebook.com/bajka.bih i https://www.facebook.com/sarajevocentarkulture