Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije „SA Sinfonietta“ iz Sarajeva i „Udruženje Hila“ iz Zrenjanina objavljuju drugi ekfrastički tekst nastao u sklopu projekta Dijahronijski kontrapunkt koji je podržao British Council u okviru projekta „Kultura i kreativnost za Zapadni Balkan“ (CC4WBs).

CC4WBs je finansiran od strane Evropske unije, i ima za cilj unapređenje dijaloga na Zapadnom Balkanu kroz jačanje kulturnog i kreativnog sektora i razvijanje njegovog potencijala za društveno-ekonomski uticaj u ovom regionu. Tokom perioda od 48 mjeseci, projekat CC4WBs ima za cilj poboljšati učinak kulturnog i kreativnog sektora kako bi unaprijedio vještine, znanja i pristup finansijskoj pomoći, povećao konkurentnost te omogućio održivu koprodukciju i cirkulaciju dobara i usluga na Zapadnom Balkanu.

Tekst „Bok i Baherini“ inspirisan je kompozicijama izvedenim na koncertu trija ‘SA Sinfonietta’, kojeg čine violinistkinje Alma Dizdar i Tamara Arsovski te violončelistkinja Belma Alić. Koncert je održan u februaru u koncertnoj sali „Cvjetko Rihtman“ u Sarajevu.

Ekfrastički tekst pokušava da rekreira umjetničke oblike kojima su se bavila muzička djela i da prenese elemente koji su u njima bili dominantni. Tekst to čini sebi svojstvenim izražajnim mogućnostima i u skladu s doživljajem svake kompozicije ponaosob. U jednom trenutku to je narativnost, u drugom lirizam, u trećem jezičke slike, dok u cjelini ostaje dominantan osjećaj koji svjedoči o jedinstvu emotivnog i intelektualnog doživljaja kojim je muzika nadahnula književnicu.

Tekst je napisla Ana Vučković, autorica romana Bazen.

__________________

Ana Vučković

Bok i Baherini

__________________

Bah

• Johan Sebastian Bach Troglasne invencije BWV 787-801

Suvoća u prostoru je takva da utiče na drvenariju, na komode, na parket, na ormare, na instrumente devojaka koje pokušavaju da daju ton ovoj večeri koja se održava u čast našeg dragog doktora. Svakog časa se sve više skupljaju, daske prijanjaju jedna uz drugu, regali stežu staru keramiku, tanjire iz kojih su ručavale generacije. Kad su doktorovi preci gradili kuću u ovoj pustopoljini nisu razmišljali o tome, njegov deda botaničar bio je opsednut sukulentima, i najvažnije mu je bilo da mu pogled sa prozora bude bujno zeleno kaktusno čvorište. Napisao je nekoliko priručnika i vodiča kroz život ovih samoniklih nepokolebljivih biljaka. Svakoj generaciji je važno nešto drugo. Doktor se retko i obazirao na vegetaciju oko kuće, njemu su bile važnije životinje, voleo je da čuje ptice, pa čak i lavež divljih pasa negde daleko, u brdima, bili su mu važni čak i jazavci. I kad je u kući bio sam, znao je da je neko kraj njega. Plašio se da će koloplet kaktusa toliko da naraste i da zaposedne celu kuću i svojom snagom je iščupa iz korena.  Doktorovim prijateljima isprva nije bilo jasno što mu je vikendica baš tu, nekoliko sati od grada u kome živi, zašto je u toj nedođiji tako često, kad god nema obaveze na klinici, a onda bi, prvi put došavši tamo, shvatili da ih i same listom kuća privlači, i nagoni da budu tu, da navodno budu u prolazu, iako ne možete da budete na tom drumu i pravcu tek tako, slučajno, ali lagali bi da ih je put naneo da bi dočekali dramatičan, svečan i zabrinjavajuće lep smiraj dana, senku na opeci koja bi se polako pomerala, a zatim i gubila, kako je popodne postajalo suton. Svaki put bi taj suton delovao kao najlepši kraj sveta, onaj zbog koga nikom ne bi bilo žao. Kuća je delovala kao da je jedina u celom okrugu, oko nje nije bilo ničeg sem prirode, i nikakvih drugih ljudi osim doktora, njegovih ćerki, kad iz grada dođu, njegove služavke, koja je retko promaljala glavu kroz prozor tek da otrese stolnjak, i gostiju, koji bi se mestimično pojavljivali i onda punili kuću žamorom, zveckanjem escajga, i urlicima i smehom, jer je doktor umeo da izabere prijatelje. Uskoro bi trebalo da stignu svi ti ljudi, ovoga puta svi u isto vreme, zato služavka mrko gleda dve violinistkinje i jednu violončelistkinju, koje nasred sobe pokušavaju da vežbaju. Važna je muzika za današnji dan, ali važnije je poslužiti hranu, napojiti i najesti sve one koji su vozili po prašini i vetruštini, okrepiti ih supom i domaćim hlebom. Doktor je cenio kuvanu hranu, supe i čorbe posebno, govorio je da one miluju creva, aktiviraju probavni trakt. Supa se uveliko kuvala, jaka, unutra su plivale rozbratne, krompiri, crni luk i mnogo bibera. I sad valja dogurati veliki sto na sredinu prostorije koja je najsvetlija, treba reći gudačicama da su dovoljno vežbale i da Bahove invencije, doktoru omiljene, ostave za kasnije, kada se barem polovina gostiju pojavi. Vetar je divljao i lupao stabla i obarao krovove, gosti bi, da ih je mrzelo da dođu lako mogli da smisle razlog da ne budu tu, ali svi su poštovali doktora, a i ono što je već rečeno – kuća ih je privlačila, pa čak i u ovom tužnom času kada se njom neće prolamati razdraganost i smeh, toliko jak da bi mogao da učini da popucaju elegantne vinske čaše zarobljene drvenim policama od suvog drveta, koje je i samo pucalo od suvoće, kao i svetli parket, koji je otvarao prostor s tek ponekim intermecom u vidu tepiha. Parket je neprestano krckao, zidovi su pucketali kao da će se svakog trenutka odlomiti i srušiti, ali tako je bilo od početka, otkad je ova hacijenda sagrađena, i do danas nije pala. Kuća je bila nešto između magične i uklete. Huk vetra često je poprimao melodiju, koja je delovala smisleno i komponovano, skoro kao ona koju je sad pokušavala da svira mlada violonistkinja, koja se povukla u ugao pod naletom tri žustre žene, služavke i dve doktorove ćerke. One su u rukama držale stolnjake, lanene i krte, širile ih, rastezale, po nekoliko sekundi visili bi u vazduhu, vrtele su ih ceremonijalno kao pica majstori testo, pre nego što ih spuste na kabasti sto od teškog drveta. Tu će uskoro biti poslužene svakojake đakonije, doktor je stalno koristio tu reč, pretpostavljao je da je jednom nekom đakonu poslužena obilna i raznovrsna večera. To bi bio savršen filmski prizor – gudački trio u izvedbi troglasne Bahove invencije u C duru, BWV 787, u saglasju sa tri druge žene koje poletno, nasuprot okolnostima, barataju stolnjacima, escajgom, salvetama, kao da spremaju neku veselu gozbu, to bi bila efektna filmska scena, da je nije prekinula najezda jazavaca, koji su se godinama borili sa suvim parketom, letvama, crvotočinom, živeli i provlačili se paralelno sa tepisima i stazama, udobnim pufnastim papučama, knjigom i na njoj jabukom, samo koji santimetar ispod parketa praveći tunele. Sada su jazavci dospeli na površinu, decenijama su se javljali tihim krckanjem brodskog poda, ljuljali su kuću, pomerali je za milisantimenar iz ležišta, krili su se u temeljima i predano sisali smolu i pur-penu, ali sada su izronili željni društva, muzike i tople supe. Nisu mogli da sačekaju sutra, prekosutra da mirne duše pojedu doktora, našeg dobrog doktora sahranjenog na placu tik isped kuće, odmah pored kaktusnog čvorišta. Nezajažljivi, nestrpljivi jazavci.

Bokerini

• Luigi Boccherini Gudački trio u f molu, op. 34, br. 1, G. 101

• Luigi Boccherini Gudački trio u G duru, op. 52, br. 2, G. 114

Ako želite prijaviti film ili dramsku seriju za programe 31. Sarajevo Film Festivala, posjetite festivalsku stranicu za prijave i pročitajte sve informacije o rokovima, pravilima, često postavljenim pitanjima i, naravno, prijavni obrazac.

Otvorene su online prijave za filmove i dramske serije za programe 31. Sarajevo Film Festivala, koji će se održati od 15. do 22. augusta 2025. godine.

Filmski autori i producenti mogu prijaviti svoja ostvarenja za sljedeće programe:

– Takmičarski program – igrani film

– Takmičarski program – dokumentarni film

– Takmičarski program – kratki film

– Takmičarski program – studentski film

– U fokusu

– Pretpremijere serije – program specijaliziran za regionalne dramske serije

– Open Air

– Kinoscope

– Summer Screen

– Evropski kratki

– Dječiji program

– TeenArena

– Suočavanje s prošlošću

– BH Film program

Osim ukoliko drugačije ne bude navedeno, svi neophodni materijali za prijavu filmova za programe: Takmičarski program – igrani film, Takmičarski program – dokumentarni film, Takmičarski program – kratki film, Takmičarski program – studentski film, U fokusu, Pretpremijere serije, Open Air, Kinoscope, Summer Screen, Evropski kratki, Dječiji program, TeenArena, Suočavanje s prošlošću i BH Film moraju biti dostavljeni do 25. maja 2025.

Naknade za prijavu, osim ako nije drugačije naznačeno na stranici za prijavu filma/dramske serije, su sljedeće:

– Takmičarski program – igrani film – BESPLATNO za prijavu!

– Takmičarski program – dokumentarni film – BESPLATNO za prijavu!

– Takmičarski program – kratki film – BESPLATNO za prijavu!

– Takmičarski program – studentski film – BESPLATNO za prijavu!

– BH Film – BESPLATNO za prijavu!

Ostali programi otvoreni za prijavljivanje:

– Dugometražni i srednjometražni film (60 minuta trajanja ili više, odnosno 31 do 59 minuta trajanja) – 80 KM ili 40 EUR

– Kratki film (do 30 minuta, uključujući odjavnu špicu) – 40 KM ili 20 EUR

Pravilnik, uslove i online formulare za prijavu možete pronaći OVDJE.

Kvalifikacijski filmski festival 
za Oscare

Sarajevo Film Festival dobio je još jedno priznanje američke Akademije filmskih znanosti i umjetnosti: Američka Akademija prepoznala je Sarajevo Film Festival kao izniman svjetski festival te mu dodijelila status „kvalifikacijskog filmskog festivala“. To znači da će pobjednički filmovi u odabranim kategorijama biti u mogućnosti kvalificirati se za nominaciju za Akademijinu nagradu Oscar®.

Nakon što je 2019. uvršten na listu prestižnih svjetskih festivala čiji se dobitnici u kategoriji kratkometražnog filma automatski kvalificiraju za razmatranje za nominaciju za nagradu Oscar®, od sada tu privilegiju imaju i dobitnici Srca Sarajeva za najbolji dugometražni dokumentarni film.

Američka Akademija filmskih znanosti i umjetnosti uvela je kategoriju „kvalifikacijski filmski festivali“ kako bi istaknula filmove koji su nagrađeni na relevantnim svjetskim festivalima. Prema odluci američke Akademije filmskih znanosti i umjetnosti, dobitnici Srca Sarajeva za najbolji dokumentarni film, Srca Sarajeva za najbolji kratki film te dobitnik Kandidature za nagradu Evropske filmske akademije u kategoriji Najbolji kratki film automatski se kvalificiraju za nominaciju za Oscara®.

Time se priznaje izvrsnost koju ostvaruju dobitnici nagrada na Sarajevo Film Festivalu te se, ako ispunjavaju ostala pravila Akademije, kvalificiraju za razmatranje za nominaciju za nagrade Oscar®. 

Prijave za programe 31. Sarajevo Film Festivala otvorene su do 25.5.2025.

Pravila za prijavljivanje i formular za prijavu možete vidjeti na LINKU.

31. Sarajevo Film Festival bit će održan od 15. do 22. augusta 2025. 

Otvorene prijave za 19. izdanje Talents Sarajevo

Sarajevo Film Festival poziva mlade filmske profesionalce i filmske kritičare iz Jugoistočne Evrope i Južnog Kavkaza da se prijave za devetnaesto izdanje programa Talents Sarajevo pod nazivom FILMING AS CARING. Talents Sarajevo, koji se održava u okviru 31. Sarajevo Film Festivala, odvijat će se od 16. do 21. augusta, a neki od programa počet će online i prije samog Festivala. 

Poziv je otvoren za reditelje/ice, producente/ice, glumce/ice, scenariste/ice, direktore/ice fotografije, montažere/ke i filmske kritičare/ke iz Albanije, Armenije, Azerbejdžana, Bosne i Hercegovine, Bugarske, Hrvatske, Kipra, Grčke, Gruzije, Mađarske, Kosova*, Malte, Moldavije, Crne Gore, Sjeverne Makedonije, Rumunije, Srbije, Slovenije, Turske i Ukrajine.

FILMING AS CARING – Mentalno zdravlje, dobrobit i kolektivna odgovornost u filmskoj industriji

Filmska industrija prolazi kroz značajne tehnološke promjene – od uspona streaming platformi do utjecaja umjetne inteligencije. Međutim, neke od najdubljih promjena dešavaju se na ličnom nivou, što utiče na pojedince koji rade u industriji. Ove transformacije ne odnose se samo na nove alate ili poslovne modele – one oblikuju emocionalni i mentalni svijet filmskih stvaralaca, članova ekipa i drugih profesionalaca. Svaka promjena u industriji, bez obzira na to koliko je tehnološka ili strukturalna, neminovno pogađa ljude iza kulisa, čije su lične priče i mentalno zdravlje srž ove evolucije.

Izdanje Talents Sarajevo 2025. ima za cilj istražiti ove teme, stavljajući u fokus perspektive mladih filmskih stvaralaca iz regiona. Kroz diskusije s ovogodišnjim učesnicima, ali i kroz razmjenu mišljenja sa iskusnim profesionalcima iz regiona i šire, Talents Sarajevo će otvoriti dijalog o važnosti mentalnog zdravlja u filmskoj industriji. Vjerujemo da briga o mentalnom zdravlju ne može biti samo individualna odgovornost, već kolektivna obaveza unutar filmske zajednice. Stvaranjem podržavajućeg i empatičnog radnog okruženja, možemo doprinijeti ne samo boljim radnim uslovima, već i bogatijoj i kvalitetnijoj filmskoj produkciji.

Talents Sarajevo, također, aktivno zagovara strukturne promjene u filmskoj industriji koje omogućavaju psihološku podršku, održivije radne uslove i destigmatizaciju mentalnog zdravlja. Tema „Filming as Caring“ ne govori samo o stvaranju zdravijeg radnog okruženja za filmske stvaratelje, već i o mogućnostima filma da reflektira, angažira i odgovori na goruće probleme našeg vremena: od socijalne pravde i ekoloških kriza, do pitanja identiteta, izmještenosti i kolektivnog otpora.

Kroz ovu temu, Talents Sarajevo potvrđuje svoju posvećenost dobrobiti mladih filmskih stvaralaca i dugoročnoj održivosti filmske industrije u regionu.

Talents Sarajevo Innovation Forum i Script Station Writers’ Room: Proširenje kreativnih horizonata

Talents Sarajevo nastavlja širiti svoje inicijative, uvodeći nove platforme koje podstiču inovaciju, saradnju i profesionalni razvoj u kreativnim industrijama.

Talent Sarajevo Innovation Forum predstavlja novi segment Talents Sarajeva. Ovaj forum nudi otvoreni, inspirativni prostor posvećen upravljanju intelektualnim vlasništvom, transmedijskom pripovijedanju i gaming industriji. Održava se paralelno s programima Talents Sarajeva i dostupan je svim učesnicima, bez obzira na njihovu profesionalnu oblast. Povećano interesovanje za AI, nove tehnologije i medijske inovacije podstaknulo je pokretanje foruma s ciljem kontinuiranog učenja, međusektorske saradnje i dugoročnog profesionalnog razvoja.

Kvalitet scenarija u Jugoistočnoj Evropi značajno se poboljšao, čime je Script Station ispunio svoj prvobitni cilj – usavršavanje i dorađivanje scenarija. S obzirom na rastući broj specijalizovanih programa za razvoj scenarija i sve veću potražnju za produkcijom dramskih serija, Script Station će se 2025. godine transformisati u Writers’ Room koncept. Ovaj novi format pružit će scenaristima i rediteljima praktično iskustvo u kolektivnom razvijanju priče, konstrukciji likova i strukturi epizoda, stvarajući dinamično, kooperativno okruženje. 

Fokusirajući se na interaktivni i zajednički pristup, Writers’ Room će ne samo unaprijediti narativne vještine učesnika već i ojačati kreativne mreže unutar Talents Sarajevo zajednice.

Pokrenut u saradnji sa Međunarodnim filmskim festivalom u Berlinu i programom Berlinale Talents, program Talents Sarajevo je izrastao u regionalno mjesto susreta i obuke perspektivnih filmskih radnika.

Prijave i rokovi
Rok za prijave je do 6. aprila 2025.

Više informacija i prijavni obrazac dostupni su OVDJE.

31. Sarajevo Film Festival održat će se od 15. do 22. augusta 2025.

Fond za kulturnu baštinu Jugoistočne Evrope Headley raspisuje drugi poziv za neprofitne organizacije i javne institucije (muzeje, biblioteke, arhive i galerije). Cilj je podržati projekte usmjerene na očuvanje, promociju i održivo korištenje kulturne baštine.

Pravo prijave imaju organizacije i institucije iz Albanije, Bosne i Hercegovine, Bugarske, Hrvatske, Grčke, Kosova, Sjeverne Makedonije, Crne Gore, Rumunije, Srbije i Slovenije. Fond podržava regionalnu saradnju, angažman zajednice i održivo upravljanje kulturnom baštinom, te povezuje tradicionalna znanja i vještine sa savremenim tehnologijama.

Finansiranje je namijenjeno projektima koji nude inovativne pristupe zaštiti baštine i aktivno uključuju lokalne zajednice. Posebno se cijene projekti koji podstiču regionalnu saradnju i dugoročna poboljšanja u sektoru kulturne baštine. Prijave moraju jasno definisati izazove, potrebe i metodologiju te uključivati procjenu rizika, strategije ublažavanja i plan evaluacije kako bi se osigurao njihov uticaj i održivost.

Fond podržava male projekte do 5.000 EUR i veće inicijative do 10.000 EUR. Ukupni budžet za ovaj poziv iznosi 66.000 EUR, a svi odabrani projekti trebaju započeti realizaciju tokom 2025. godine.

Prijave se podnose na engleskom jeziku i moraju sadržavati svu traženu dokumentaciju. Rok za prijavu je 9. maj 2025. Više informacija dostupno je na: https://headleyseefund.org/open-call-for-applications-the-headley-see-cultural-heritage-fund.

Fond za kulturnu baštinu Jugoistočne Evrope Headley posvećen je jačanju organizacija koje se bave kulturnom baštinom. Cilj je osigurati da baština ostane živ i dinamičan dio zajednica, uz podsticanje inovacija, održivosti i regionalne saradnje. Za upite u vezi s javnim pozivom obratite se Mileni Milošević Micić, koordinatorici Fonda Headley SEE CH, na adresu milena.m.micic@gmail.com.

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije Strings Attached Sinfonietta najavljuje prvi koncert u okviru drugog serijala projekta Muzikom kroz izložbu. Ovaj koncert konceptualno je povezan sa stalnom postavkom umjetničkih djela Ismeta Mujezinovića u Međunarodnoj galeriji portreta Tuzla.

Kolekcija radova Ismeta Mujezinovića, jednog od najznačajnijih bosanskohercegovačkih slikara 20. stoljeća, zaštićeni je nacionalni spomenik. Postavka obuhvata slike nastale u različitim fazama njegovog stvaralaštva – od pejzaža iz ranog perioda nakon završetka Akademije, preko ciklusa posvećenih Narodnooslobodilačkoj borbi, do portreta i autoportreta iz predratnog i poslijeratnog razdoblja. Mujezinović je bio jedan od osnivača današnje Međunarodne galerije portreta, a njegov doprinos kulturnom i intelektualnom životu ogleda se i u osnivanju Univerziteta u Tuzli, umjetničkog udruženja Collegium Artisticum te listova Oslobođenje i Front Slobode. Kolekcija Ismet Mujezinović broji više od 2000 umjetničkih djela, dok stalna postavka, koja će biti predstavljena u okviru koncerta, uključuje preko trideset izabranih radova.

Muzički program koncerta osmišljen je kao interpretativni dijalog s izložbom, koji dodatno naglašava njenu atmosferu i tematsku slojevitost. Program donosi dvije sonate za violinu i klavir – Sonatu u d-molu, op. 9 Karola Szymanowskog i Sonatu u Es-duru, op. 18 Richarda Straussa. Szymanowskova sonata, komponovana 1904. godine, reflektira utjecaje Chopina, Brahmsa i Straussa, dok istovremeno nagovještava impresionističke elemente koji će obilježiti njegov kasniji stil. Njena dramatičnost, bogata harmonija i ekspresivne melodijske linije odgovaraju dinamičnom izrazu Mujezinovićevih slika.

Datum: Utorak, 11. mart 2025. godine

Termini: 19 h

Mjesto: Međunarodna galerija portreta (II Tuzlanske brigade 13, Tuzla)

Ansambl SA Sinfonietta čine violinistkinja Alma Dizdar i pijanistkinja Zerina Šabotić, uz kustosicu Amru Ćebić.

Projekat “Muzikom kroz izložbu” se realizuje uz podršku Ministarstva civilnih poslova BiH i JU “Centar za kulturu” Tuzla.

Ulaz je slobodan.

Direkcija međunarodnog festivala studentskih pozorišta “Kestenburg” dodijelila je i uručila Nagradu za izuzetan pedagoški rad univerzitetskom profesoru Admiru Glamočaku, dugogodišnjem i cijenjenom profesoru glume Akademije scenskih umjetnosti Sarajevo.

Njegova posvećenost i strast za umjetnošću oblikovala je generacije mladih glumaca u Bosni i Hercegovini. Profesor Glamočak nije samo predavao predmet Gluma, već je svojim angažmanom, pažnjom i ličnim pristupom svakom studentu doprinosio njihovom ukupnom razvoju kao umjetnika i osobe. Kroz njegovu pedagošku praksu, mnogi studenti su usmjereni na to da razumiju pravu snagu pozorišta – ne samo kao dio umjetnosti, već kao alat za formiranje kritičkog mišljenja, emocionalne inteligencije i socijalne odgovornosti. Njegova nastava i mentorstvo nisu se svodili samo na tehniku i akademske okvire što direkcija međunarodnog festivala “Kestenburg” izuzetno cijeni.

Profesor Glamočak je svojim studentima omogućio da se razvijaju u kompletne umjetnike, koji ne samo da razumiju likove koje igraju, već su sposobni da postave pitanja, dovedu u pitanje stvarnost i stvaraju dublje veze sa publikom. Njegova strast za pozorištem i umjetnošću uopšte, kao i sposobnost da prenese ovu strast na svoje studente, ostavili su dubok trag na mnogim mladim glumcima koji su danas prepoznati u profesionalnim krugovima.

Direkciji festivala bila je čast što je profesor Glamočak bio dio “Kestenburga”, gdje je njegova klasa glume izvela predstavu “Dragi tata” prema tekstu Milene Minje Bogavac koja je takođe nagrađena na festivalu “Kestenburg” za najbolji studentski dramski tekst, ali će joj nagrada biti naknadno uručena. Predstava “Dragi tata” osvojila je treću nagradu festivala u Zlatnoj selekciji, a ukupni pobjednik festivala je Fakultet dramskih umetnosti iz Beogradu koji je za predstavu “Čehov: jednočinke” osvojio ukupno četiri nagrade, uključujući i gran pri “Zlatni kesten”, koji im je uručio ovogodišnji predsjednik stručnog žirija, glumac Nenad Jezdić.

Šesti festival „Kestenburg“ održan je od 6. do 8. marta u šest gradova Republike Srpske koji su biti domaćini ovom festivalu, a to su Banja Luka, Bijeljina, Bileća, Gradiška, Derventa i Istočno Sarajevo.

Muzička akademija Univerziteta u Sarajevu najavljuje gostovanje klarinetistkinje Nune Pinto i kompozitora Dimitrisa Andrikopoulosa, profesora na ESMAE – Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo Porto, koji će nastupiti u srijedu, 12. marta 2025. godine, u 19.00 sati u Galeriji Bosanskog centra u Sarajevu.

Na programu koncerta biće dela za klarinet i elektroniku, a pored Andrikopulosovih kompozicija, biće i dela savremenih portugalskih kompozitora poput Miguela Azguimea.  i João Pedro Oliveira , ali i Nikola Resanović.

Ulaz na koncert je slobodan.

Tokom posjete Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu, koja se realizuje u okviru Erasmus+ projekta, profesori sa ESMAE Porto će od 10. do 12. marta održati niz masterklasa i predavanja otvorenih za širu javnost. Raspored svih aktivnosti dostupan je na web stranici Muzičke akademije UNSA.

Dimitris Andrikopoulos , kompozitor. Profesor je kompozicije na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo Porto (ESMAE), gdje je trenutno koordinator studija kompozicije i Ureda za međunarodnu saradnju. Po završetku osnovnih studija u Atini, nastavio je postdiplomske studije viole na Konzervatorijumu u Utrehtu, a kasnije u Mastrihtu, gde se, nakon završenih solo studija, specijalizovao za kamernu muziku 20. veka. Istovremeno je studirao kompoziciju na Akademiji za muziku i igru ​​u Roterdamu u klasi prof. Klaas de Vries, gdje je pohađao i postdiplomske studije kod prof. Rene Uijlenhoet. Doktorirao je kompoziciju 2013. godine na Univerzitetu u Birminghamu u klasi prof. Vic Hoyland. Kao kompozitor sarađivao je sa raznim ansamblima, orkestrima i brojnim solistima, a njegova djela izvođena su u Grčkoj, Holandiji, Portugalu, Belgiji, Francuskoj, Velikoj Britaniji, Norveškoj, Njemačkoj, Litvaniji, Ujedinjenim Arapskim Emiratima, Sjedinjenim Američkim Državama, Kolumbiji, Meksiku itd. Član je Centra za studije sociologije i estetike muzike (CESEM) na Nova Universidade u Lisabonu, gdje se njegova istraživanja fokusiraju na teme iz oblasti kompozicije, algoritamske kompozicije, elektroakustične muzike i proširenih tehnika muzičkih instrumenata u kombinaciji sa upotrebom novih tehnologija.

Nuno Pinto , klarinet. Profesor je na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo Porto (ESMAE), gdje predaje klarinet i kamernu muziku. Počeo je da svira sa prof. Saul Silva, António Saiote, Michel Arrignon i Alain Damiens u Portugalu i Francuskoj, a fokus njegovog rada je pretežno usmjeren ka kamernoj i savremenoj muzici. Jedan je od osnivača ansambala “Camerata Senza Misura”, “Trivm de Palhetas” i “Clarinetes Ad Libitum”, u kojima je sarađivao sa nekim od najistaknutijih muzičara današnjice. Bio je član “OrchestrUtopica” i “Grupo Música Nova”, kao i Sond'Ar-te Electric Ensemble od osnivanja ove grupe. Kao solista i kamerni muzičar, Pinto je dao veliki doprinos afirmaciji savremene muzike, interpretirajući dela portugalskih kompozitora sa kojima kontinuirano sarađuje. Tokom svoje dinamične karijere premijerno je izveo više od 170 djela portugalskih i stranih kompozitora i snimio interpretacije preko 140 kompozicija. Njegov album “Tempo de Outono” (Artway Records 2016), snimljen sa pijanistkinjom Elsom Silvom, objedinjuje kompozicije za klarinet i klavir portugalskih kompozitora. O kvalitetu interpretacije i značaju ovog ostvarenja, koji je prepoznat od strane domaće i međunarodne kritike, svjedoči i činjenica da ga je Jornal Pública proglasio rekorderom 2016. godine. Nuno Pinto je jedan od najpriznatijih i međunarodno priznatih portugalskih solista koji je nastupao sa nekoliko orkestara, učestvovao na međunarodnim muzičkim festivalima širom Evrope, Azije i Amerike, i jedan je od istaknutih ambasadora brendova Buffet Crampon i Vandoren.

Više informacija: www.mas.unsa.ba.

Dženan Kulović, Rimska kurija: Pojam, organizacija i administracija

PIŠE: Matej Vrebac

Stoljećima je današnji grad-država Vatikan na čelu s Papom središte Katoličke crkve i njene zajednice, a svoj status građen kroz vjekove duguje jednom od najstarijih i najfascinantnijih birokratskih tijela: Rimskoj kuriji. Ova studija daje uvid u težnje prelaska iz višestoljetnog centraliziranog i tradicionalnog vodstva u ono koje se naziva uslužno vodstvo, a autor kompleksne organizacijske strukture predočava kroz slikovite, precizne i jasne primjere u praksi vatikanskog života.

Prema zadnjim raspoloživim informacijama, na našoj planeti trenutačno postoji 195 država različitih površina, sistema upravljanja, kultura i jezika, a u silnom mnoštvu i raznolikosti rijetko koji ljudski stvor nije čuo za onu najmanju među njima. Iznenađujuće se njen utjecaj i ugled ističu među drugim, a njen poglavar je velikoj masi ljudi jedan od rijetko dragih i obožavanih vladara. Stoljećima je današnji grad-država Vatikan na čelu s Papom središte Katoličke crkve i njene zajednice, a svoj status građen kroz vjekove duguje jednom od najstarijih i najfascinantnijih birokratskih tijela: Rimskoj kuriji.

O složenosti samog pojma koji se krije iza sintagme “Rimska kurija”, njezinoj organizaciji i administraciji, dubinski se može saznati u nedavno objavljenoj knjizi autora Dženana Kulovića. Univerzitetski profesor ekonomskih nauka, s interesovanjem za menadžment i organizaciju, intelektualnu strast prema ovoj temi je već iskazao 2009. u knjizi Vatikan: organizacija i funkcioniranje. Nakon više od jednog desetljeća – perioda tijekom kojeg su Vatikan, ali i svijet, zadesile značajne promjene – autor nam se vraća s ovom temom 2025. u izdanju Buybooka. Rimska kurija: Pojam, organizacija i administracija predstavlja značajan doprinos u proučavanju zasigurno jedne od najsloženijih organizacija, kojoj Kulović pasionirano prilazi s iznimnom interdisciplinarnom posvećenošću. 

Na samom početku studije, svakom laiku u ovoj materiji se razrješavaju dileme oko tri usko povezana pojma: Vatikana u najužem shvaćanju kao suverene države i fizičkog središta crkvene vlasti, Svete stolice koja nadilazi granice samog Vatikana utjelovljujući duhovni i upravni centar Crkve, te naposljetku Rimske kurije kao birokratskog stroja zahvaljujući kome Papa upravlja Crkvom njegujući njezine vrijednosti i poslanje. U prvom dijelu knjige autor nam daje do znanja kako se radi o “najvjerojatnije jednoj od najefikasnijih birokratija zbog svoje relativno male veličine i velike nadležnosti”, te dijakronijski predočava razvoj i osnovne principe djelovanja ne izostavljajući krucijalno važan dio duhovnog i pastoralnog poslanja djelovanja Rimske kurije. Valja naglasiti da je okosnica knjige apostolska konstitucija Praedicate Evangelium, najviša uredba u Crkvi koju je 2022. objavio papa Franjo. Upravo se ovom apostolskom konstitucijom značajno reformirala Rimska kurija, koja sada za cilj ima misijsku službu kako bi bila na usluzi i službi Papi, Crkvi, ali i cijeloj zajednici vjernika. Franjina vizija je revolucionarna jer jasno ukazuje da Crkva treba svoju misiju usmjeriti ka širenju Evanđelja i staviti svoje vodstvo na služenje ljudima kako bi postigla participativno sudjelovanje svih članova i članica, uključujući i laike i njihov značajan doprinos upravljanju Crkvom u okviru nove apostolske konstitucije. Ova studija nam tako daje uvid u težnje prelaska iz višestoljetnog centraliziranog i tradicionalnog vodstva u ono koje se naziva uslužno vodstvo, a autor nam kompleksne organizacijske strukture predočava kroz slikovite, precizne i jasne primjere u praksi vatikanskog života.

Valja napomenuti da Kulović kao glavni teorijski alat za opisivanje složene organizacije Rimske kurije uvodi Mintzbergov model mašinske birokracije, a nadalje objašnjava kako se upravo vertikalna struktura Kurije savršeno prepoznaje u ovoj optici: od Pape kao strateškog vrha, srednjeg nivoa, operacionog jezgra, tehnostrukture pa do osoblja podrške. Iako autor primarno razlaganju organizacije i administracije prilazi sa stanovišta ekonomskih disciplina, nikada iz vida ne ispušta aktualnost same oblasti objašnjavajući mnoge važne događaje u recentnijoj povijesti Vatikana, od skandaloznog Vatileaksa i curenja povjerljivih informacija pa do svih važnih dešavanja tijekom Franjina pontifikata. Sa sigurnošću se može tvrditi da je za njegova upravljanja Rimska kurija doživjela jednu od svojih najvećih reorganizacija, a Kulovićeva Rimska kurija svjedoči o fascinantnoj nadležnosti i djelovanju reformiranih dikasterija i njihovom brižljivom upravljanju.

Dženan Kulović se objavljivanjem ove knjige istaknuo i potvrdio kao vrsni bosanskohercegovački vatikanista, a k tome u prilog govore i recenzije koje je priskrbio njegov rad. Neminovno je da je u ovu knjigu utkano mnogo predanog rada i promišljanja što je uz sadržinu obogaćenu tabelama i organogramima čini idealnim štivom za sve koji ovoj temi sa zanimanjem prilaze prvi put, ali vjerujem i onima s mnogo više iskustva iz oblasti društvenih nauka, od ekonomije pa, naposljetku, i same teologije.

https://bookstan.ba

Premijerno izvođenje predstave „O ljubavi“ će se održati u galeriji Collegium Artisticum u petak, 7. marta 2025. godine u 20:00 sati u sklopu platforme Stanice 3 .

Predstavu ćete moći da pogledate sledeće nedelje, u ponedeljak (10. marta), sredu (12. mart) i petak (14. mart), u 20.00 časova.

Ulaz na sve predstave je besplatan, a ukoliko ste u mogućnosti, svojim dobrovoljnim prilogom možete podržati rad ovih mladih ljudi koji su dio umjetničkog kolektiva “You Go Love”.

Predstava “O ljubavi” istražuje moć ljubavi – njenu sposobnost da istovremeno bude iscjeljujuća i destruktivna, dok se Ona i On suočavaju s odlukom da li da nastave zajedno ili da se razdvoje.Inspirisan Platonovim “Simpozijem”, predstava propituje iracionalnost ljubavi kroz savremenu perspektivu, suočavajući publiku sa univerzalnim strahovima: strahom od nepripadanja, strahom od usamljenosti, strahom od napuštenosti, strahom od smrti.

Kreativni tim mladih umjetnika iz Bosne i Hercegovine, Hrvatske, Srbije i Crne Gore vodi gledaoce kroz emotivno i prostorno putovanje, pretvarajući Collegium Artisticum u prostor za ljubavne ispovijesti i istraživanje suštine ljubavi danas.Nakon prolaska kroz sve faze ljubavne veze, publika će otkriti i prostor galerije Collegium Artisticum, koji će u narednih nekoliko dana postati mjesto ljubavnih svjedočanstava, pozitivnih i negativnih, s ciljem otkrivanja što je ljubav danas i u kakvim oblicima postoji.

Ivana je jedna o mnogobrojnih mladih osoba širom BiH uključenih u projekat „Unaprjeđenje društvene kohezije kroz saradnju u oblasti pružanja lokalnih usluga u Bosni i Hercegovini“. Ovo su priče o njima.

Pridružite nam se u četvrtak, 06. marta od 13:00 sati u Historijskom muzeju Bosne i Hercegovine gdje ćemo kroz izložbu i panel diskusije zajedno obilježiti 8. mart – Međunarodni dan žena. Kroz ovaj program istražit ćemo bogate i često neispričane priče žena koje su oblikovale historiju, umjetnost i društvo Bosne i Hercegovine, te otvoriti prostor za dijalog o njihovom naslijeđu i savremenom položaju.

AGENDA DOGAĐAJA

13:00 | Otvorenje izložbe „Project Century“ – Zoran Lešić (Crna sala)

Izložba Project Century, bosanskohercegovačkog fotografa Zorana Lešića koji ima veliko međunarodno iskustvo u dokumentarnoj i umjetničkoj fotografiji, predstavlja seriju portreta žena rođenih između 1908. i 2008. godine.

14:00 – 17:30 | Razgovor „Žene u historiji BiH: kako ih nastaviti istraživati, bilježiti i pamtiti?“ (Crna sala)

Ovaj razgovor okuplja autorice, istraživačice i aktivistkinje posvećene istraživanju i dokumentovanju ženskih priča i žena u historiji BiH. Razgovor je dio inicijative Muzeja za razvoj digitalne platforme i izložbe posvećene značajnim ženama BiH, kako historijskim ličnostima, tako i savremenim akterkama.1

14:00 – 15:00 | Panel I: Pisati o ženama u historiji BiH – učestvuju Jasmina Čaušević (Fondacija CURE, priređivačica knjige Zabilježene: Žene i javni život Bosne i Hercegovine u 20.  vijeku – prvo sveobuhvatno istraživanje o ženama u javnom životu BiH), Masha Durkalić (koautorica knjige #ŽeneBiH

– ilustrirani biografski prikaz više od 50 izuzetnih bosanskohercegovačkih žena) i dr. Sabina Veladžić (Univerzitet u Sarajevu – Institut za historiju, priređivačica zbornika Zamišljanje žene: O ideološkim i kulturnim konceptima ženskog roda u povijesti BiH – naučni radovi o položaju žena kroz historiju)

� 15:30  –  16:30  |  Panel  II:  Vizuelno  predstavljanje  žena  kroz  digitalne  platforme  i  izložbe  – učestvuju Ifeta Ćesir-Škoro (Inicijativa građanki/na Mostara – Online Muzej žena Mostara, prvi digitalni muzej posvećen ženama Mostara), Andreja Dugandžić (Udruženje Crvena – AFŽ arhiv,  digitalna platforma koja čuva naslijeđe Antifašističkog fronta žena), Ljilja Lukić (Fondacija Lara  –  Izložba

„Glasajte za mir – u čast žena Bijeljine“, koja tematizira ulogu žena u izgradnji mira) i Dragana Dardić (Helsinški parlament građana Banja Luka – Feministička online tura Banjaluke, digitalna šetnja kroz žensku historiju grada)