Autor: urednik

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije „SA Sinfonietta“ iz Sarajeva i „Udruženje Hila“ iz Zrenjanina s velikim zadovoljstvom najavljuje treći koncert u sklopu projekta Dijahronijski kontrapunkt koji je podržao British Council u okviru projekta „Kultura i kreativnost za Zapadni Balkan“ (CC4WBs).

CC4WBs je finansiran od strane Evropske unije, i ima za cilj unapređenje dijaloga na Zapadnom Balkanu kroz jačanje kulturnog i kreativnog sektora i razvijanje njegovog potencijala za društveno-ekonomski uticaj u ovom regionu. Tokom perioda od 48 mjeseci, projekat CC4WBs ima za cilj poboljšati učinak kulturnog i kreativnog sektora kako bi unaprijedio vještine, znanja i pristup finansijskoj pomoći, povećao konkurentnost te omogućio održivu koprodukciju i cirkulaciju dobara i usluga na Zapadnom Balkanu.

Treći koncert u okviru projekta Dijahronijski kontrapunkt održaće se u srijedu, 26. marta 2025. godine, s početkom u 19:30 sati, u koncertnoj sali „Cvjetko Rihtman“ (Josipa Stadlera 1, Sarajevo). Na koncertu će nastupiti duo ‘SA Sinfonietta’, koji čine violinistkinje Alma Dizdar i Tamara Arsovski. Program koncerta obuhvata djela Jean-Marie Leclaira, Maxa Regera, Grażyne Bacewicz i Heinricha Ignaza von Bibera.

Duo kao izvođački format, predstavlja specifičan interpretativni izazov, jer podrazumijeva suptilnu ravnotežu između individualnog izraza i ansamblske kohezije. Za razliku od većih ansambala, gdje se glasovi stapaju u složene zvučne strukture, duo zahtijeva precizno artikulisane muzičke odnose, što omogućava bogat dijalog između dva instrumenta.

Program koncerta nudi presjek različitih stilskih epoha i kompozicionih pristupa, okupljajući djela koja predstavljaju evoluciju violinističke tradicije kroz vijekove. Počevši od Leclairove sonate, koja ističe suptilnost francuske barokne škole i njenog elegantnog melodijskog izraza, program se nastavlja Regerovim kontrapunktski bogatim duetima, u kojima se osjeća snažan uticaj Bacha i njemačke polifone tradicije. Bacewiczina Svita za dvije violine donosi modernistički senzibilitet uz prepoznatljive folklorne elemente i ritmičku razigranost, dok Biberova Harmonia artificiosa-ariosa predstavlja virtuozni vrhunac barokne eksperimentacije sa skordaturom i harmonijskom avanturom.

Posebnu dimenziju ovom događaju daje spoj muzike i književnosti. Inspirisana koncertnim programom, spisateljica Danka Ivanović kreiraće ekfrastički tekst – književni odgovor na izvedenu muziku – koji produbljuje umjetnički doživljaj i otvara nove mogućnosti tumačenja. Ova sinteza zvuka i riječi povezuje dvije umjetničke discipline, podstičući intermedijalni dijalog i potičući refleksiju o različitim oblicima izraza.

Projekat se istovremeno fokusira na promociju umjetnica i podsticanje kulturne razmjene i saradnje u regionu. Kroz izvođenje raznovrsnog repertoara i istraživanje odnosa između različitih umjetničkih formi, ansambl ‘SA Sinfonietta’ njeguje interpretativni kontinuitet i savremeni umjetnički izraz, čime doprinosi očuvanju muzičkog naslijeđa i njegovoj reinterpretaciji u savremenom kontekstu.

Tamara Arsovski, violina

Osnovne i master studije violine (2010 – 2016) završila je pod mentorstvom prof. Violete Smailović – Huart na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu. Tokom studija učestvovala je na majstorskim kursevima violine kod prof. Violete Smailović – Huart, Stefana Milenkovića, Ilie Korola, Hakan Şensoya, Deborah Wong i Gudačkog kvarteta Manhattan. Kao solistica nastupala je sa orkestrom “Camerata Academica”, Gudačkim orkestrom MAS-a i Simfonijskim orkestrom Mostar.

Trenutno je viši asistent na Odsjeku za gudačke instrumente i gitaru Muzičke akademije Univerziteta u Sarajevu. Stalni je član Gudačkog orkestra “SA Sinfonietta”, na poziciji koncertmajstora i Gudačkog kvarteta “SA Sinfonietta”. Od 2018. godine članica je ansambla INSAM Instituta za savremenu umjetničku muziku (Sarajevo). Godine 2019. upisala je doktorske studije u klasi profesora Ernsta Kovacica na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu. Tamara aktivno radi kao muzički pedagog i koncertni violinista od 2016. godine.

Alma Dizdar, violina

Diplomirala na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi prof. YeonJu Jeong. Magistrirala je na prestižnom koledžu Ithaca u Itaci, New York u klasi prof. Calvina Wiersme, a kasnije i na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu. Kao jedna od najboljih studentica, nagrađena je Zlatnom značkom Univerziteta u Sarajevu. Alma je učestvovala na brojnim seminarima muzičkih pedagoga: Dora Schwarzberg, Anna Dzialak Savytska, Ernst Kovacic, Orest Shourgot, Cihat Askin, Calvin Wiersma, Mark Steinberg i drugi. Nastupala je u zemljama regiona, Austriji, Nemačkoj, Francuskoj, Italiji i SAD. Kao solista nastupala je sa Simfonijskim orkestrom Mostar i gudačkim orkestrom “SA Sinfonietta”. Od 2018. godine zaposlena je kao asistentica na predmetu Violina na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu.

Alma je trenutno student doktorskih studija na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi prof. emeritusa Ernst Kovacica i prof. dr. Lane Šehović Paćuka. Od 2016. godine aktivno radi kao muzički pedagog i koncertni violinista.

Izložba „April 1975 –  Phnom Penh – Saigon“ otvara se 8. aprila 2025. godine u 18 sati u Zemaljskom muzeju Bosne i Hercegovine u okviru programa Modul Memorije 2025. Izložba istražuje iskustva novinara koji su dokumentovali dramatičan završetak ratova u Kambodži i Vijetnamu, pružajući jedinstveni uvid u posljednje dane sukoba kroz više od stotinu fotografija, ličnih predmeta, te rijetkih arhivskih dokumenata.

Izložbu su kurirali generalni direktor The VII Foundation Gary Knight i novinar i autor Jon Swain, koji je lično svjedočio padu Saigona 1975. godine. Tim povodom, obojica će doputovati u Sarajevo kako bi prisustvovali otvaranju izložbe i podijelili svoja iskustva s publikom. Swain, koji je kao mladi reporter za The Sunday Times izvještavao iz Vijetnama i Kambodže, svojim će prisustvom pružiti jedinstvenu perspektivu na događaje koji su oblikovali modernu ratnu reportažu.

„Izvještavanje o ratu neizbježno donosi žrtve među novinarima. Tako je bilo i u Kambodži i Vijetnamu“, kaže Jon Swain. „Ovu izložbu vidim kao način odavanja počasti svim novinarima koji su izgubili živote izvještavajući s ratišta – mladima i starima, muškarcima i ženama, iz cijelog svijeta,…“

„Za mene, ovo je priča o jednoj gotovo mitskoj generaciji novinara koji su radili u zlatno doba štampe“, kaže Gary Knight. „Rijetko kada u historiji su mediji imali toliko utjecaja na politiku i tako snažnu povezanost s javnošću kao u periodu završetka ratova u Kambodži i Vijetnamu. Ova generacija novinara postavila je standarde za sve koji su došli poslije njih. Izložbom želimo prikazati ljudsku stranu onih koji su izvještavali s terena – istaknuti njihove snage, ali i njihovu ranjivost. Također želimo ravnopravno odati počast vijetnamskim i kambodžanskim novinarima, koji su često bili zanemareni, a mnogi od njih su izgubili svoje živote.“

Među izloženim predmetima nalaze se originalna kamera poznate fotografkinje Françoise Demulder, falsifikovani pasoš Jona Swaina korišten u pokušaju evakuacije Dith Prana, kultne fotografije Hugha van Esa i Thaija Khac Chuonga, te ekskluzivni materijali japanskog magazina Asahi Graph i Vietnam News Agency.

Producent izložbe Zijah Gafić, direktor Fondacije VII Akademija Sarajevo, ističe historijski značaj ovih događaja za moderno novinarstvo i dokumentarnu fotografiju: “ 2025. je godina važnih obljetnica, 30 godina od genocida u Srebrenici, 30 godina od potpisivanja mirovnog sporazuma u Dejtonu. Pedeset godina nakon rata u Kambodzi i Vijetnamu kroz prizmu domaćih i stranih novinara, od kojih su neki platili ultimativnu cijenu, prisjećamo se dogadjaja koji su oblikovali savremeno novinarstvo i odajemo počast kolegama koji su uspostavili kanon ratnog izvješatavanja.”

Izložba „April 1975 –  Phnom Penh – Saigon“ se realizuje u partnerstvu sa VII Akademijom i Zemaljskim muzejom BiH.

Ulaz na izložbu je besplatan.

U oktobru 2025. godine, u okviru 65. Festivala MESS, bit će održano treće izdanje „Dramadžiluka“, programa koji je postao stalni program Festivala MESS. Cilj „Dramadžiluka“, organizovanjem javnih čitanja drama, jeste predstavljanje recentnih djela, kreiranje platforme za afirmaciju novih tekstova, povezivanje dramaturga, reditelja i glumaca, te olakšavanje u pronalasku tekstova za nove pozorišne produkcije.

 Direkcija J.U. MES-a, povodom 3. izdanja Dramadžiluka, objavljuje Javni poziv i poziva dramske pisce te sve pozorišne radnike (direktore i direktorice pozorišta, producente i producentice, glumce i glumice…) da pošalju ili predlože dramske tekstove za koje misle da zaslužuju biti predstavljeni kroz scenska čitanja.

U planu je i predstavljanje dramskih radova studenata dramskih akademija, neafirmisanih pisaca, te stoga pozivamo I mlade autorice i autore da nam pošalju kratke dramske tekstove (desetominutne komade), koji će biti predstavljeni na ovogodišnjem “Dramadžiluku”.

Rok za dostavu dramskih tekstova je najkasnije 14. juni 2025. godine. Tekstove je potrebno poslati na e-mail adresu: imsirevic@gmail.com. Drame mogu biti na svim regionalnim jezicima, kao i na engleskom jeziku.

Sve aktivnosti J.U. MES možete pratiti putem Facebook i Instagram profila Festivala MESS, te na web stranici Festivala MESS.

Muzička akademija Univerziteta u Sarajevu sa zadovoljstvom najavljuje solistički recital pijaniste svjetskog glasa Constantina Sandua koji će biti upriličen u srijedu, 26. marta 2025. godine, u 19:00 u Galeriji Bosanskog kulturnog centra KS. 

Sandu će ovom prilikom izvesti ciklus “Musica ricercata” G. Ligetija, komade “Arpa Eole”i “Movimento Perpetuo” koje je komponovao portuglaski kompozitor C. Carneyro, TokatuP. Constantinescua i valcere F. Chopina. 

Constantin Sandu, pijanist. Umjetnički izraz profilirao je pod utjecajem svojih rumunskih učitelja, Sonje Ratescu, Constantina Nitua i Constantina Ionescu-Vovua na Konzervatoriju “Ciprian Porumbescu” u Bukureštu, kao i drugih izvanrednih umjetnika poput Sequeire Coste, Dimitrija Bashkirova, Helene Sá e Costa i Tânie Achot. Njegova jedinstvena umjetnička ličnost spaja preciznost i dosljednost u interpretaciji muzičkog teksta s fascinantnim poetskim senzibilitetom i maštovitim zvučnim spektrom.

Kao četrnaestogodišnjak počeo je nastupati kao solista i od tada je održao stotine recitala, koncerata kamerne muzike i nastupa s orkestrom u nekoliko evropskih i azijskih zemalja, nailazeći na afirmativne reakcije publike i kritičara: “njegova senzitivna ličnost doprinosi autentičnoj individualnoj, ali relevantnoj interpretaciji” (Piano Journal – Ujedinjeno Kraljevstvo); “muzičar neosporive jedinstvenosti (…) veličanstven osjećaj za boju i ritam uz istančanu virtuoznost” (Diario de Sevilla – Španija); “izuzetan pijanist, (…) majstorski osjećaj za nijansiranje i minucioznost (…) besprijekorno majstorstvo. Zadivljujuće.” (ABC – Španija); “umjetnička izvedba istinske izvrsnosti” (Muzica – Rumunija); “koncert pun ekspresivnosti i emocija” (Público – Portugal); “Minuciozno i duboko promišljeno sviranje uvuklo je publiku u snoliku dimenziju.” (Corriere Valsesiano – Italija).

Dobitnik je nekoliko nagrada na međunarodnim takmičenjima u Italiji, Španiji, Francuskoj i Rumuniji. Kao solista kontinuirano nastupa s najznačajnijim rumunskim orkestrima kao što su George Enescu (Bukurešt), Transilvania (Cluj), Oltenia (Craiova) i Simfonijski orkestar Rumunskog radija, a svirao je i s istaknutim evropskim orkestrima Arthur Rubinstein (Lodz simfonijski orkestar), Bodensee orkestar, Nacionalni orkestar Bjelorusije, Simfonijski orkestar Radio-televizije Kijeva, Nacionalna filharmonija Moldavije, Nacionalni orkestar Porto. Sarađivao je s dirigentima kao što su Cristian Mandeal, Horia Andreescu, Ludovic Bacs, Emanuel Elenescu, Ilya Stupel, Thomas Koncz, Victor Dubrovski, Emil Hatchaturian, Elena Herrera, Meir Minsky, Mark Stephenson, Heribert Beissel, Johen Wehner, Robert E. Luther, Didier Benetti i Piero Bellugi. Predstavio se u renomiranim koncertim salama u Rumuniji, Španiji, Portugalu, Ujedinjenom Kraljevstvu, Njemačkoj, Italiji, Slovačkoj itd.

Objavio je nekoliko CD izdanja s izvedbama kompozicija L. van Beethovena (2001, 2020), I. Albéniza i G. Gershwina (2002), s izborom djela za klavir iz opusa portugalskih i rumunskih kompozitora (2005), koncertima za klavir W. A. Mozarta i A. J. Fernandesa (2009), i dr.

Od 1991. godine živi i radi u Portugalu. Predaje klavir na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo Porto (ESMAE), gdje trenutno obnaša dužnost šefa Odsjeka za klavir. 

Ulaz je slobodan. 

Koncert se realizira u saradnji Muzičke akademije Univerziteta u Sarajevu i Bosanskog kulturnog centra KS.

Dodjelom Nagrade za doprinos očuvanju kulture sjećanja, koja će biti održana u petak, 4. aprila, u Muzeju književnost i pozorišne umjetnosti BiH sa početkom u 18 sati, bit će zvanično otvoreno jubilarno 30. izdanje Modula Memorije. Ovogodišnja laureatkinja je bosanskohercegovačka književnica Ferida Duraković. 

Duraković je osnovnu školu „Ahmet Fetahagić“ i Jezički smjer Gimnazije „Pero Kosorić“ završila u Sarajevu. Diplomirala je na Odsjeku za jugoslavenske književnosti i sh/hs jezik na Filozofskom fakultetu u Sarajevu 1980. godine. Prvu zbirku poezije Bal pod maskama objavila 1977. i za nju dobila Nagradu Književne omladine Bosne i Hercegovine i Nagradu „Svjetlosti“ za najbolju prvu knjigu mladog autora. Objavila 25 knjiga različitih žanrova, između ostalih, knjige poezije Mala noćna svjetiljka, Oči koje me gledaju, Srce tame, Kao kiša u japanskim filmovima, te knjigu kolumni i eseja Pokret otpora 2013. i knjigu proze/roman Ne lažem Tita mi 2021. godine. Piše i knjige za djecu: Još jedna bajka o ruži, Mikijeva i Amilina abeceda, Vjetrov prijatelj i dr.Prevodi s engleskog jezika. Objavila knjige izabranih pjesama u SAD, Bugarskoj, Italiji i Poljskoj, a knjigu proze u Srbiji. Pjesme su joj prevedene na četrdesetak jezika širom svijeta. Dobila nagradu Fund for Free Expression USA 1993,  Nagradu Vasyl Stus Freedom-to-Write 1999, Nagradu BH Radija 1 za najbolju radio-igru 2015, te Nagradu za najbolju priču za djecu manifestacije Ćopićevim stazama djetinjstva 2018. godine. Biser International proglasio ju je Ženom godine 2008. Nominovana za nagradu Astrid Lindgren za Amilinu i Mikijevu abecedu 2012. Radila kao profesorica maternjeg jezika po BiH, kao programska urednica u Domu mladih Skenderija, urednica i lektorica, a kao izvršna direktorica PEN Centra BiH od 1992. do 2013. godine, kad je umirovljena prije vremena. U periodu agresije na Bosnu i Hercegovinu, sa kolegama i kolegicama koji su ostali u Sarajevu, osnovala prvu nevladinu organizaciju u RBiH – PEN Centar 1992., kao dio svjetske organizacije PEN, a potom 1993. godine i Društvo pisaca BiH. Jedan je od osnivača Radio ZID-a. Živi s mužem, kćerkom i četiri mačke u Sarajevu.

Direktor J.U.MES-a, Nihad Kreševljaković, u svom obrazloženju o ovogodišnjoj dobitnici, rekao je: „Fascinantna je bogata biografija Feride Duraković. Životna priča jedne od naših najznačajnijih književnica čini se poput neke historije principijelnog djelovanja utemeljenog na posvećenosti „nepoznatim daljinama i književnosti“. Stvar je čiste logike da se ime Feride Duraković nađe na listi dobitnica i dobitnika Nagrade koja se dodjeljuje sa idejom da njeni dobitnici kroz svoju umjetnost ne odvajaju estetsko od etičkog.“

Prethodni dobitnici i dobitnice Nagrade za doprinos očuvanju kulture sjećanja su: Milomir Kovačević Strašni (2019), Paul Lowe (2020), Jasmila Žbanić (2021), Fondacija Karim Zaimović (2022), Rikard Larma (2023), te Danilo Krstanović – posthumno (2024).

U nedjelju, 23. marta navršit će se godina dana od odlaska Abdulaha Sidrana. Tim povodom, Fondacija Sidran, uz podršku Muzeja Sarajevo, organizira program za poštovaoce stvaralaštva, naročito poezije pjesnika grada.

Program će biti održan u Brusa bezistanu, u nedjelju, 23. marta, s početkom u 13:30 i trajat će 45 minuta, ukoliko ne bude u publici onih koji bi i sami da doprinesu i pročitaju svoju omiljenu Sidranovu pjesmu, što je veoma dobrodošlo.

Sidranove stihove čitat će Mona Muratović, glumica i Danko Delibašić, urednik i novinar, dok će akademski vajar Adis Lukač za to vrijeme raditi na crtežu inspiriran Sidranovim stvaralaštvom i trenutkom u kojemu ga se prijatelji i poštovaoci sjećaju okupljeni u prostoru Brusa Bezistana.

Poseban poklon prisutnima bit će premijerna izvedba Sidranove pjesme pod naslovom “Pjesma” i to u formi klasične solo pjesme, a koju interpretira operska pjevačica internacionalnog renomea, mezzosopran Sonja Milenković, uz klavirsku pratnju profesora Atinskog konzervatorija Aleksandrosa Farisa.

Još jedan renomirani umjetnik, svjetski i bosanskohercegovački fotograf Milomir Kovačević Strašni, svoj će doprinos dati tako što će cijeli događaj zabilježiti objektivom svog fotoaparata te od tih bilješki podariti publici izložbu fotografija koja će biti dio programskog sadržaja narednih Sidranovih dana, 2. oktobra ove godine.

Organizatori su se zahvalili Muzeju Sarajeva na idejnom rješenju plakata za program i Muzeju književnosti i pozorišne umjetnosti na pozajmici crteža Nedžada Ibrišimovića iz ciklusa “Abdulah Sidran nacrtan Nedžadom Ibrišimovićem Bosancem”, korištenim u medijskoj najavi programa.

Pozivamo Sidranove prijatelje i poštovaoce da se pridruže ovoj poetskoj šetnji putevima uspomena i sjećanja te svojim prisustvom doprinesu očuvanju i širenju znanja o njegovom blistavom pjesničkom opusu.

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije Strings Attached Sinfonietta najavljuje drugi koncert u okviru drugog serijala projekta Muzikom kroz izložbu. Ovaj koncert, koji će se održati u nedjelju, 23. marta 2025. godine u 12 sati u Franjevačkom samostanu u Kraljevoj Sutjesci, predstavlja spoj muzičke interpretacije i bogate kulturno-historijske baštine samostanske riznice.

Samostanska riznica Franjevačkog samostana u Kraljevoj Sutjesci čuva izuzetno vrijedne liturgijske predmete i umjetnička djela neprocjenjive historijske i kulturne važnosti. Među njima se ističu kaleži, od kojih najstariji datira iz 1416. godine, barokne monstrance, procesijski križevi te brončani kotlić iz 15. stoljeća. Posebnu vrijednost imaju zvono s Bliskog istoka iz 17. stoljeća i križ koji je izradio znameniti arhitekt Josip Plečnik. Tekstilna zbirka obuhvaća bogato ukrašene kazule njemačkog, talijanskog i francuskog porijekla iz perioda od 15. do 18. stoljeća, kao i misno ruho izrađeno od orijentalnih tkanina. Među najznačajnijim umjetničkim djelima nalazi se gotička slika Poklon kraljeva – Krist pada pod križem iz 15. stoljeća, ostatak nekadašnjeg oltara. Riznica također čuva djela Stjepana Dragojlovića (16./17. stoljeće) te venecijanske slike iz 17. stoljeća, uključujući Krštenje Kristovo i Glavu Krista s trnovom krunom, koja je otkrivena 1988. godine. Važno je napomenuti da je samostan 1871. godine biskupu Strossmayeru predao brojne umjetnine i liturgijske predmete, među kojima se nalazio i parament bosanske kraljice Katarine, no oni nikada nisu vraćeni.

Muzički program koncerta osmišljen je kao interpretativni dijalog s izloženim blagom samostanske riznice, spajajući duhovnu i umjetničku dimenziju prostora s izborom kompozicija koje odražavaju introspektivnost, tradiciju i inovaciju. Koncert donosi meditativnu Prière, op. 158 Camillea Saint-Saënsa, čiju melodičnu jednostavnost karakteriše suptilna elegancija, dok djela Sofije Gubaiduline uvode izražene kontraste i spoj avangarde s tradicijom. Muzika Corrada Rojaca dodatno proširuje izražajni spektar akordeona, a Fratres Arva Pärta, sa svojom minimalističkom formom i spiritualnom dubinom, stvara ambijent kontemplacije, u savršenom skladu s atmosferom sakralnog prostora.

Koncert će izvesti violončelistkinja Belma Alić i akordeonistica Belma Šarančić, dok će fra Bono Tomić, gvardijan Franjevačkog samostana, publici približiti značaj i istorijat izloženih predmeta.

Projekat “Muzikom kroz izložbu” se realizuje uz podršku Ministarstva civilnih poslova BiH, te u saradnji s Franjevačkim samostanom Kraljeva Sutjeska.

Ulaz je slobodan.

Belma Šarančić, harmonika

Redovni profesor iz oblasti harmonika na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu. Završila je studije na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu (teoretsko pedagoški smijer) i Muzičkoj akademiji u Istočnom Sarajevu (smjer harmonika koncertni izvođač) i magistrirala u klasi prof.Radomira Tomića iz oblasti harmonika –koncertni izvođač). Specijalističke studije je završila u klasi prof.Claudia Jaccomucija na Scuola Superiore di fisarmonica u Urbinu, Italija a doktorirala je na Muzičkoj akademijiUniverziteta u Sarajevu u klasi prof. Geir Draugsvolla.

Učestvovala je i pobjeđivala na mnogobrojnim takmičenjima u Bosni i Hercegovini i inostranstvu. Od 2005. bila je član žirija na preko 20 takmičenja (Federalna takmičenja BiH, Akordeon Art (I.Sarajevo), Susreti harmonikaša (Pula), Eufonija (Novi Sad). Snimala je za domaće televizijske stanice i produkcijske kuće kao i muziku za filmove. Nastupala je sa nekoliko orkestara, između ostalog sa kamernim orkestrom Muzičke akademije u Sarajevu i sa Sarajevskom filharmonijom. Uspješnu suradnju uspostavlja i sa BH kompozitorima čija djela premijerno izvodi na koncertima i festivalima.

Bila je aktivna učesnica na EPARM (European Platform for artistic research in Music) konferencijama (2014- Štokholm i 2015 – Grac) gdje je izlagala svoja doktorska istraživanja, kao i ICON (Innovative Conservatoire research) seminara u Londonu u organizaciji AEC-a. Po pozivu gostuje je kao predavač na muzičkim akademijama univerziteta u Vilniusu (Litvanija), Kopenhagenu (Danska), Amsterdamu (Holandija) i Trstu (Italija), gdje pored masterklasova sa studentima održava i predavanja iz oblasti Aleksander tehnike u akordeonizmu.

U pedagoškom radu njeni studenti bilježe mnogobrojne nastupe, kao i preko 70 nagrada na internacionalnim takmičenjima.

Belma Alić, violončelo

Diplomirala je 2004. godine na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi profesora Yevgenyja Xaviereffa. Magistrirala je 2007. godine u istoj klasi, a 2016. odbranila je doktorat na temu “Nove tehnike u literaturi za violončelo solo 20. i 21. stoljeća”.

Osnivač je i umjetnički rukovodilac kamernog ansambla SA Sinfonietta. Bila je članica Britanske Opera Circus Company s kojom je imala uspješne izvedbe opere Differences in Demolition kompozitora Nigela Osbornea u Engleskoj, Bosni i Hercegovini, Austriji i Škotskoj. Opera je takođe izvedena na festivalu City of London Festival i imala uživo prenos u Edinburghu na BBC radiju, kao i u kraljevskoj palači Hofburg u Beču.

Kao solistica nastupala je uz pratnju Sarajevske filharmonije, Simfonijskog orkestra Mostar, Simfonijskog orkestra u Zenici, Gudačkog orkestra Muzičke akademije u Sarajevu i Mostar Sinfoniette.

Dobitnica je prvih i specijalnih nagrada na takmičenjima učenika i studenata muzike u FBiH te prve nagrade na međunarodnom takmičenju Val Tidone u Italiji 2001. godine u kategoriji kamernog ansambla (duo violončelo i klavir). Godine 2010., na istom takmičenju, dobila je posebno priznanje za nestandardne ansamble u kategoriji Tidone folk (duo glas i violončelo). Dobitnica je stipendije fondacije Karim Zaimović za doprinos kulturnom stvaralaštvu BiH.

Koncertirala je diljem Austrije, Njemačke, Italije, Francuske, Nizozemske, Danske, Velike Britanije, Švicarske,  Španije, Mađarske, Slovačke, Crne Gore, Srbije, Hrvatske i Bosne i Hercegovine. Trenutno je redovna profesorica na Odsjeku za gudačke instrumente i gitaru na predmetima Violončelo i Kamerna muzika za gudače na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu.

Tomić Bono

Osnovnu školu je završio u mjestu Čatićima, srednju školu za strojarskog tehničara završio u Kaknju (1982.-1986.), postulaturu u Visokom (1990-1991.), novicijat u Sarajevu (1991/92), filozofsko-teološki studij u Samoboru (1992.-1996.) i Sarajevu (1996.-1998.). Na Katoličkom bogoslovnom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu završio je magistarski poslijediplomski studij teoloških znanosti i 15. svibnja 2013. godine obranio magistarski rad pod naslovom ”Isus u Kuranu i islamskoj misli. Teološke implikacije kuranskog učenja o Isusu na kršćansko-muslimanski dijalog”, te stekao akademski stupanj magistra znanosti iz fundamentalne teologije. Za svećenika je zaređen 29. VI. 1998. u Sarajevu. Bio je župni vikar u Livnu (1998-2003), Domaljevcu (2003-2006), Docu kod Travnika (2006-2009), župnik u Varešu (2009-2012), Trnu kod Banja Luke (2012-2016), župnik u Bihaću (od srpnja 2016. do danas). Objavljuje povremeno u Kalendaru Sv. Ante, a surađivao je u Biltenu Franjevačke teologije i Sutješkom vjesniku. Održava predavanja i duhovne obnove za svećenike i časne sestre.

Na samom početku ovogodišnjeg jubilarnog 30. izdanje kulturološkog programa Modula Memorije, direkcija J.U. MES-a je odlučila da u znak sjećanja na sve kulturne djelatnike i djelatnice koji su tokom opsade hrabro čuvali kulturni identitet Sarajeva, posadi ginko bilobu – simbol otpornosti, pamćenja i nade. Stabla će biti posađena 4. aprila (petak) u 12 sati na zelenoj površini kod Zetre.

Direktor Kreševljaković je, govoreći o motivima sadnje ovog drveća, rekao: „Tijekom opsade, umjetnost nije bila bazirana samo na estetici, već i na etičkim vrijednostima, kao snažan oblik političkog otpora, te simbol slobode i nade. U vremenu kada je svaki dan donosio opasnost, kulturni djelatnici i djelatnice su svojim stvaralaštvom osvjetljavali mrak tadašnje stvarnosti, stvarajući djela koja su nadmašivala fizičke granice opsade. Sadnjom drveta ginko biloba, želimo sačuvati uspomenu na sve ubijene kulturne radnike i radnice i naše preminule kolege i kolegice, te podsjetiti na snagu umjetnosti koja je trajala i pod najtežim uvjetima. Ginko biloba, simbol dugovječnosti i otpornosti, ali i pamćenja stajat će kao vječan podsjetnik na njihov doprinos i važnost kulture u borbi za opstanak grada i njegovih vrijednosti. Na ovaj način čuvamo njihovu baštinu i prenosimo je na buduće generacije, istovremeno se odupirući zaboravu.“

Muzička akademija Univerziteta u Sarajevu najavljuje koncert renomiranog italijanskog gitariste Erosa Rosellija, koji će nastupiti u ponedjeljak, 17. marta 2025. godine u 19:00 sati u Galeriji Bosanskog kulturnog centra Sarajevo i izvesti djela F. Soroa, F. Margole, B. Bettinellija, H. Villa-Loboa, autorska djela. 

“Izvanredni italijanski gitarista Eros Roselli je prvoklasni muzičar koji pruža duboko promišljene interpretacije čak i najjednostavnijih minijatura sa prefinjenim smislom za frazu, besprekornom artikulacijom i punim zvukom do veoma impresivnog efekta…” (American Record Guide, 2016.)

Eros Roselli, gitarista i profesor klasične gitare na Konzervatoriju „Cesare Pollini” u Padovi. Diplomirao je u klasi prof. Ruggero Chiese na Konzervatoriju u Bresci. Kao svestrani muzičar, afirmirao se osvajanjem nagrada i priznanja na brojnim međunarodnim takmičenjima (F. Sor u Rimu, 20th Century Music Festival u Lagonegru, Fundaciòn Guerrero u Madridu, Maria Canals u Barseloni itd.). Pored klasične gitare, završio je i studije sociologije na Univerzitetu u Trentu sa tezom o savremenoj muzici. Poslednjih godina komponuje i aranžira dela za kamerne ansamble sa gitarom.

Objavio je brojne CD-ove sa solističkim i kamernim repertoarom. Do sada je održao niz majstorskih kurseva u Španiji, Nemačkoj, Velikoj Britaniji, Mađarskoj, Austriji, Danskoj, Litvaniji i Slovačkoj, a napisao je i brojne eseje o gitarskom repertoaru. Autor je publikacije “7 Studi per Chitarra”, početničke metodologije za klasičnu gitaru, koja je objavljena pod okriljem izdavačke kuće Progetti sonori 2020. godine. Nakon što je stekao iskustvo u različitim institucionalnim ulogama, uključujući direktora konzervatorija, napisao je dvije knjige o reformi talijanskih konzervatorija: “Uscire dal ghetto?” (2015) i “Muzika i konzervatorijumi” (2018). Od 2015. godine član je tima stručnjaka za ocjenjivanje talijanskih konzervatorija u Nacionalnoj agenciji za ocjenjivanje (ANVUR). 

Ulaz je besplatan. 

Više informacija: www.mas.unsa.ba .

Na press konferenciji koja je održana u Ateljeu Figure predstavljen program i poster 30. izdanja kulturološkog programa Modula Memorije. Na press konferenciji su govorili: Nihad Kreševljaković, direktor J.U.MES i umjetnički direktor Modula Memorije; Ziyah Gafić, regionalni direktor Fondacije „VII Akademija“ Sarajevo i Hana Bajrović-Čardaković, koordinatorica Modula Memorije.

Modul Memorije će ove godine biti otvoren 4. aprila u Muzeju književnosti i pozorišne umjetnosti BiH izložbom postera „Modul Memorije – 30 godina“, te dodjelom Nagrade za doprinos očuvanju kulture sjećanja. Tradicionalno, Modul Memorije će i ove trajati do 9. maja 2025. godine. Pored ove izložbe, program će predstaviti još 3 izložbe, 1 promociju knjige, 1 pozorišnu predstavu, te projekcije 3 dokumentarna filma.

Direktor Kreševljaković podsjetio je na historijat i značaj Modula Memorije: „Do sada je u okviru ovog programa realizovano skoro 300 različitih umjetničkih programa. Svaki od njih podsjetnik je na važnost umjetnosti u razumijevanju vremena i prostora u kojem živimo. Iz vlastitog iskustva znamo da je za umjetnost etika neodvojiva od estetike te bi to trebao biti i motiv prevashodno našim umjetnicima i umjetnicama da budu glas istine i obespravljenih. U vremenu u kojem živimo, kada je destrukcija svega tako očigledna, potreba za tim je još veća.“

Ziyah Gafić, regionalni direktor Fondacije „VII Akademija“ Sarajevo, fotografi i novinar, predstavio je izložbu „April 1975 – Phnom Penh – Saigon“, koja će biti otvorena u okviru Modula Memorije, u Zemaljskom muzeju BiH. Gafić je ukazao na značaj koji je vijetnamski rat imao u onome što je moderno novinarstvo i dokumentarna fotografija. Istakao je još jednu bitnu činjenicu „Uspjeli smo da, nakon 50 godina, zahvaljujući saradnji sa Muzejom Sjeverno-vijetnamske vojske dođemo do onoga što se čini finalnim brojem poginulih novinara, a koji do sada nikada nije bio jasno preciziran.“

Hana Bajrović, koordinatorica Modula Memorije predstavila je ovogodišnje, 30. jubilarno izdanje Modula Memorije i naglasila kako je „ovaj jubilarni festival sačinjem od programa kojima se ove godine obilježavaju bitne godišnjice za našu državu i svijet (Dayton, kraj opsade, 30. godina genocida u Srebrenici, kraj II svjetskog rata, Vijetnamski rat…), ali i od programa koji su svojevrsni omaž svim umjetnicima i umjetnicama i kulturnim radnicima i radnicama koji su svoj život i svoje djelovanje posvetili Sarajevu i Bosni, uključujući i period agresije, a koji više nisu sa nama.“

Ulaz na sve programe je slobodan.

Sve aktivnosti J.U. MES možete pratiti putem Facebook i Instagram profila Festivala MESS, te na web stranici Festivala MESS.

MODUL MEMORIJE 2025

6. APRIL – 9. MAJ

Petak / 4.4.2025.

DRVO SJEĆANJA
Sjećanje na kulturne djelatnike iz perioda opsade
VRIJEME 12.00
MJESTO zelena površina – Koševo

OTVARANJE MODULA MEMORIJE 2025
Dodjela Nagrade za doprinos očuvanju kulture sjećanja i izložba postera Modula Memorije
VRIJEME18.00
MJESTO Muzej književnost i pozorišne umjetnosti BiH

Utorak / 8.4.2025.

IZLOŽBA FOTOGRAFIJA April 1975 - Phnom Penh – Saigon
FOTOGRAFI Michel Laurent, Gamma Rapho, Roland Neveu, Hervé Gloaguen, Sven-Erik Sjöberg, Scanpix Sweden, AFP, Jacques Pavlovsky, Yves Billy, Claude Juvenal, Ennio Lacobucci, Documentation Center of Cambodia, Thai Khac Chuong, Michel Laurent, Hugh Van Es, Bettmann Archive, Gamma Rapho, Françoise Demulder, Sou Vitchith, Nik Wheeler, Vietnam News Agency, Quang Thành​, Văn Bảo, Vũ Tạo, Hữu Kiểm, Hoàng Thiêm, Quang Khanh
VRIJEME18.00
MJESTO Zemaljski muzej BiH

Petak / 11.4.2025.

IZLOŽBA Ne smijemo prestati pričati o Gazi
PRODUKCIJA Muzej Palestine iz Birzeita, Palestina
VRIJEME 18.00
MJESTO Bosanski kulturni centar

PROJEKCIJA DOKUMENTARNOG FILMA Feniks iz Gaze
REŽIJA I PRODUKCIJA Yousef Alhelou VRIJEME 18.30MJESTOBosanski kulturni centar

Četvrtak / 17.4.2025.

IZLOŽBA FOTOGRAFIJA Čovjek s Istoka
FOTOGRAF Hadis Medenčević
VRIJEME 18.00
MJESTO Galerija JAVA

Petak / 18.4.2025.

PROJEKCIJA DOKUMENTARNOG FILMA From Ground Zero
REŽIJA Rashid Masharawi
PRODUKCIJA Watermelon PicturesVRIJEME 18.00MJESTOKino Meeting Point

Petak / 25.4.2025.

PROMOCIJA MONOGRAFIJE Modul Memorije – 30 godina
IZDAVAČ J.U.MESVRIJEME18.00MJESTOAtelje Figure

Četvrtak / 8.5.2025.

PROJEKCIJA DOKUMENTARNOG FILMA Što te nema
AUTORICA Aida ŠehovićPRODUKCIJA Pinch Media Film Ltd & ŠTO TE NEMA, Inc.VRIJEME18.00MJESTOKino Meeting Point

Petak / 9.5.2025.

PREDSTAVA Smrt u Dubrovniku
REŽIJA Petar PejakovićPRODUKCIJA Prazan prostor, Podgorica ZEMLJA Crna GoraVRIJEME 19.00MJESTOSarajevski ratni teatar SARTR