ADISA BAŠIĆ: Koliko god se zamotavao u privlačne oblande patriotizma, rat za rezultat ima mrtve mladiće, ucviljene majke i djevojke

https://bookstan.ba

Porodični odlazak u Bijeljinu na obilježavanje godišnjice smrti Almira Smajića, okosnica je dokumentarnog romana Knjiga o Almiru. U njemu se otvara tri decenije neispričana priča o mladiću koji je kao potpukovnik Jugoslavenske narodne armije stradao u Vukovaru 1991. Njegovo postojanje bilježeno je u dominantnim etnonacionalističkim narativima, a njima Adisa Bašić suprotstavlja priču o individui – njegovim strahovima, željama, ljubavi i antifašističkim stremljenjima, dekonstruišući time mitomanijsku stvarnost, ne stavljajući rat u fokus svoje priče.  

RAZGOVARALA: Hana Vranac

Jezički izazov je govoriti sa autoricom knjige u kojoj je ona jedan od likova, jer kako oslovljavati taj lik? U ovoj knjizi Adisa Bašić jeste Adisa Bašić, svjedokinja, istraživačica, posrednica priče o jednom prerano umrlom čovjeku. Porodica kojoj pripada i njen muž, brat poginulog mladića, bira tugovanje u tišini, ali nju zanima da joj konačno ispričaju ko je Almir, kakav je bio i šta mu se dogodilo. Ona pokazuje veliku istraživačku upornost, doživljava radosti i razočarenja u procesu sklapanja priče o njemu. Šta Vas je toliko tjeralo da ispričate ovu priču i zašto baš kroz književnost a ne publicistiku?

Kad osjetimo snažan poriv da o nečemu šutimo, to je uglavnom upravo ono o čemu bi trebalo govoriti. Duboka tuga, osjećaj gubitka, strah, nelagoda, sram, sve to je plodonosno za književnost. To su mjesta duboke istine i autentičnog ljudskog iskustva.

Porodica mog muža se godinama dostojanstveno i tiho nosila sa gubitkom Almira. Oni su na neki svoj način vrlo predano čuvali uspomenu na njega, ali su o njemu vrlo rijetko govorili. Knjiga im je dala povod da ispričaju ono čega se sjećaju i da iskažu tugu izazvanu tim događajem koji im je promijenio živote. Knjiga o Almiru je s jedne strane skup intimnih sjećanja na jednu osobu ali je također i roman o svim porodicama koje su u ratu izgubile nekog svog i ostale same da se nose s tim razarajućim iskustvom.

Javno komemoriranje obično vrvi od ideologije, mrtvi nerijetko bivaju upotrebljeni u dnevnopolitičke svrhe. Književno i ljudski mene mnogo više zanimaju lična i porodična komemoriranja. Njemačka grafičarka i skulptorica Käthe Kollwitz ima taj duboko potresni božićni crtež na kojem otac i majka poginulog vojnika sami sjede pored bora.[1] To je za mene jedina prava priča o ratu – kako se on odražava na živote onih kojima je stradao neko blizak i važan.

Petnaest godina sam razmišljala o tome da napišem ovu knjigu, ali nisam nalazila pravi ugao i glas. Kad sam prije nešto više od godinu dana, podstaknuta jednim razgovorom sa kasnijim urednikom romana, Semezdinom Mehmedinovićem, odlučila da to bude roman a ne publicistika, stvari su legle na svoje mjesto i knjiga je postala moguća.

Književnost može koristiti istraživanje, intervju, dokument, a i dalje imati tu magiju pripovijedanja i zadovoljiti našu temeljnu potrebu da slušamo zanimljive priče. Publicistika je, naprotiv, sputana faktografijom i promišljanja o tome kako se neko osjećao, o čemu je mislio, ili neki lirski pasaži tu baš nemaju mjesta. Zato je za mene dokumentarni roman bio prava forma.

Odgovornost je pred porodicom pisati ovakav roman. Knjiga o Almiru zasnovana je na nekolicini dokumenata i ličnim pripovijestima ljudi koji su ga poznavali. Vi iz sagovornika izvlačite to sjećanje, koje je nakon više od trideset godina uglavnom skromno i fragmentarno, a na kraju Almir, cjelovit, oživljava u mentalnoj slici čitaoca. Zašto vam je bio važan ovaj dokumentaristički pristup?

Ovo je roman o stvarnom čovjeku koji je postojao i koji je bio važan ljudima koji su meni važni. Željela sam da pročitam i proučim sve raspoložive dokumente, pomno pregledam fotografije i lične predmete, da saslušam sve sudionike događaja. Vjerujem da stvarni ljudi zahtijevaju od autora i autorica još viši nivo skrupuloznosti i odgovornosti nego fikcionalni likovi. Odluka da stavimo fotografije u roman dio je uvjerenja da tom podcrtanom dokumentarnošću doprinosimo njegovoj slojevitosti, autentičnosti i ljepoti. Čitaoci će, dakako, o tome imati svoj sud…

U romanu spominjete kako je u svjedočenjima osuđenika za ratne zločine pred Haškim tribunalom on spomenut, gotovo, kao heroj. Sa druge strane, svjedoči ova knjiga, on se bez ispaljenog metka borio za antifašističku Jugoslaviju. Šta to govori o našem društvu i o dominantnim herojskim narativima?

Kad sam počela istraživati i pisati knjigu, ja nisam pouzdano znala kakav je on bio čovjek, kakva mu je bila priroda ili uloga u ratu. Priče su mogle krenuti i u drugom smjeru. Porodica obično idealizira one kojih više nema, on je mogao biti i sasvim drugačija osoba. Da sam otkrila nešto takvo, onda bi i knjiga bila sasvim drugačija ili je jednostavno ne bi ni bilo.

Za mene je velika tema bilo upravo to kako se javne interpretacije nečijeg života i smrti mogu razlikovati i često razlikuju od privatnih sjećanja porodice i prijatelja. Ratni zločinci koji su bili u stanju narediti ubijanja stotina i hiljada ljudi, naravno neće prezati od toga da zloupotrijebe smrt jednog mladog čovjeka u svoje propagandne svrhe. Oni takve stvari neprekidno čine, njima ničiji život nije svet. Pored sudstva i historiografije, književnost je ta koja ih na duge staze u takvim zloupotrebama može osujetiti i poraziti.

Ovo je priča i o današnjoj Bijeljini u kojoj postoje trg i statua Draže Mihajlovića, a nedaleko odatle je i spomenik srpskim borcima palim u otadžbinskom ratu koji je napravio autor grandioznog partizanskog spomenika na Sutjesci. Tu Bijeljinu su devedesetih mnogi njeni stanovnici bili prisiljeni napustiti. Neki su ostali tako što su promijenili ime, što ih je otuđilo od nekadašnjih prijatelja i života. Je li napuštanje takvog svijeta jedina opcija?

Nije. Mnogi ljudi nastavljaju da žive u neobičnim okolnostima. Nikad niotkuda ne odu svi. Stvarni život i ljudske sudbine svojom raznolikošću nadrastaju ideološke, etničke, nacionalne i svake druge podjele i predrasude koje o nekom gradu imamo. Nikad nijedan grad nije uniforman.

Ali ostaje činjenica da je nesrpsko stanovništvo atmosferom progona i straha prinuđeno da napusti grad. To na gradu ostavlja posljedice. Ljudi koji u njemu svakodnevno žive možda o tim posljedicama ne razmišljaju svakodnevno ali ih sigurno osjećaju. Neki gradovi su nastavili da žive nakon što je veliki broj njihovih građana bio ili silom natjeran da ode ili ubijen. Takvi gradovi žive neku novu, pomalo distorziranu stvarnost. O njoj je važno misliti, govoriti i pisati književnost.

U romanu su dvije majke – jedna je Almirova, druga ste Vi (odnosno Vaša junakinja koja se zove kao Vi). Jedna je izgubila sina u ratu, druga ima jednogodišnjaka i više puta ponavlja da mu nikad neće dati ni na paintball. Jedna izvlači skromna sjećanja na svoga, druga ih upravo stvara. Majčinstvo je također jedna od važnih tema ovog romana…

Duboko vjerujem da dobri pisci mogu razumjeti najrazličitija ljudska iskustva pa i ona koja nisu neposredno doživjeli, ali meni je za pisanje ovakve knjige pomoglo to što sam u međuvremenu postala majka. Brinući o malom sinu počela sam bolje razumijevati kolika je ogromna količina i fizičkog i emotivnog rada potrebna da bi se odgojilo dijete. Gubitak toga ništa ne može nadoknaditi. Očekivati od bilo koga da svoje dijete izloži pogibelji u ime nekog višeg cilja je, iz moje perspektive, suludo.

Mobilisanje tuđe djece za svoje ciljeve i interese je zločin.

Koliko god se zamotavao u privlačne oblande patriotizma, rat za rezultat ima mrtve mladiće, ucviljene majke i djevojke.

Likovi su Vam ispričali ono o čemu šute tri decenije, a čini se da im je time obilježen život. Prvenstveno se svi sjećaju Almirove smrti, ali postepeno se iz njihovih priča razaznaje njegov život. Kolike su mogućnosti suočavanja sa traumom kroz jezik i sjećanje?

Pisanje ove knjige je za mene bilo nevjerovatno iskustvo jer sam svjedočila tome koliko je ljekovito progovoriti o onome što boli. Nije mi, naravno, bilo jednostavno čuti sve te priče zaredom, ali pisanje knjige je dalo neki krajnji smisao bolu koji su ti ljudi sve te godine nosili u sebi. Knjiga je bila prilika da se ispriča, prisjeti i konačno oslobodi onoga što je tištalo toliko dugo. Kao što je pisanje imalo terapeutski momenat, nadam se da će sličan efekat imati i čitanje jer će biti povod da se prisjetimo onih gubitaka o kojima i sami ćutimo. 

Uz većinu priča je također, prije ili poslije, izranjao i smijeh. Ljudi su se sjećali anegdota, lijepih sitnih detalja koje je svako od njih jedini znao ili zapazio. Sve to stvorilo je jedan mozaik, hologram, sliku nečijeg života. Kratkog i tragično prekinutog, ali lijepog života.

Jedna od pjesama koju studenti čitaju na Vašoj nastavi je „Pogreb“ Wisławe Szymborske, u kojoj ljudi na sahrani govore o najbanalnijim temama i time kao da upravo potvrđuju život sam. Tako je i ovaj odlazak u Bijeljinu o kojem roman govori, iako povodom godišnjice smrti, bio pun života. Kako u praksi komuniciraju eros i smrt?

Život i smrt idu ruku pod ruku, dvije su strane istog novčića, jedno drugom daju smisao. To mi je književno uvijek zanimljiva tema. Uz svu tugu i ucviljenost, sama činjenica da smo preživjeli prije ili kasnije će nas dovesti u priliku da se nasmijemo. Oni pokojnici koji su nas voljeli i koji su voljeli život, tome bi se sigurno obradovali.

Ova knjiga govori o odlasku na obilježavanje godišnjice smrti, koje se pretvori u jednu malu proslavu života. Sudar jednog i drugog upravo je ono što me nadahnulo na pisanje. U neobičnim okolnostima i neobičnom gradu (koji bez sumnje nosi mnogo traumatskog u novijoj prošlosti) rodile su se ljepota, ljubav i solidarnost. Jedan moj prijatelj ima običaj reći da sam ja sveštenica života – možda je u mojoj prirodi da posvuda vidim i osjetim njegovo pulsiranje. Drago mi je ako je to prisutno i u mojim knjigama.

Žalujemo za civilima, a vojnicima je smrt u opisu posla, kažete na jednom mjestu u knjizi. Almir je bio dobar dječak, to je veza između svih dojmova o njemu. Učio je da vozi tenk, ali time je ubijao dosadu i monotoniju vojnog života. To govori o tome koliko on taj rat ne shvata ozbiljno dok ga ne vidi iz prve ruke. Njegova smrt je u Bijeljini bila prvi vjesnik da rat zaista dolazi i da se u njemu gine. Roman ima naglašeno antiratni ton…  

Nije moglo biti drugačije. Kao tinejdžerka sam preživjela opsadu Sarajeva, i dok me bude, ja nikad ni o jednom ratu neću moći reći ništa dobro. Tuđa patnja nas se mora ticati, ako želimo zavrijediti to gordo ime čovjek.

Ali ja knjigu nisam pisala ni sa kakvim predumišljajem da bude ovakva ili onakva, da govori o ovome ili onome. Pripovijedala sam, istraživala, priča se otkrivala preda mnom i ja sam je bilježila. Ako drugi budu željeli da je čitaju onda će ona, pored tog osjećaja zadovoljstva koji mi je donijela, dobiti i svoj konačni književni smisao. 

Fotografija autorice (c) Imrana Kapetanović 


[1] Misli se na crtež “Eltern am Weihnachtsbaum” (njem. Roditelji kraj božićnog bora) Käthe Kollwitz (prim. ur.)

Treći i završni koncert u sklopu projekta “Ekfrastičke teme” u 2024. godini

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije “Strings Attached Sinfonietta” s velikim zadovoljstvom najavljuje posljednji koncert u ovoj godini, koji ujedno predstavlja i treći, završni koncert u sklopu projekta Ekfrastičke teme.

Datum: Subota, 28. decembar 2024.

Mjesto: Koncertna sala “Cvjetko Rihtman” (Josipa Stadlera 1, Sarajevo)

Vrijeme: Tačno u podne, u 12:00 sati

Vrijeme održavanja koncerta, tačno u podne, odabrano je kako bi se muzika smjestila u atmosferu dnevnog mira i svjetlosti. Nakon koncerta planirano je kratko druženje s ansamblom, kojim ćemo simbolično obilježiti završetak uspješne godine Udruženja, a publika će imati priliku razmijeniti utiske i osvrnuti se na izvedeni program.

Na koncertu će nastupiti duo ‘SA Sinfonietta,’ kojeg čine violončelistkinja Belma Alić i pijanistkinja Zerina Šabotić, a publika će imati priliku uživati u djelima Beethovena i Debussyja.

Važan segment projekta je spoj muzike i teksta. Inspirisan koncertnim izvedbama, kritičar i urednik Vladimir Arsenić kreiraće ekfrastičke tekstove, pružajući književni osvrt na muziku time otkrivajući nove slojeve značenja. Ovaj pristup povezuje muzičko i književno stvaralaštvo, stvarajući dinamičan prostor za interpretaciju umjetnosti.

Projekat Ekfrastičke teme realizuje se uz podršku Općine Stari Grad, Skupštine Kantona Sarajevo i Fondacije za muzičke, scenske i likovne umjetnosti Sarajevo, u saradnji s Udruženjem “Hila” iz Srbije, Muzičkom akademijom Univerziteta u Sarajevu i portalom Strane.ba.

Ulaz je slobodan.

Pridružite nam se u ovom muzičkom slavlju i ispratimo godinu uz predivne zvuke Beethovena i Debussyja!

Koncert klasične muzike za dvije violine

U petak, 27. decembra, s početkom u 18 sati, u Umjetničkoj galeriji Bosne i Hercegovine u Sarajevu, biće održan koncert klasične muzike za dvije violine. Koncert je dio projekta koji povezuje Sarajevo i Čapljinu kroz umjetnički dijalog promovirajući kamernu muziku.

Na koncertu će nastupiti violinistkinje Alma Dizdar i Tamara Arsovski, koje će izvesti sljedeći program:

  • Georg Philipp Telemann
  • Jean-Marie Leclair
  • Peteris Vasks
  • Reinhold Gliere

Program obuhvata djela koja demonstriraju tehničke izazove i interpretativnu dubinu za ansambl dvije violine, istražujući različite muzičke epohe i estetske pravce. Posebna pažnja posvećena je manje izvođenim djelima, čime se doprinosi njihovoj afirmaciji i publici pruža jedinstveno koncertno iskustvo.

Alma Dizdar i Tamara Arsovski su violinistkinje s bogatim iskustvom u izvođačkim i pedagoškim aktivnostima. Obje su doktorantkinje na Muzičkoj akademiji u Sarajevu, gdje djeluju i kao više asistentice. Njihov profesionalni angažman obuhvata širok spektar aktivnosti, uključujući nastupe na festivalima, izvođenje zahtjevnih kamernih programa i rad na umjetničkim projektima. Kao duo, Dizdar i Arsovski kontinuirano istražuju mogućnosti repertoara za dvije violine, unoseći svježinu i stručnost u svaku interpretaciju.

Specifičnost ovog ansambla leži u njegovoj posvećenosti izvođenju djela napisanih isključivo za dvije violine. Ova rijetka formacija omogućava jedinstvenu ravnotežu zvuka i izraza, istovremeno otvarajući prostor za predstavljanje neistraženog repertoara i inovativnih pristupa interpretaciji.

Ulaz na koncert je slobodan.

Koncerti se realizuju uz podršku Ministarstva kulture i sporta Kantona Sarajevo, Fondacije za muzičke, scenske i likovne umjetnosti, u saradnji s Umjetničkom galerijom Bosne i Hercegovine i Centrom za edukaciju i kulturu Akademija Čapljina.

Vidimo se u Umjetničkoj galeriji BiH!

Snake Eater i Solis ove subote u sarajevskom Klubu AG!

High voltage rock bend Snake Eater će svirati tradicionalni Koncert godine u Klubu AG u Sarajevu, 21. decembra 2024. Dugogodišnja serija koncerata je proslava rođendana frontmena Motorheada, Lemmyja Kilmistera, i bubnjara Snake Eatera Seje.

Snake Eater je 2010. osnovan sa ciljem sviranja ultraglasnog rock'n'rolla inspirisanog zvukom bendova poput Motorheada, AC/DC-ja, Rose Tattooa, Vatrenog Poljupca i Tife. Objavili su dva studijska albuma, živi album, kompilaciju i nekoliko singlova, a trenutno rade na trećem albumu.  

Ovog puta, Koncert godine je specijalan zbog činjenice da će se bendu na bini po prvi put pridružiti drugi bend. Specijalni gosti Koncerta godine su Solis! Solis je osnovan u Sarajevu 2023. godine kao trio čiju muziku odlikuju elementi mnogih žanrova, od klasičnog rock'n'rolla do doom metala, s fokusom na visoku energiju i pamtljive melodije. U aprilu su objavili svoje debitantsko izdanje,

Organizatori napominju da će koncert Snake Eatera i Solisa 21. decembra 2024. godine u Klubu AG početi tačno u 21 sat.

Promocija knjige Irfana Hošića u Historijskom muzeju BiH

U Historijskom muzeju Bosne i Hercegovine, 19. decembra 2024. godine u 18 sati održat će se promocija knjige “Imidž krize. Kulturne i umjetničke prilike u Bosni i Hercegovini (1990-2020)”. Knjiga historičara umjetnosti i kustosa Irfana Hošića, u izdanju Buybooka, istražuje ključne političke, ekonomske i umjetničke događaje u Bosni i Hercegovini u protekle tri decenije. Ova knjiga predstavlja pokušaj kronološke katalogizacije artefakata iz kulturnog i političkog života zemlje, nudeći duboko sagledavanje semantičkog okvira krize – političkih i društvenih (ne)prilika, sukoba i siromaštva koji su oblikovali svakodnevni život i umjetničke izraze. . Knjiga daje sinhronijsku rekonstrukciju “slike krize” i pokazuje kako su kultura, umjetnost i dizajn reagirali na izazove vremena, dajući odgovore na političke, društvene i kulturne turbulencije. Predstavljanje knjige zamišljeno je kao razgovor u kojem učestvuju Šejla Kamerić, Senka Ibrišimbegović, Irfan Hošić i Elma Hodžić. Tema razgovora je uloga umjetnosti u društvenim i političkim promjenama, ali i u pokušajima kritičkog promišljanja naslijeđa i savremenih društvenih izazova.

„Prvi sinopsis za pomenuto istraživanje nastao je za potrebe mog jednogodišnjeg istraživačkog boravka na College for Creative Studies i Wayne State University u Detroitu, koji je obavljen 2019. i 2020. godine. Na slučaju Detroita, želio sam se osvrnuti na situaciju u Bosni i Hercegovini, jer mi se Detroit činio solidnom komparativnom potporom. Imala je konfliktnu prošlost, karakterisala je ekstenzivna deindustrijalizacija, doživjela je radikalnu depopulaciju i u takvom okruženju artikulirala je neku novu društvenu praksu kao metodologiju otpora propalom sistemu. To me je motivisalo da počnem da analiziram „sliku krize“ u svom okruženju. A predstavljanje knjige u Historijskom muzeju Bosne i Hercegovine u Sarajevu svojevrsni je povratak u kontekst koji je tema knjige. A to su prekidi, rezovi, diskontinuitet i naravno kriza.” – kaže Irfan Hošić, autor knjige, koji je aktivan na domaćem i međunarodnom nivou. Profesionalna baza mu je u Bihaću, rodnom gradu, koji mu je kroz život i karijeru davao inspiraciju i motivaciju za djelovanje. Uz poseban interes za umjetnost Bosne i Hercegovine 20. i 21. stoljeća, Irfan Hošić kroz svoja istraživanja i praksu nastoji razumjeti i analizirati historijske i umjetničke tokove koji su oblikovali kulturnu scenu Bosne i Hercegovine.

„Knjiga Irfana Hošića je više od hronološke katalogizacije ili sažetka kulturnih procesa koji su se dogodili u posljednje tri decenije kulturnog života Bosne i Hercegovine – ova knjiga je poziv na razmišljanje o tome kako čitati historiju kroz pojave u kulturi; kako umjetnost može biti odgovor na društvene i političke turbulencije; kako kultura oblikuje vrijeme. Važno je da se ove teme otvore kroz razgovor u Historijskom muzeju BiH, kao svojevrsni pokušaj muzeja, jedne od sedam kulturnih institucija bez sistemske podrške države, da otvori prostor za samopromišljanje i promišljanje o važnost kulture u društvu.” – kaže Elma Hodžić, kustos Historijskog muzeja Bosne i Hercegovine i moderatorica rasprave.

Nakon predavanja, publika će imati priliku posjetiti izložbe Historijskog muzeja Bosne i Hercegovine, gdje će se moći dublje povezati sa temama obrađenim u knjizi. Riječ je o izložbama “RetroPerspektiva 70”, koja tematizira sedam decenija djelovanja Udruženja likovnih umjetnika primijenjene umjetnosti i dizajna Bosne i Hercegovine. Također, publici će biti dostupna i stalna muzejska postavka “Opkoljeno Sarajevo”, koja kroz kulturu i umjetnost otvara pitanje otpora ratnim razaranjima.

Prva promocija knjige ‘Dijahronijski kontrapunkt’ 

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije „SA Sinfonietta“ iz Sarajeva i „Udruženje Hila“ iz Zrenjanina s velikim zadovoljstvom najavljuje prvu promociju knjige u sklopu projekta Dijahronijski kontrapunkt koji je podržao British Council u okviru projekta „Kultura i kreativnost za Zapadni Balkan“ (CC4WBs).

CC4WBs je finansiran od strane Evropske unije, i ima za cilj unapređenje dijaloga na Zapadnom Balkanu kroz jačanje kulturnog i kreativnog sektora i razvijanje njegovog potencijala za društveno-ekonomski uticaj u ovom regionu. Tokom perioda od 48 mjeseci, projekat CC4WBs ima za cilj poboljšati učinak kulturnog i kreativnog sektora kako bi unaprijedio vještine, znanja i pristup finansijskoj pomoći, povećao konkurentnost te omogućio održivu koprodukciju i cirkulaciju dobara i usluga na Zapadnom Balkanu.

Prva promocija knjige projekta Dijahronijski kontrapunkt održat će se u četvrtak, 19. decembra 2024. godine, s početkom u 19:00 sati, u Muzeju književnosti i pozorišne umjetnosti BiH (Sime Milutinovića Sarajlije 7, Sarajevo).

Biće predstavljena zbirka pjesama Oratorijum za pticu autorice Jasne Kinđić, u izdanju Partizanske knjige iz Kikinde. Na promociji će s autoricom razgovarati Lejla Kalamujić i Vladimir Arsenić.

O knjizi, Arsenić piše: „Jasna Kinđić napisala je magičnu knjigu i to nije fraza. Ove pesme treba čitati kao bajalice, kao repetativne mantre, kao molitve bogovima koji su vladali nekad, u drugom vremenu i na boljem mestu.“ Dodaje kako je Oratorijum za pticu „izvorna poezija koja se pevala u transu, recitovala kraj vatre, opčinjavala slušaoce i zahtijevala saučešće, pretvarajući se u ritual očišćenja i oslobađanja.“

Jasna Kinđić, rođena u Gornjem Milanovcu, završila je engleski jezik i književnost na Filološkom fakultetu u Beogradu. Performerka i osnivačica ansambla Kabare Nebula, Kinđić je objavljivala poeziju u raznim časopisima, zbornicima i online platformama. Oratorijum za pticu njena je prva zbirka pjesama.

Ansambl ‘SA Sinfonietta’ učestvovaće na promociji kroz improvizovane muzičke interpretacije inspirisane tekstovima iz zbirke Oratorijum za pticu. Ovaj pristup otvara prostor za dijalog između muzičkog i književnog izraza, istražujući načine na koje se poezija može prevesti u zvuk.

Jasna Kinđić je rođena 1975. godine u Gornjem Milanovcu. Završila engleski jezik i književnost na Filološkom fakultetu u Beogradu, uporedo sa srednjom muzičkom školom smjer solo-pjevanje. Više od dvadeset pet godina radi kao prevoditeljka. Pjesme su joj objavljene u časopisima, na raznim portalima i u fanzinima. Javno čita i izvodi poeziju. Objavila prvu knjigu poezije Oratorijum za pticu pod okriljem izdavačke kuće „Partizanska knjiga“. Bavi se performansom, osnivačica je ansambla ¢Kabare Nebula¢.

¢Kabare Nebula¢ je eksperimentalni interaktivni multidisciplinarni improv sastav koji okuplja umjetnike svih sfera, od slikarstva, vajarstva, preko plesa, muzike, književnosti, do digitalnih formata.

S ¢Kabareom Nebulom¢ ostvarila je brojne nastupe širom Srbije i u inostranstvu, u Beogradu, Novom Sadu, Kragujevcu, Gornjem Milanovcu, Pančevu, samostalno i na festivalima Dani Nastasijevića, Dev9t, Disovo proleće, Sklopka, Bam-bam, Milanovi dani, kao i rezidenciju na festivalu Waking Life (Portugal), koju je podržao program Evropske unije Kreativna Evropa.

Osim organizacije i postavljanja koncepta, Jasna Kinđić u performansima učestvuje glasom, poezijom, improvizovanim tekstom, perkusijama i pokretom. U potrazi za samoprihvatanjem, aktuelizacijom i iscjeljenjem trudi se da se poveže sa okruženjem putem dostupnih umjetničkih formi. Vjeruje da se kroz umjetnost i zajedničko stvaranje može dubinski transformisati šira socijalno-politička sredina u koju umjetnik izlazi da podijeli svoj sadržaj. Teži da se kroz proučavanje dramaturških praksi i elemenata više približi teatru i koreografskim formama.

Dan otvorenih vrata u PawFriends azilu za pse!

S radošću Vas pozivamo na Dan otvorenih vrata u našem PawFriends azilu za pse!

Ovaj poseban događaj organizujemo kako bismo Vam predstavili rad našeg azila, upoznali Vas sa našim četvoronožnim štićenicima i podijelili priču o ljubavi, brizi i posvećenosti koju svakodnevno ulažemo kako bismo ovim divnim bićima pružili zauvijek dom.

Nadamo se da ćete nam se pridružiti i zajedno s nama provesti divan dan! Molimo vas da potvrdite svoj dolazak do 20.12.2024. Unaprijed hvala. Za sve dodatne informacije, slobodno nas kontaktirajte na:

📞

Broj telefona: 061/543-618 (Ilona) ili instagram stranica @pawfriends_sarajevo Radujemo se vašem dolasku!

S ljubavlju, Vaš PawFriends

Biti tata od prvog dana! Kampanja o pravu očeva na porodiljsko odsustvo

Iako je pravo na porodiljsko odsustvo zakonima zagarantovano za oba roditelja još od 2016. godine, od tada ga je iskoristilo tek 0,36 posto očeva u Bosni i Hercegovini. Sarajevski otvoreni centar zbog toga je pokrenuo kampanju kojom će informisati buduće roditelje o ovoj mogućnosti, ali i jačati svijest o očevoj ulozi u podizanju djeteta i pravednoj preraspodjeli poslova između partnera.

Zakonima o radu na nivou entiteta i Brčko distrikta zagarantirano je pravo očeva na korištenje porodiljskog odsustva nakon proteka perioda od 42, odnosno 60 dana od rođenja djeteta jer je to obavezan period u kojem majka mora koristiti porodiljsko odsustvo. Međutim, istraživanje Sarajevskog otvorenog centra ‘’Otac na porodiljskom odsustvu’’ pokazalo je da 57,8% očeva nije znalo za ovu zakonsku mogućnost, od čega je 73,4% njih reklo da bi koristilo porodiljsko odsustvo da su znali da imaju pravo na to.

Na pitanje da li ih je poslodavac upoznao sa  pravima u pogledu porodiljskog odsustva, velika većina očeva (70%) odgovorila je da nije.

Korištenje porodiljskog odsustva od strane oba roditelja podjednako donosi brojne benefite – jačanje odnosa sa partnerom/icom, stvaranje i jačanje odnosa sa djetetom, veći prihodi u domaćinstvu, što u konačnici dovodi do boljih performansi u radnom okruženju jer imate radnika/cu koji/e je zadovoljan/na samim sobom.

‘'Poslodavci imaju obavezu da informišu radnike/ce o propisima u vezi s radnim odnosom. Njihova je dužnost da jasno i pravovremeno obavijeste zaposlenike o trajanju odsustva, načinu podnošenja zahtjeva i svim pripadajućim beneficijama. Kvalitetno informisanje od strane poslodavca smanjuje nesigurnost kod radnika i omogućava im bolje planiranje porodičnih obaveza. Također, na taj način poslodavac šalje poruku da aktivno podržava korištenje roditeljskog odsustva i time stvara pozitivnu radnu kulturu i pokazuje brigu za dobrobit svojih zaposlenika/ca. Osim toga, pravovremenim informisanjem se izbjegavaju potencijalni nesporazumi i osigurava neometano funkcionisanje radnog procesa tokom odsustva radnika’’ – kaže Amina Dizdar, autorica istraživanja ‘’Otac na porodiljskom odsustvu’’.

90% muškaraca, intervjuisanih u okviru istraživanja koje je sprovela kompanija McKinsey&Company 2021. godine, na temu utjecaja roditeljskog odsustva očeva na organizacijske performanse, potvrdilo je da imaju mnogo bolji odnos sa partnericom i osjećaju se povezanije sa svojim djetetom. Osim toga, korištenjem porodiljskog odsustva omogućili su partnerici da sačuva svoj profesionalni život zbog čega su prihodi u domaćinstvu mnogo veći nego što bi bili da je samo jedno od roditelja koristilo porodiljsko odsustvo.

Očevi koji su koristili porodiljsko odsustvo su potvrdili da su imali mnogo veću motivaciju nakon povratka na posao, a jedan od razloga je upravo to što cijene mnogo više poslodavca koji im je omogućio korištenje odsustva radi brige o djetetu. Sve navedeno upućuje na to da korištenje porodiljskog odsustva očeva može donijeti mnoge benefite, ne samo za roditelje i djecu, već i za poslodavce, stoga je potrebno da i BiH, pored izmjena zakona, sprovede i javne politike koje će omogućiti očevima lakše ostvarivanje prava.

S ozbirom da je nedostatak informacija prepoznat kao glavni razlog zbog kojeg očevi ne koriste porodiljsko odsustvo, primarna aktivnost je sprovođenje kontinuirane promotivne kampanje.

‘’Idealno bi bilo da ovu vrstu kampanja sprovode institucije, na što su se i obvezale u svim kantonima koji su usvojili gender akcione planove. Zagovaramo i za izmjene važećih zakona o radu kako bi se uveo pojam roditeljskog odsustva kao prava oba roditelja koje koriste po međusobnom dogovoru do navršene godine dana djeteta. Porodiljsko odsustvo bi predstavljalo isključivo pravo majke na odsustvo u trajanju od minimalno 42 dana, a očinsko odsustvo pravo oca na korištenje minimalno 10 dana u slučaju rođenja djeteta. Prema trenutnom zakonskom rješenju, samo majke imaju pravo na korištenje odsustva u slučaju rođenja mrtvog djeteta. Na taj  način se zanemaruje činjenica da i očevi, iako ne nužno u istoj mjeri, bivaju pogođeni gubitkom djeteta, stoga naši amandmani obuhvataju proširivanje zaštite na očeve.’’ – kazala je Dizdar.

Osim zakonskih izmjena, Sarajevski otvoreni centar rad na ovom pitanju nastavlja i kroz zagovaranje za poduzimanje drugih mjera kako bi se očevima olakšalo korištenje porodiljskog odsustva.

‘’Slučajevi iz prakse su nam pokazali da postoje nejasnoće o načinu ostvarivanja ovog prava i dosta neodgovorenih pitanja zbog čega je dolazilo i do uskraćivanja očevima prava na porodiljsku naknadu. Stoga bi nadležna ministarstva, u saradnji s općinskim službama/centrima za socijalni rad, trebala usvojiti jedinstvene procedure/smjernice kojima će se voditi svi/e službenici/e koji/e pružaju ovu vrstu informacija kako bi se izbjeglo kršenje Zakona o ravnopravnosti spolova BiH’’ – zaključuju iz Sarajevskog otvorenog centra.

Promocija projekta „Wer ist Walter? Otpor nacizmu u Evropi“ u Beogradu

U srijedu, 18. decembra 2024. godine, u Beogradu će se održati promocija međunarodnog projekta „Wer ist Walter? Otpor nacizmu u Evropi“, koji je okupio tim historičara i kustosa iz više evropskih zemalja. Kroz dvije godine intenzivnog istraživanja i razmjene znanja, projekt je istraživao različite oblike otpora fašizmu tokom Drugog svjetskog rata, sa naglaskom na to kako ovu temu danas možemo interpretirati u akademskom, muzeološkom i obrazovnom kontekstu. Učesnici razgovora u Muzeju Jugoslavije su Prof. dr Marko Šuica, sa Filozofskog fakulteta u Beogradu, Dr Olga Manojlović Pintar, sa Instituta za noviju istoriju Srbije i Elma Hašimbegović, direktorica Historijskog muzeja BiH i kustosica izložbe “Wer ist Walter? Topografija antifašističkog otpora u Bosni i Hercegovini. Razgovor će moderirati Ana Panić, muzejska savjetnica iz Muzeja Jugoslavije. 

Ova međunarodna suradnja rezultirala je nizom važnih rezultata: akademska publikacija, digitalna platforma i stalna postavka u Historijskom muzeju Bosne i Hercegovine. Promocija projekta u Beogradu biće prilika da se sagleda značaj ovog istraživačkog projekta i njegovih rezultata, te da se razmotre budući koraci u akademskom i muzeološkom predstavljanju teme otpora fašizmu. “Iako je međunarodni projekat Wer ist Walter zvanično završen, rezultati koji su iz njega proizašli tek započinju svoj život. Akademska publikacija, digitalna platforma i izložba služiće kao osnova za otvaranje niza razgovora na temu kako danas pisati akademskim ili muzejskim jezikom, tj. kako podučavati o otporu u Drugom svjetskom ratu, temi koja je skoro pa nestala iz akademskog, obrazovnog i muzejskog fokusa na ovim prostorima. Povoda za razgovor neće faliti jer nam se približava 80. godišnjica završetka Drugog svjetskog rata, a nama je posebno zadovoljstvo što ćemo i prije toga, odmah nakon Sarajeva, o ovoj temi imati priliku razgovarati s kolegama u Muzeju Jugoslavije.” – naglašava Elma Hašimbegović.

Posebna pažnja će biti posvećena analiziranju uloge savremenih muzeja u razumijevanju i edukaciji o ovoj ključnoj temi iz evropske historije. “Iznimno mi je drago što se kod nas u Muzeju Jugoslavije razgovara o projektu Wer ist Walter? – riječ je o kompleksnom projektu čiji rezultati mogu biti izuzetno korisni i za edukaciju, i kao muzeološko pomagalo, ali i za širi spektar korisnika koje ove tema interesuje. Historijski muzej BiH mnogo toga dijeli sa nama – to su nekadašnji muzeji revolucije koji danas pripadaju istorijskim muzejima. Ipak, mi se danas itekako bavimo budućnošću, a tema otpora je više nego važna, naročito mladima.” – navodi Ana Panić iz Muzeja Jugoslavije.

Aktuelnost projekta “Wer ist Walter” i tema koje projekat obrađuje naglašava i Dr Olga Manojlović Pintar, sa Instituta za noviju istoriju Srbije: “Zbornik ne samo da svedoči o međunarodnoj solidarnosti iz vremena Drugog svetskog rata, već je i najlepši primer međunarodne akademske solidarnosti danas. Ratna dešavanja na jugoslovenskim prostorima stavlja u širi evropski kontekst i skladno povezuje u jedinstvenu celinu. Prikupljeni tekstovi u zborniku proširuje naša znanja o prošlosti, ali i otvaraju nove horizonte naše budućnosti.”

Ovaj događaj predstavlja jedinstvenu priliku za sve zainteresovane da saznaju više o tome kako se kroz muzeje, akademske radove i digitalne platforme može sagledati otpor nacizmu i fašizmu, te na koji način ova tema može doprinijeti boljem razumijevanju savremenih društvenih izazova.

Datum i vrijeme: 18. decembar 2024. godine, u 13:00 sati

Mjesto: Muzej Jugoslavije (Mihaila Mike Jankovića 6, Beograd)



Drugi koncert ‘Ekfrasticke teme’

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije “Strings Attached Sinfonietta” najavljuje drugi koncert u okviru projekta Ekfrastičke teme, koji ove godine nastavlja afirmaciju umjetničke muzike kroz povezivanje različitih umjetničkih formi. Projekat, koji se organizuje drugu godinu zaredom, ima za cilj da muzičkom stvaralaštvu pridoda nove dimenzije kroz sinergiju muzike i književnog izraza.

Drugi koncert projekta održaće se u petak, 20. decembra 2024. godine, s početkom u 19.00 sati, u koncertnoj sali “Cvjetko Rihtman” (Josipa Stadlera 1, Sarajevo). Na koncertu će nastupiti duo SA Sinfonietta, kojeg čine violinistkinja Tamara Arsovski i pijanistkinja Julia Gubajdullina.

Publika će imati priliku slušati sonate za klavir i violinu Johannesa Brahmsa, jednog od najvažnijih kompozitora romantičkog perioda. Brahmsove sonate odlikuju se bogatom harmonijskom strukturom, promišljenom formom i izražnim dijalogom između violine i klavira. Njegova muzika istovremeno reflektuje disciplinu klasične tradicije i emocionalnu dubinu karakterističnu za romantičarsko stvaralaštvo.

Važan dio ovog projekta predstavlja poveznica između muzike i teksta. Inspirisan koncertnim izvedbama, književni kritičar i urednik Vladimir Arsenić kreiraće ekfrastičke tekstove koji nude književni osvrt na muzičko djelo, otkrivajući njegovu moguću interpretaciju i dodatne slojeve značenja. Ovim pristupom, muzičko i književno stvaralaštvo bivaju predstavljeni u međusobnom dijalogu.

Projekat Ekfrastičke teme realizuje se uz podršku Općine Stari Grad, Skupštine Kantona Sarajevo i Fondacije za muzičke, scenske i likovne umjetnosti Sarajevo, u saradnji s Udruženjem “Hila” iz Srbije, Muzičkom akademijom Univerziteta u Sarajevu i portalom Strane.ba.

Ulaz je slobodan.

Julia Gubajdullina, klavir (Moldavija/Hrtvatska)

Klavir je počela svirati u dobi od četiri godine, a svoj prvi veći uspjeh postigla je kao dvanaestogodišnjakinja, nastupivši uz orkestar Moldavijske filharmonije. Diplomirala je na Muzičkoj akademiji u Kišinjevu u klasi Ljudmile Vaverko, a postdiplomski studij završila je 1999. godine na Državnom konzervatoriju Petar Iljič Čajkovski u Moskvi u klasi Jurija Hajrapetjana.

Na Međunarodnom takmičenju za kamernu muziku u Rumuniji osvojila je 1. nagradu (1993.), a kao solistica osobito se iskazala osvajanjem I nagrade na Međunarodnom takmičenju u Moldaviji (1997.) te III nagrade na Međunarodnom takmičenju Citta di Sulmona u Italiji (1999.). Dobitnica je Specijalne nagrade UNESCO-a za posebna umjetnička postignuća.

Nastupala je uz vodeće simfonijske orkestre te je, pod ravnanjem uglednih dirigenata kao što su V. Doni, M. Secikin, M. Ahmet-Zaripov, Ch. Rehli, E. Leduc-Barome, izvela niz klavirskih koncerata Bacha, Beethovena, Brahmsa, Francka, Schumanna, Ravela, Rahmanjinova i Skrjabina.

Godine 2000. preselila se u Sarajevo, gdje je predavala na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu i bila stalnom članicom ansambla SONEMUS, s kojim se – izvodeći savremenu muziku – uspješno predstavila i u inostranstvu: Zürich (2004.), Muzički biennale Zagreb (2005., 2007.). Nastupila je na brojnim festivalima kao što su Molto cantabile, Pianofortissimo, Glazbeni umjetnici Zagrebu, Diapason, Vivat Academia, Opera selecta i drugi. Sarađivala je s istaknutim umjetnicima poput Tatiane Samouil, Monike Leskovar, Martine Gojčete-Silić, Renate Pokupić, Aline Gubajdulline, Marka Genera, Krešimira Lazara, Marka Graziani, Ivane Lazar, Milana Čunko, Vladimira Kossjanenka i dr.

Gotovo dvije decenije koncertira u klavirskom duu s Rubenom Dalibaltayanom s kojim je osnovala Ljetnu školu Makarska, gdje održava majstorske radionice od 2006. godine. Članica je žirija muzičkih takmičenja i gostujuća je profesorica na seminarima u Hrvatskoj i inostranstvu.

Od 2005. godine živi u Hrvatskoj gdje radi na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu kao docent na predmetu Kamerna muzika.

Tamara Arsovski , violina (Bosna i Hercegovina)

Dodiplomski i master studij violine (2010. – 2016.) završila je pod mentorstvom prof. Violete Smailović – Huart, na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu i kao jedna od najboljih studentica  nagrađena je priznanjem “Zlatna značka Univerziteta u Sarajevu”.

Nastavila je svoje usavršavanje na brojnim seminarima pod vodstvom priznatih umjetnika i pedagoga kao što su Ernst Kovacic, Violeta Smailović-Huart, Klara Flieder-Pantillon, Stefan Milenković, Ilia Korol, Hakan Şensoy, Deborah Wong, Manhattan String Quartet i drugi.

Kao solistica je nastupala sa orkestrima: Camerata Academica, Gudački orkestar MAS, Simfonijski orkestar Mostar i Sarajevska filharmonija.

Dobitnica je prvih i specijalnih nagrada na takmičenjima učenika i studenata muzike u FBiH, a koncertirala je u Austriji, Italiji, Njemačkoj, Turskoj, Slovačkoj, Crnoj Gori, Srbiji, Hrvatskoj i Bosni i Hercegovini.

Bila je članica Omladinskog simfonijskog orkestra Jugoistočne Evrope, Kamernog orkestra Symphonia Momentum Orient and Occident, Sarajevskog kamernog orkestra, Sarajevske filharmonije, Mostarskog simfonijskog orkestra te Gudačkog orkestra MAS.

Trenutno je zaposlena kao viša asistentkinja na Odsjeku za gudačke instrumente i gitaru Muzičke akademije Univerziteta u Sarajevu, na predmetima Kamerna muzika i Violina. Aktivno sudjeluje kao stalna članica Gudačkog kvarteta “Strings attached Sinfonietta”. Od 2018. godine članica je Ansambla INSAM , Instituta za savremenu umjetničku muziku u Sarajevu.

Studentica je III ciklusa studija u klasi profesora emeritusa Ernsta Kovacica na Universität für Musik und darstellende Kunst Wien.