Zapravo moja ambicija je raditi u trafici s pogledom na more. Igrajući se doslovno, radio sam mnogo toga. Nemaran kakav jesam, nisam pravio arhivu. Ovo je pokušaj, da prije nego se konačno oduzmem, saberem bar dio toga. S toga doživite ovo kao svojevrsnu virtuelnu trafiku, na kojoj možete izabrati ono što vam se učini zanimljivim ili uzeti ono što mislite da vam treba. Platiti ne morate ali ako vas bude grizla savjest, ne ustručavajte se. Ambicija se neće ostvariti sama. Više na https://zokacatic.com
Sarajevska Grupa Skroz će 03.04. sa početkom u 21:00 sati održati koncert u kultnom sarajevskom klubu Sloga. Prodaja ulaznica počinje u srijedu, 25.02.2026. u 12h i to na prodajnim mjestima: Sarajevo Disk Music Shop, Radićeva 2, biletarnice Plato Skenderija i BKC te oniline na kupikartu.ba
Ovo će biti i prvo živo izvođenje posljednjeg singla S.O.S. a koncertu će prisustvovati gosti koje ćemo naknadno objaviti.
Grupa Skroz nastala je u Sarajevu 1996. godine a čine je Adnan Šaran (vokal, autor, tekstopisac), Dejan Ostojić (bas gitara), Nedžad Mulaomerović (bubnjevi), Elvir Velmar (gitara) i Nino Škiljić (klavijature). Bosanskohercegovačkoj publici prvi put su se predstavili sa pjesmom “Sve sam jači” (1999) a iskorak na regionalno tržište ostvarili su 2005. sa pjesmom “Srušio sam stan”. Do sad su objavili tri albuma – Skroz (Croatia records – 2000), Savršeni Organizam (Menart – 2004) i Regija (Hayat production / Menart – 2008) te četiri samostalna singla – Afganistan(2005), Igraj Bosno(2006), Amerikanac(2011), Raj(2013), Vila(2014), Ego(2015), Oblak(2024), te S.O.S.(2025). Tokom višegodišnjeg djelovanja bilježe veliki broj koncerata širom EX YU prostora te uspješno sarađuju sa prijateljima Dinom Šaranom, Sejom Sexonom, Elvisom J Kurovichem, Edom Maajka, Srđanom Todorovićem i Branislavom Trifunovićem.
Muzička akademija Univerziteta u Sarajevu sa zadovoljstvom najavljuje koncert koji će u srijedu, 25. februara 2026. godine, u 19:00 u Koncertnoj sali “Cvjetko Rihtman” prirediti violinista Marko Pop Ristov i violončelista Isak Haračić.
Na programu će se naći Sonata za violinu i violončelo Mauricea Ravela i “In the Web”, svita za violinu i violončelo Beate Söderberg Quin.
Ulaz je slobodan.
Koncert se održava u okviru koncertne sezone Muzičke akademije UNSA uz podršku ASA Banke, a ujedno i kao dio projekta “Strings of Persistence“ koji ovi muzičari realizuju u saradnji sa AICS Tirana u okviru projekta Culture and Creativity for the Western Balkans, koji finansira Evropska unija s ciljem podsticanje dijaloga na Zapadnom Balkanu kroz jačanje kulturnog i kreativnog sektora radi većeg društveno-ekonomskog uticaja.
Marko Pop Ristov je makedonsko-novozelandski violinista. Rođen i odrastao u Sjevernoj Makedoniji, muzičko obrazovanje započeo je uz državnu stipendiju sa jedanaest godina, a sa šesnaest je dobio punu stipendiju za studij na Scuola di Musica di Fiesole u Firenci. Završio je dodiplomski studij muzike (Bachelor of Music) na Royal College of Music u Londonu, uz stipendiju EU za studente, te master studij kamerne muzike na Guildhall School of Music & Drama. Trenutno pohađa doktorske studije (DMA) na Univerzitetu Waikato na Novom Zelandu, uz punu stipendiju. Dobitnik je brojnih nagrada, uključujući prvu nagradu Performing Australian Music u Londonu, te apsolutnu nagradu na Međunarodnom takmičenju “Giovanni Battista Pergolesi” u Napulju. Redovno nastupa kao solista, kamerni muzičar i orkestarski vođa širom Evrope, Sjedinjenih Američkih Država, Kine, Japana i Novog Zelanda, uključujući nastupe u Barbicanu, na BBC Proms-u i u Queen Elizabeth Hall-u. Kao koncertmajstor No Borders Orchestra učestvovao je u turnejama koje se bave umjetničkom ranjivošću i dijalogom preko granica. Godine 2025. Marko je završio rezidenciju finansiranu sredstvima EU u Oslu, razvijajući multidisciplinarni projekat koji iznova promišlja djelo “Verklärte Nacht“ Arnolda Schönberga u dijalogu sa nijemim filmom Victora Sjöströma iz 1917. godine “A Man There Was”. Osnivač je ansambla Velkro Project, sa dva objavljena albuma, a nedavno je snimao i sa No Borders Orchestra za Deutsche Grammophon i Universal.
Isak Haračić, violončelista. Rođen je u Beogradu i svoje najranije muzičko obrazovanje je stekao u Školi za muzičke talente u Ćupriji (Srbija). Osnovne i master studije je završio 2014. godine na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi prof. Yevgeny Xaviereffa, a 2013. se usavršavao kod prof. David Gebera i Alexandar Stepansky na Music Academy of the West u Kaliforniji. Imao je priliku da nastupa na različitim festivalima kao što su New York Youth Philharmonic (SAD), Miami Summer Music Festival (SAD), Liandu Music Festival (Kina), Sommerliche Musikakademie (Njemačka), ISA Music Festival (Austrija). Kao član različitih ansambala izvodio je u koncertnim salama poput Konzerthaus u Berlinu, Guildhall u Londonu, New World Symphony Hall u Miamiu, Carnegie Hall u New Yorku, Bunkamura u Tokiju. Njegovi nedavni nastupi kamerne muzike uključuju izvođenje “Verklärte Nacht” Arnolda Schönberga u Oslu, Sonate Fazila Saya na Ljubljana Festivalu, “Metamorphosen” Richarda Straussa u Skoplju i Sonate Camille Saint-Saënsa na Kolarcu u Beogradu. Trenutno obavlja funkciju vođe dionice violončela u orkestru Sarajevske filharmonije i u međunarodnom No Borders Orchestra.
Objavljena je druga epizoda druge sezone KONT Masterclass serijala, u kojoj masterclass predavanje donose Jelisaveta Miletić i Viktor Marković iz kolektiva Njuz.net. Masterclass „Iskustva i uputstvo za korišćenje“ donosi sveobuhvatan uvid u fenomen lažnih vijesti, od historijskih korijena i osnovnih kategorija, do savremenih oblika i načina na koje se šire u digitalnom okruženju. Kroz analizu globalnih primjera, uključujući i slučaj povezan s Donaldom Trumpom i tzv. „makedonskim farmama lažnih vijesti“, predavanje problematizira uticaj dezinformacija na javni diskurs i povjerenje publike.
„Kroz KONT Masterclass želimo otvoriti prostor za autore i teme koji pomažu publici da bolje razumije savremeni medijski i društveni kontekst. Predavanje kolektiva Njuz.net pokazuje koliko su kritičko razmišljanje, medijska pismenost i jasno razlikovanje informacije od manipulacije važni za zdravi javni diskurs“, istakli su iz Fondacije Ekipa koja stoji iza projekta Kont Masterclass.
Poseban segment nove epizode posvećen je nastanku i razvoju Njuz.net-a, jednom od najprepoznatljivijih satiričnih medija u regiji. Autori govore o tome kako funkcioniše satira u digitalnom dobu, kako se gradi prepoznatljiv medijski brend te kako je Njuz.net izrastao iz entuzijastičnog projekta bez sponzora u održiv medijski model zasnovan na kreativnosti, povjerenju publike i raznovrsnim izvorima prihoda.
U okviru masterclassa predstavljena su i konkretna iskustva prilagođavanja promjenama u navikama publike, algoritmima i platformama. Od viralnih tekstova i štampanog izdanja, preko televizijskih formata i saradnje na emisiji „24 minuta sa Zoranom Kesićem“, do podcasta, YouTube kanala i Patreon zajednice. Predavanje nudi praktične uvide u praćenje trendova i razvoj novih formata, uz jasnu poruku da je dugoročni uspjeh u medijima moguć samo kroz spremnost na prilagođavanje, ali bez odustajanja od vlastitog identiteta.
KONT Masterclass i u svojoj drugoj sezoni ostaje besplatan i dostupan široj javnosti, s ciljem afirmacije kredibilnog znanja i jačanja kvalitetnog javnog diskursa kroz sadržaje koji nude kontekst, iskustvo i argument.
Drugu sezonu KONT Masterclass serijala realiziraFondacija Ekipa iz Sarajeva neprofitna je organizacija posvećena razvoju edukativnih, kulturnih i društveno angažiranih projekata koji doprinose jačanju kritičkog mišljenja i kulture dijaloga. Kroz KONT Masterclass serijal, Fondacija Ekipa nastoji dati prostor stručnjacima i temama koje rijetko nalaze svoje mjesto u dominantnom medijskom narativu, vjerujući da je dostupno, kvalitetno znanje jedan od ključnih preduslova za razvoj zdravog i informisanog društva.
izložbom fotografija „United Colours of Olympic City“ autora Adnana Linge, u ponedjeljak 16. februara zvanično će biti zatvoren festival Sarajevo Olympic Week 2026. Izložba spaja originalne olimpijske uniforme, baklje i predmete sa sirovom ljepotom planina i grada, te pokazuje da olimpizam u Sarajevu nije samo sjećanje na 1984. godinu, već živa materija koja spaja generacije i koju možemo osjetiti i ponovo proživjeti.
Sarajevo Olympic Week 2026, festival mladih posvećen promociji sporta, kulture i olimpijskih vrijednosti, održava se od 6. do 15. februara na šest lokacija u Sarajevu i na Bjelašnici. Inspirisan bogatim olimpijskim naslijeđem grada i povezujući ga s budućnošću olimpijskog pokreta, festival je predstavio desetodnevni program koji je obuhvatio susrete s vrhunskim sportskim imenima, edukativne i kulturne sadržaje, muzičke programe na planini, umjetničku izložbu, eSports program, filmske projekcije, panel diskusije te masovne i inkluzivne sportske aktivnosti, s ciljem da olimpijski duh Sarajeva učini živim, savremenim i dostupnim svim generacijama.
Ovom prilikom, zadovoljstvo nam je pozvati vas na:
Zvanično zatvaranje Sarajevo Olympic Week 2026 i
prezentaciju izložbe „United Colours of Olympic City“
u ponedjeljak, 16. februara 2026. u 18 sati
Kawa Specialty Coffee Bar (Dženetića čikma 16)
Prisutnim novinarkama i novinarima obratit će se:
Din Pehlivanović, predsjednik organizacionog odbora Sarajevo Olympic Week
KOPAČ BLAGA OD BLAGAJA / Der Schatzgraber von Blagay Austrija / Hrvatska 1919.god. 31.min. Režija:: Louis Ralph. Uloge: Louis Ralph, Josef Schildkraut, Robert Michel…
OKLOPNJAČA POTEMKIN / Bronenosec Potemkin Rusija 1925.god. 67.min. Režija: Sergei Mikhailovich Eisenstein. Uloge: Aleksandr Antonov, Vladimir Barsky, Grigori Aleksandrov…
Utorak 17.02.2026
METROPOLIS Njemačka 1926.god. 120.min. Režija: Fritz Lang. Uloge: Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Frohlich…
Srijeda 18.02.2026
CIRKUS / The Circus SAD 1928.god. 69.min. Režija: Charles Chaplin. Uloge: Charles Chaplin, Al Ernest Garcia, Merna Kennedy…
Četvrtak 19.02.2026
KAMERMAN / The Camerman SAD 1928.god. 69.min. Režija: Edward Sedgwick i Buster Keaton. Uloge: Buster Keaton, Marceline Day, Harold Goodwin…
Petak 20.02.2026
ČOVJEK SA FILMSKOM KAMEROM / Celovek s kinoapparatom Rusija 1929.god. 67.min. Režija: Dziga Vertov
Antonio Hase (1963.), apstraktni umjetnik-dekonstruktivista. Od prvog izlaganja, 1985. godine, do sada imao je deset samostalnih izložbi, a njegovi radovi se nalaze u privatnim zbirkama u Njemačkoj, Švicarskoj, Kanadi, Hrvatskoj i SAD-u. Uz bavljenje likovnom umjetnosti, piše romane, scenarije, glumi, bavi se antikvitetima, oblikuje nakit. Živi i djeluje između Minhena i Zagreba.
U srijedu 11. februara u 13 sati u Kinoteci BiH će se prikazati animirani filmovi bh. autora Midhata Ajanovića. Publika će moći pogledati sljedeće filmove: „Poruka“, “Goya, Munc, Lautrec”, „Voajer“ i „Point of Mouth“. Razgovor o animaciji će se održat sa autorom Midhatom Ajanovićem, koji je napisao više knjiga o animaciji objavljenih širom svijeta i u toj oblasti je odbranio doktorski i postdoktorski rad. Ovaj događaj je nastavak zajedničke saradnje 41. Međunarodnog festivala Sarajevska zima 2026. i Kinoteke BiH.
Iz kataloga izložbe „Missing“ Andreja Đerkovića u Galeriji Kortil (Rijeka, 2004)
U subotu 07.februara u „Galerie Hofsteter“ u švicarskom gradu Fribourgu, biti će održana “Švicarsko-bosanskohercegovačka večer”, koju organizuje Wolfgang Amadeus Brülhart, diplomat i savjetnik za kulturu pri Veleposlanstvu Švicarske Konfederacije u Sarajevu u razdoblju od 1996. do 1998.godine. Brülhart je bio pokretač obnove kulturne scene u Sarajevu i dobitnik je Počasnog Srca Sarajeva za svoj izvanredan doprinos i podršku Obala Art Centru, kao i inicijativi za izgradnju kina Meeting Point.
U okviru ovog izvanrednog događaja, kojem će prisustvovati NJ.E. Gabriele Derighetti, veleposlanik Švicarske Konfederacije u Bosni i Hercegovini i NJ.E. Boro Bronza, Veleposlanik Bosne i Hercegovine u Švicarskoj, u eminentnoj „Galerie Hofsteter“ će simultano biti postavljena izložba slika, fotografija i skulptura bosanskohercegovačkih umjetnika iz „WAB kolekcije 1996.-1998.“ (Edin Numankadić, Bekir Misirlić, Affan Ramić, Seid Hasanefendić, Mehmed Zaimović i dr.) i djelo „Missing“, ženevsko-sarajevskog umjetnika Andreja Đerkovića, koji je sa Brülhartom, učestvovao u uspostavi razvijanja kulturne razmjene između Bosne i Hercegovine i Švicarske Konfederacije i koji će održati predavanje o likovnoj sceni u Bosni i Hercegovini u proteklih tri decenije.
Djelo Andreja Đerkovića pod nazivom “Missing (2004)”, potresno svjedoči o nestalima u tragediji Srebrenice. Naslanjajući se na autorovu osobnu tragediju, ideja je direktno sučeljavanje činjenice njihovog nepostojanja sa našim osjetilom dodira kroz jedinu želju srebreničkih majki, da nađu svoje najmilije, da ih pokopaju na dostojanstven način i time da dodirnu njihove mezare, da dodirnu njih same. Popis nestalih osoba iz genocida u Srebrenici (2004.godine, još uvijek povjerljivi dokument Haškog tribunala za ratne zločine), koji je dobio od srebreničkih majki, Đerković je proveo kroz komplicirani proces prevođenja na Brailleovo pismo, te se djelo sastoji od bijelih akromatskih ploča s imenima nestalih Srebreničana ispisanim abecednim redoslijedom na Brailleovom pismu. Prateći bjelinu tih ploča, želja je da se ova naša tragedija gleda kao nešto čisto, nevino, ono što nalazimo u bijeloj boji koja je označavala jasnoću, pa su stranice s imenima nestalih ispisanim na Brailleovom pismu potpuno bijele i čiste.
Djelo „Missing“, premijerno je postavljeno 11.jula 2004.godine u galeriji Collegium Artisticum u Sarajevu, a potom u Den Haagu, Toulouseu, Bernu i na Golom otoku. Iste godine, u sklopu „Festivala nove umjetnosti“, djelo je bilo postavljeno u eminentnoj Galeriji Kortil u Rijeci, nakon čega je Sven Stilinović, jedan od kultnih hrvatskih umjetnika, snimio kratki film “Missing Andreja Đerkovića“ o postavci ovog rada u istoj, te je, tadašnji kustos Muzeja Moderne i Suvremene umjetnosti (MMSU) Rijeka i likovni kritičar Branko Cerovac, za tu postavku napisao: „Instalacija „Missing“ Andreja Đerkovića ima toliku vizualnu i simbolnu snagu da je sjajno tematizirala i ambijentalizirala blještavu bjelinu i širinu Galerije “Kortil” u Rijeci – kao nijedna od dosadašnjih instalacija / izložbi u povijesti tog izložbenog prostora“. Rad je 2007.godine, likovnim odabirom Branka Cerovca i Damira Čargonje, voditelja Multimedijalnog centra MMC Rijeka, selektovan kao dio retrospektivne izložbe „10 godina MMC“ u Muzeju Moderne i Suvremene umjetnosti (MMSU) Rijeka, koja je iste godine bila postavljena u Kulturbetrieb Wagenhallen u Stuttgartu (Njemačka).
Pod komisarijatom ugledne turske povjesničarke umjetnosti i kustosice Beral Madra, djelo je postalo dio Istanbulske zbirke za ARS AEVI Muzej suvremene umjetnosti Sarajevo kroz kolektivnu izložbu „Susjedi u Dijalogu“ koja je 2007.godine bila postavljena u Feshane i Amire u istanbulu (Turska), te 2008.godine kao službena prezentacija Istanbulske zbirke za Muzej Ars Aevi, u gradskoj galeriji Collegium Artisticum u Sarajevu.
Rad je prikazan i u okviru izložbe “8732 Nisu došli” (Anur Hadžiomerspahić, Ajna Zlatar, Tarik Samarah, Gordana Anđelić-Galić, Andrej Đerković, Šejla Kamerić), koja je u periodu 2006/2008 bila postavljena u Muzeju Mimara u Zagrebu, Tvrđavi Sponza u Dubrovniku, Galeriji Kortil u Rijeci, Palači Milesi u Splitu i dvorcu Eltz u Vukovaru i koja je Laureat ugledne nagrade Ivo Kalina. Po izboru žirija 2008.godine, rad je prikazan na izložbi “Što je bijelo?” u Ada Street Gallery u Londonu (Engleska) pod komisarijatom Jenny Lee i Piere Ravnikar. Na 22.obljetnicu pada Srebrenice 2017.godine, u jeku ukrajinskog Domovinskog rata bio je postavljen u Galeriji Dymchuk u Kijevu (Ukrajina). Međunarodno povjerenstvo za nestale osobe (ICMP) objavilo je „Svjetsko izvješće o nestalim osobama 2021/2022”, koje uz ekskluzivne radove Josepha Beuysa i Ai Weiweija, sadrži i jednu Braille tablu Đerkovićevog rada „Missing“. Prošle godine, u povodu obilježavanja tridesete godišnjice genocida u Srebrenici, 11. jula 2025.godine, Gradski Muzeji Sarajevo i ARS AEVI Muzej suvremene umjetnosti Sarajevo su u sarajevskoj Vijećnici, simbolično postavili ovo umjetničko djelo, kao snažan i tih podsjetnik na tragediju nestalih, te poziv na sjećanje, suosjećanje i odgovornost.
„Umjetnost nas u svojim začudnijim oblicima katkad uspijeva izbaciti iz našeg uobičajenog načina viđenja ili čitanja stvarnosti. To se može vidjeti na Đerkovićevoj listi onih koji nisu došli, ispisanoj većini od nas nerazumljivim Brailleovim pismom. Uz Đerkovićev “Missing”, pred nama je specifično iskustvo čitanja zatvorenih očiju, ali otvorena srca i uma. Možda bi vas takav pokušaj čitanja doveo i do pitanja: “Kako se ja, ono, zovem? Je li i moje ime sastavljeno od ovih istih, meni nepoznatih slova?”
Predrag Lucić (Feral Tribune, Split, 16. januar 2008.)
Andrej Đerković rođen 1971.godine u Sarajevu. Završio Školu primijenjenih umjetnosti u Sarajevu 1989. godine. Uz umjetnike kao što su Pistoletto, Kounellis, Abramović, Kapoor, Viola, Kosuth, Dimitrijević, IRWIN, jedan je od osnivača Kolekcije ARS AEVI Muzeja Suvremene umjetnosti Sarajevo. Radovi mu se nalaze u renomiranim kolekcijama MACBA Museu d'Art Contemporani de Barcelona, Casa della Memoria Milano, Musée d'art moderne et contemporain (MAMCO) Genève, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Museum für Gestaltung Zürich, Nacionalni Muzej Gruzije Tbilisi, Umjetnička Galerija Bosne i Hercegovine, Council of Europe Strasbourg, Muzej Jugoslavije Beograd, Muzej nevinosti Istanbul, Muzej Sarajeva, Harald Szeemann Archive / The Getty Research Institute Los Angeles, Narodni Muzej Crne Gore Cetinje, Fototeca de Cuba La Habana, Historijski muzej Bosne i Hercegovine, Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA) Santiago de Chile, International Olympic Committee (IOC) Lausanne, Memorijalni centar Srebrenica i drugi. Surađivao sa Benetton, McCann, Freitag, agnès b. i Swatch. Za iznimna dostignuća na polju kulture tokom opsade Sarajeva, nagrađen sa “The Certificate of Appreciation” Agencije Američke Vlade za informisanje (USIA). Član je Udruženja likovnih umjetnika Primijenjene umjetnosti (ULUPUBIH) od 2003.godine. Živi u Ženevi.
Jedan je kantautor profinjenog melankoličnog izričaja, drugi je pjesnik koji njeguje sveto trojstvo Loua Reeda, Leonarda Cohena i Elvisa Presleya – zajedno Ivan Škrabe i Mehmed Begić otkrivaju magiju tajnog akorda kroz album koji najavljuju pjesmom „Sedam“.
„Iako pozicionirana kao pjesma koja zatvara album, ‘Sedam’ je ključna za njegov nastanak – to je pjesma koja je ujedinila dva umjetnika i naslutila sve što je nastalo poslije – njom je prizvana magija tajnog akorda“, pojašnjavaju ova dva umjetnika. Svaki na svoju stranu specifičan i i očaravajući poput nebrušenog dijamanta – zajedno kreću na glazbeno putovanje. Slike ispred očiju slušatelja izgrađuju Mešina poezija i Škrabino kantautorstvo, melankolija je to nježna poput svitanja, u isto vrijeme i duboka, poput zvjezdane noći.
„Sedam“ je stoga savršen uvod u album nazvan „Tajni akord“. Škrabino istančano muziciranje i umirujući vokal savršeno se uklapaju u Mešine riječi koje poput njegovih glazbenih heroja pronalaze svoje mjesto u ušima i srcima slušatelja. Kroz ovo njihovo glazbeno putovanje, poput slučajnih prolaznika na cesti, javlja im se prava plejada likova – od usputnih trubadura, preko kockara i lutalica, sinova Cohena i Dylana, do nedostižne meksičke fatalne Tristesse koja se iz Kerouacovog romana preselila u ove pjesme, povukavši sa sobom i urlik bitništva.
Poslijeponoćne trube ove pjesme najpouzdaniji su svjedoci magije tajnog akorda, a iza njih stoji Luka Mrša. Doprinos pjesmi dao je i Dejan Lapanja u čijem ljubljanskom studiju je sniman, miksan, produciran i masteriran cijeli materijal, a na pjesmi „Sedam“ svirao je električnu gitaru i perkusije, dok je Ivan Škrabe svirao akustičnu gitaru. Trube su snimljene u studiju Berka Muratovića (Jinx) u Zagrebu.
Uz pjesmu stiže i lyric video u izradi Melite Radočaj, art direktorice i GenAI umjetnice, cijenjene na području filmske produkcije i u reklamnoj industriji.
Pjesma “Sedam” je objavljena za izdavačku kuću interstellaR.
Umjetnička galerija Bosne i Hercegovine predstavlja izložbu fotografija i promociju monografije Homo faber autora Samira Sinanovića. Izložba će biti otvorena 5. februara u 19 sati, a za posjetioce će biti dostupna do 20. februara.
Monografija Homo faber bavi se svakodnevicom marginaliziranog pojedinca – čovjeka koji živi na društvenoj periferiji, u skromnim i često rizičnim uslovima rada i života. Kroz prizore rada u prirodnim i industrijskim ambijentima, knjiga dokumentira načine opstanka u okolnostima koje podrazumijevaju fizički napor, izloženost i stalnu borbu za egzistenciju.
Publikacija je strukturirana kroz dvanaest novela i dvanaest fotoeseja, u kojima tekst i fotografija funkcionišu kao međusobno povezani slojevi narativa. Fotoeseji djeluju kao dokumentarni zapisi, dok tekstovi nude autorske refleksije i kontekstualizaciju prikazanih prizora. Materijal je nastajao na različitim lokacijama širom Bosne i Hercegovine – u riječnim koritima, šumama, planinskim predjelima te rudarskim i radnim okruženjima.
Knjiga je objavljena dvojezično, na bosanskom i engleskom jeziku. Urednik i grafički dizajner monografije je Mehmed Akšamija, a prevod na engleski potpisuje Milica Babić. Izdanje je štampano u formatu 28 × 28 cm, na 514 stranica.
U okviru programa, u Umjetničkoj galeriji Bosne i Hercegovine bit će predstavljena i izložba fotografija velikog formata iz fotoeseja „Žege“, koji obuhvata 24 fotografije.
Samir Sinanović je autor četiri monografije i izlagao je samostalno u brojnim gradovima, uključujući Sarajevo, Ljubljanu, Podgoricu, Zagreb, Dubrovnik, Graz, Lyon, Istanbul, Islamabad, Amsterdam, Göteborg i Prag.
