Otvaranje Modula Memorije

Modul Memorije je kulturološki program koji se bavio očuvanjem kulture sjećanja, imajući kao motiv to da se stvari iz prošlosti ne smiju zaboraviti, i kako se iz njih mora učiti, jer se jedino na taj način neće ponoviti. Cilj ovo programa je uspostaviti jasnu i neraskidivu vezu između etike i estetike, te na taj način koristiti kako umjetnost tako i društvene vrijednosti i norme kao način komunikacije sa svojom publikom.

Umjetnički direktor Modula Memorije i direktor internacionalnog teatarskog Festivala MESS, Nihad Kreševljaković, rekao je kako vjeruje u važnost bavljenja umjetnošću I ljudskom prošlošću, te ljudskom nesrećom, jer ćemo se na taj način sačuvati od toga da postanemo gluhi i nijemi za ono što se oko nas događa. “Umjetnički programi Modula Memorije podsjećaju nas na snagu i potencijal čovjeka da i u najgorim situacijama teži ljepoti, dobroti i pravdi. Modul Memorije, već duže od dvije decenije, dokaz je kako su teška i bolna ljudska iskustva zapravo razlog i motiv da svi budemo plemenitiji, bolji i suosjećajniji kao ljudi”, rekao je Kreševljaković.

Modul Memorije ove godine počinje svečanim otvaranje izložbe svjetski poznatog fotografa Ron Haviv-a, „Shadow of Memory“, u petak 30. marta, u 19 sati u Vijećnici. U pitanju je kolekcija rijetko objavljenih ili nikada viđenih fotografija ovoga autora, ujedno i prijatelja Sarajeva te naše zemlje, iz perioda rata u Bosni i Hercegovini. Posjetitelji i posjetiteljke će imati priliku da vide fotografije koje su tematski podijeljene na sedam različith priča, zabilježenih u vrijeme agresije na BiH: “Sarajevo-6. april”, “Bijeljina”, “Život u ratu”, “Logori”, “Ponovno ujedinjenje”, “Vojnici” i “Srebrenica”.

Dok je izložba još bila u pripremi, prije samoga otvaranja Modula Memorije, Haviv je napisao zbog čega uopšte smatra bitnim baviti se onim što se dogodilo u Bosni i Hercegovini, ali i na koji način je to njega lično oblikovalo: „Dok provodim više vremena s “novim” radom, prisiljen sam ponovo doživjeti ono što sam bio zaboravio. To me podsjeća da svaki pojedini trenutak, bilo da je fotografiran ili ne, ima pravo da ga se vidi, osjeti i razumije. Kako je vrijeme proticalo, uspomene nastavljaju postojati ispod površine, čekajući da budu probuđene i ponovo viđene. Sada je vrijeme da rasvijetlimo moje sjene iz prošlosti.“

 Nakon otvaranja izložbe „Shadow of Memory“, posjetitelji i posjetiteljke Modula Memorije će imati priliku da više od mjesec dana uživaju u različitim kulturnim događajima, i to, ne samo u Sarajevu, već i u Konjicu, gdje već godinama, tradicionalno, organizuje programa u okviru Modula Memorije. Pored ove izložbe, publika će imati priliku pogledati još tri izložbe; izložbu „Lično“ autora Velije Hasanbegovića, izložbu „FreeDom“ desetak različitih svjetski i regionalno priznatih autora/ica, te izložbu „Windows to the World, Windows to the Soul”, fotografa Sukija Medenčevića, koji je član američke Asocijacije fotografa. Osim izložbe, u okviru ovog programa će biti organizovano nekoliko noći igranih filmova, pa će tako biti premijerno prikazan film rediteljice Aide Begić „Never leave me“, te naš višestruko nagrađivani film „Muškarcine plaču“,  reditelja Alena Drljevića, i na večeri kratkih filmova, pored uspješnih kratkih filmova bh. Kinematografije, publici će biti prikazan i film koji je na ovogodišnjem Berlinale-u osvojio specijalnu nagradu, „Snijeg za vodu“, reditelja Chrisa Villiers-a. Jedna od predstava koje će igrati jeste predstava „Aziz ili Svadba koja je spasila zapad“, reditelja Dine Mustafića, a gostovaće u Sarajevu u čast na sjećanje na Predraga Lucića, po čijem tekstu je ova predstava i rađena. Pored ovih programa, publika će imati priliku pogledati i postavku instalacije te promocije knjiga kao i prisustvovati predavanju fotografa Ron Haviva na Likovnoj akademiji na kojem će on govoriti o odnosu fotografije i memorije.

Ono što je posebno važno naglasiti jeste da su svi programi Modula Memorije, osim repertoarskih predstava, za sve posjetitelje i posjetiteljke, besplatni!  

Sve aktivnosti Modula Memorije, kao i program sa vremenom I mjestom održavanja, možete pronaći na web stranici www.mess.ba te na instagram profilu Festival MESS.

DJ KRUSH uskoro u Sarajevu!

U sklopu programskog serijala Sarajevo Intergalactic Sessions, 7.aprila nastupa legendarni japanski DJ producent koji 23.marta kreće na evropsku promotivnu turneju svoja dva albuma, “Kiseki” i “Cosmic Yard”. U regionu Balkana, upravo Sarajevu je pripala čast ugostiti DJ KRUSHA koji će na ovoj turneji proslaviti punih 25 godina svoga djelovanja na svjetskoj muzičkoj sceni.

Nakon prvog programa slijede još dva izuzetna dogadjaja različitih žanrova sa DJ producentima koji su takodjer ostavili neizbrisiv trag u čudesnom svijetu elektronske muzike – LTJ BUKEM & MC LOWQUI, te naposlijetku serijala i nevjerovatni LEFTFIELD.

 

LTJ BUKEM & MC LOWQUI :

http://www.kupikartu.ba/karte/event/3352/ltj-bukem-mc-lowqui

LEFTFIELD DJ SET: 

http://www.kupikartu.ba/karte/event/3351/leftfield-dj-set

Grace Jones dolazi na EXIT!

Jedna od najvažnijih svjetskih umjetnica savremenog doba, revolucionarna muzička ikona, supermodel i filmska zvijezda, istinski besmrtna – jedna, jedina i neponovljiva Grace Jones dolazi na EXIT! Ova nesvakidašnja ličnost nam dolazi iz najviše i posljednje klase “vanzemaljaca”, od kojih su mnogi na Zemlji ostavili neizbrisiv trag i nažalost otišli – Bowie, Prince i Michael Jackson, mijenjali su svijet sa njom. Na glavnoj pozornici festivala pokazaće da je još prije Madonne, Lady Gage i Rijane, kojima je bila najveći uzor, prva uvela avangardnu umjetnost i visoku modu u svjetske muzičke tokove. Nenadmašni “Vogue” proglasio ju je “ultimativnom modnom muzom”, a muzički autoritet “Rolling Stone” za “neodoljivu umjetnicu, modnu ikonu i simbol”. Nakon premijere na filmskom festivalu u Torontu, dugo snimani dokumentarni film o životu fascinantne art-rok aristokratkinje, “Grace Jones: Bloodlight & Bami”, imaće i svoju bioskopsku premijeru ovog proljeća, upravo pred njenu turneju sa kojom dolazi na tvrđavu!

Jamajčanka iz visokog društva, karijeru počinje kao supermodel u Parizu i Njujorku, radeći okružena modnim kolosima kao što su Yves St. Laurent, Karl Lagerfeld, Kenzo Takada i Giorgio Armani, a lično Issey Miyake je uzima je da mu bude vodeći model na historijskoj reviji u Tokiju 1976. godine. Njeno lice krasi naslovnice magazina “Vogue” i “Elle”, a fotografišu je lično Helmunt Newton i Guy Bourdin! Grace se ubrzo našla u zavodljivom vrtlogu najglamuroznije diskoteke svih vremena, njujorškog Studija 54, gdje su njeni najveći fanovi tamošnja zvjezdana klijentela, prije svih dvojica velikih umjetnika 20. stoljeća, Andy Warhol i Keith Haring, te brojni glumci i disko magnati, zauvijek očarani njenom, gotovo božanskom pojavom. Ipak, nju kao živo umjetničko djelo stvarao je njen saputnik i čuveni francuski umjetnik Jean Paul Goude, koji je njenu divlju i nezadrživu energiju, urođenu androgenost i nadljudskost pretvorio u neiscrpni niz nezaboravnih scenskih i televizijskih nastupa (“One Man Show”, 1982), te fotografija koje će još stoljećima krasiti galerije, muzeje i udžbenike historije umjetnosti. Među njima je i, kako je mediji nazivaju, „jedna od najpoznatijih fotografija u historiji pop kulture“, naslovna strana kompilacijskog albuma „Island Life“, ali i čitava plejada drugih, ručno manipulisanih fotografija u vrijeme kada je “fotošop” označavao zanatsku radnju na uglu, a ne svemoćni softver. Rijetko poznato je i da je upravo zbog ljubavi sa Goudom, odbila glavnu ulogu u kultnom filmu Ridlija Scotta – “Blade Runner”!

Spoj glamura i nezadržive sile skovan je u riječi “glamazonka” koja najbolje opisuje nepatvorena autentičnost i snagu dostojnu ratnice koju Grace igra uz Švarcenegera u filmskoj sagi o Konanu ili pak fatalne Bond žene koja može da savlada i jednog agenta 007. Nevjerovatna Grace svoju mentalnu i fizičku spremnost i danas sa lakoćom prikazuje na najvećim svjetskim festivalima i pozornicama, u scenski raskošnim nastupima koji izazivaju nepodijeljeno divljenje kod publike. Nakon njenog nastupa na prošlogodišnjem Wilderness festivalu u Velikoj Britaniji, ugledne novine Telegraph savršeno su sumirale neiscrpnu energiju kosmičke Grace, sa zapažanjem da sa lakoćom vrti hulahop punih 20 minuta bez prestanka, dok istovremeno pjeva i publici predstavlja svoj vrhunski bend!

Samo izuzetni umjetnici se neprestano transformišu i fasciniraju, a Grace Jones je tu pravi ekspert! Karijeru počinje rušeći dotadašnje stereotipe o tome kako bi manekenka trebalo da izgleda, ali ubrzo otkriva svoju pravu ljubav – muziku. Već 1977. izdaje prvi od deset studijskih albuma, uz kultni disko hit „I Need A Man“, te fantastičnu obradu „La Vie En Rose“ čuvene  Edith Piaf! Nakon disko ere, njeno jamajčansko srce pronalazi se u saradnji sa čuvenim rege tandemom Sly & Robbie koji kreiraju ultimativni hit „Pull Up to the Bumper“ sa kojim provodi čak sedam sedmica pri vrhu Billboard top liste. Ubrzo slijedi i famozni “Libertango” Astora Piazolle čiju čuvenu temu obrađuje u velikom hitu “I've Seen That Face Before”.

Ovu laskavu titulu obično dijele muškarcima, ali za Grace Jones se može reći da je istinska „renesansna žena“, koja je svojom svestranošću uticala na savremenu kulturu, ali i cjelokupno društvo, prije svega kao vizija samostalne i uspješne tamnopute žene. Dodatni efekat na društvo imala je i njena strastvena veza sa čuvenim nordijskim ljepotanom i akcionim glumcem Dolphom Lundgrenom, koju su smatrali pravom paradom nadljudske ljepote zbog zapanjujućih fotografija u Plejboju iz objektiva velikog Helmuta Newtona! Veza sa Šveđaninom, koji je zahvaljujući njoj od izuzetno obrazovanog momka iz njenog obezbjeđenja stigao do statusa holivudske zvijezde, Grace je završila u svom stilu, upadajući u njegovu hotelsku sobu i mašući pištoljem, i to na čoveka kojeg se u tom trenutno pola svijeta plašilo zbog uloge Ivana Draga iz serijala o Rokiju! Njena komandujuća pojava srušila je zidove do tada ograničenog pojma ženstvenosti, rase, ali i rodnih stereotipa koje bi rušila kroz svoju androgenost i tako istovremeno snažila cijelu LGBTQ zajednicu čija je ikona i dan danas.

Kako bi svjetska muzička scena, ali i savremena umjetnost generalno izgledali bez njenog uticaja, gotovo je nezamislivo, jer su nebrojeni umjetnici upravo Grace navodili ili kao uzor, ili kao inspiraciju. Mediji su pisali o pokušajima Lady Gage da ostvari saradnju sa Grace Jones, koja je to odbila uz jasnu poruku: “Mlade pop zvijezde izigravaju pionire bez da stvarno nešto rizikuju”. Bilo da su u pitanju muzičke ili modne transformacije, provokacije ili upečatljivi nastupi, jedna stvar je sigurna – Grace je to prva uradila i ovogodišnji EXIT biće životna prilika da se ova, prava historijska ličnost i savremena ikona doživi u svom punom sjaju na našoj najvećoj koncertnoj pozornici.

EXIT festival biće održan od 12. do 15. jula na Petrovaradinskoj tvrđavi u Novom Sadu i predstaviće neke od najtraženijih svetskih zvijezda kao što su Migos, David Guetta, Ziggy Marley, Fever Ray, LP, Alice Merton, Nina Kraviz, Richie Hawtin, Adam Beyer b2b Ida Engberg, Maceo Plex, Solomun, Amelie Lens, Ben Klock, Jax Jones, Ofenbach, Mahmut Orhan, Carl Craig, Tale of Us, Sevdaliza, Burak Yeter, Madball, Brujeria, Ofenbach, Slapshot, Dog Eat Dog, Slaves, Idles, Asphyx, Bombers i mnoge druge. Ulaznice po promotivnoj cijeni sa 60% popusta od finalne, za 115 KM prodaju se u sistemu kupikartu.ba, a na sajtu zvanične turističke agencije exittrip.org dostupni su i turistički paketi koji pored ulaznica, sadrže i opcije za smještaj i prevoz do EXIT festivala.