Žuto lice i bijela vještica – horor usamljenosti savremenog pojedinca

R. F. Kuang, Žuto lice, s engleskog preveo Danko Ješić

PIŠE: Zerina Arnaut

Ovaj roman donosi svježinu iskrenosti koja, na momente, može djelovati brutalno ili banalno, ali nam zapravo „otvara oči“ kroz crni humor i satiru, tjera nas da pogledamo pravo u jedan od najvećih problema sa kojima se suočava savremena umjetnost.

Žuto lice je novi roman američke spisateljice i prevoditeljice Rebecce F. Kuang, čija je trilogija, Rat makova (2018), Zmajska republika (2019) i Gorući bog (2020), doživjela veliki uspjeh kod čitatelja i književne kritike širom svijeta, a isti uspjeh doživio je i njen višestruko nagrađivani spekulativni roman Babel (2022). Žuto lice (2023) je roman kojim Kuang, ovaj put bez elemenata fantastike, propituje ulogu književnosti u savremenom svijetu u kojem dominiraju lažan sjaj i uspjeh predstavljeni kroz prizmu društvenih mreža i interneta. Pritom autorica ne zaobilazi pitanja plagijarizma, rasizma i etike kulturne aproprijacije, feminizma, te probleme izdavačke industrije koja književnost svodi na brojke, a umjetnika na senzaciju ili skandal.

Ovaj roman donosi svježinu iskrenosti koja, na momente, može djelovati brutalno ili banalno, ali nam zapravo „otvara oči“ kroz crni humor i satiru, tjera nas da pogledamo pravo u jedan od najvećih problema sa kojima se suočava savremena umjetnost. Od samog početka razvoja radnje, izdvaja se jedno osjećanje, a to je da je ovo problem o kojem se treba govoriti mnogo češće i mnogo glasnije, te da je ovaj roman zapravo komentar na mentalno stanje savremenog društva. Čitatelji se suočavaju sa pitanjima: da li je književnost svedena na dijeljenje citata, fragmenata izvađenih iz konteksta, na društvenim mrežama; da li književni krugovi i društva pisaca postoje samo u virtuelnom svijetu gdje spisateljice i pisci, sa zavišću ili lažnim oduševljenjem dijele odlomke iz romana svojih kolegica i kolega; da li je umjetnost „bolja“ ukoliko umjetnik likuje nad svojim uspjesima; da li je suština književne nagrade svedena na objavu fotografije na Facebooku ili Instagramu; gdje je granica, tačka susreta i raskida između književnosti i, općenito, umjetnosti, u odnosu na društvene mreže. Žuto lice upire prstom i dijagnosticira svojevrsne poremećaje koji nastaju i razvijaju se na društvenim mrežama, a koji stvaraju začarani krug divljenja, mržnje i zavisti koji umjetnost lišavaju ljudskosti.

Radnja, ispričana u prvom licu, prati mladu spisateljicu Juniper Hayward koja, na samom početku romana, opisuje svoje  prijateljstvo sa Athenom Liu, spisateljicom kineskog porijekla,  književnom zvijezdom, senzacijom u usponu. Juniper primjećuje, a u njenom tonu dominiraju zavist i ljubomora, način na koji se pisci okupljaju na društvenim mrežama kao u čoporima, dok objavljuju selfije sa konferencija, dodjela nagrada i putovanja, dok je Athena književnica koja nije dio nijednog čopora, ona ne reklamira druge, iako redovno objavljuje sve vijesti o svojoj karijeri.

Juniper propituje prirodu svog odnosa sa Athenom, shvata da ona sama po sebi nije dovoljno bitna da bi se Athena družila sa njom, stoga traži skrivene motive, Athenin uspjeh dijeli sa svojim neuspjehom i postaje, u svojim očima, sve manja i manja, bezvrijedna, vrijedna prezira. Zar svi ne želimo prijatelja koji nikad neće osporiti našu superiornost, jer već zna da je to uzaludno? Zar svi ne želimo nekog koga možemo da maltretiramo?

Bizaran zaplet radnje dovodi nas do pitanja autorstva i plagijarizma, duboko ukorijenjenog rasizma i kulturne aproprijacije kojom privilegovani bijelci manipulišu historijskim naslijeđem i identitetom onih koje smatraju drugorazrednima i drugačijima, a time i „egzotičnima“, stranima, strašnima. Nakon Athenine smrti koja nas uvodi u zaplet radnje, u Juniper se odvija moralna dilema kojoj svjedočimo, a sa kojom se istovremeno poistovjećujemo i koju osuđujemo. Juniper pronalazi Athenin neobjavljen rukopis, roman koji govori o preseljenju jedne porodice iz Kine u Ameriku, o njihovom prilagođavanju, teškom radu, životu izvan okvira svoje kulture i naslijeđa. Juniper krade roman, oblikuje ga tako da odgovara njenom iskustvu i objavljuje književni hit. Međutim, krađa će je, nakon prvobitnog uspjeha, gurnuti dublje u sve dileme koje je imala i za vrijeme svog druženja sa Athenom. Ona postaje bijela vještica, bori se sa pronalaskom svog glasa, identiteta, pripadnosti, priznanjem i pohvalom, svjesna da je zapravo Athna spisateljica koja i dalje dobija priznanje, te da je njen kratkotrajni uspjeh samo produžetak Atininog književnog stvaralaštva. 

Žuto lice nas poziva da stanemo, isključimo internet, i zapitamo se gdje je književnost danas, gdje je autentičnost, da postanemo svjesni tanke linije između divljenja i plagijarizma, razumijevanja i kulturne aproprijacije, da postavimo standarde kako etike, tako i estetike, da bi u moru društvenih mreža i izdavačke senzacionalističke industrije pronašli bisere, svjedoke istinske umjetnosti. Zbog toga i sama autorica u zahvalama na kraju romana navodi da je ovo horor priča koja zalazi u dubine usamljenosti savremenog pojedinca.

izvor: https://bookstan.ba/

Koncert ‘Monochromophonia’ u okviru SONEMUS Festa: Premijerna izvedba djela A. Sijarića

Kao dio programa ovogodišnjeg izdanja SONEMUS Festa, jedinog festivala savremene umjetničke muzike u Bosni i Hercegovini, u ponedjeljak, 9. decembra 2024. godine, u 20:00 na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu (J. Štadlera 1/II, Sarajevo), nastupit će Sarajevski kvartet saksofona u sastavu: Lev Pupis (sopran saksofon), Rijad Šarić (alt saksofon), Mirza Sijerčić (tenor saksofon) i Zoja Vuković (bariton saksofon).

Na koncertu, programskog naziva, “Monochromophonia” ovaj ansambl će premijerno izvesti istoimenu kompoziciju istaknutog bosanskohercegovačkog kompozitora Ališera Sijarića za kvartet saksofona i live elektroniku, kao i “Saxophonquartett” renomiranog austrijskog kompozitora Georga Friedricha Haasa, djela zasnovana na mikrotonalnosti (upotrebi muzičkih intervala manjih od standardne podjele oktave na 12 stupnjeva koji stvaraju specifične slušne efekte). Program će uključiti i kompoziciju “Dan za dnem” za dva alt saksofona slovenske kompozitorice Urške Pompe.

Ulaz na koncert je slobodan.

Na SONEMUS Festu 2024 prethodno su održani koncerti SONEMUS solista i Ensemble for New Music Tallinn.

JASMIN AGIĆ: Književnost je mnogo istinitija od klasične historiografije

Fotografija autora (c) Mirela Muračević

Jasmin Agić je bosanskohercegovački je prozaist, esejist, književni i filmski kritičar. Živi i radi u Sarajevu kao novinar na Al Jazeera Balkans. Riječ je o autoru mnogih zapaženih naslova, a čitalačka publika će moći uskoro u Buybookovom izdanju uživati u njegovom novom romanu Uloga Josipa Broza u životu djeda Sulejmena.
 
RAZGOVARAO: Matej Vrebac
Za početak Vas želim upitati kako je nasta(ja)la knjiga, koja je ujedno i povod za naš razgovor. Poznato mi je da je 2022. na blogu „Ajfelov most“ Miljenka Jergovića objavljen Vaš tekst Uloga Josipa Broza u historiji moje porodice. Je li ideja za knjigu došla s objavljivanjem teksta ili je rođena prije?

Ideja za pisanje romana došla je nekako simultano s kratkom pričom koju sam napisao i koja je objavljenu na „Ajfelovom mostu“. Mislim da je to bio jedinstven proces u kojem se ideja za pisanje romana prvo realizirala u kratkoj formi, ali s punom sviješću da ideju trebam ispisati kao roman. Možda zvuči malo čudno, ali nikada prije nisam imao sličan osjećaj, jer sam jednostavno „znao“ da ta ideja traži više pažnje i jednu kompleksniju formu od one kakva je kratka priča.

U tim počecima, dakle u vrijeme kada sam imao opštu predstavu o tome kako bi to bila odlična ideja za pisanje romana, veliki poticaj mi je dao Semezdin Mehmedinović koji je pozitivno reagovao na ideju, predstavljenu u usmenom razgovoru. Zapravo, kada iz ove perspektive gledam na taj period, čini mi se da je Semezdin jasnije shvatio koliko je ideja potentna, jer za mene je to, barem u to vrijeme, bila samo jedna zabavna zamisao. Naravno, reakcije na priču, posebno čitatelja „Ajfelovog mosta“, učvrstile su me u odluci da napišem roman. Kako se ideja razvijala, kako je proces pisanja odmicao, shvatio sam da prvobitnu ideju moram modificirati i da suštinski cijelu priču moram konstruirati oko jednog, centralnog, lika. Taj lik je, jasno je iz naslova romana, djed Sulejmen.

Ne sumnjam da će čitatelji i čitateljice imati svog favorita, no koji je Vama osobno od mnogobrojnih susreta Sulejmena s drugom Titom najdraži i najzanimljiviji?

Ovo je zanimljivo pitanje, jer do sada nisam nikada o nekom dijelu knjige razmišljao na takav način. Ako baš moram izabrati jedan od tih, navodno, bezbroj susreta onda bih odabrao onaj u šumama istočne Bosne, kada se vrhovni komandant NOB-a susretne sa svojim vojnikom Sulejmenom u sasvim neobičnoj, čak pomalo banalnoj, ali ozbiljnoj situaciji. Dakle, kada dva čovjeka, gotovo u potpuno istoj ravni, vidaju svoje rane, koje se samo nekom ko situaciju posmatra sa strane mogu djelovati frivolne. A zapravo su, kada bolje sagledate situaciju, krajnje ozbiljne i bolne.

Cijeli roman je, tako sam barem zamislio, više fokusiran na mistifikaciju svih tih susreta, njihovo naknadno preuveličavanje i na koncu iskazivanje otvorene sumnje u njihovu istinitost.

Generalna poetička karakteristika Vašeg rada jeste prerada historije kroz različite poetičke uzuse, bilo da se radi o umjetničkoj prozi poput zbirke priča Čudo u ulici Omera Maslića, posljednjeg romana iz prošle godine Tanka punta ili zbirke eseja Historija odbačenih. Kako ste skupljali građu za ovo djelo, koje skoro možemo odrediti kao roman? Spominju se određeni svjedoci, ali zasigurno su ulogu imala i Vaša individualna i kolektivna porodična sjećanja?

Za početak moram reći da ovo jeste roman, otvorene i polifone strukture, ali, ipak, roman. To bi bila neka najelementarnija formalna karakteristika knjige. Prerada historije, kako kažete, jeste jedna od mojih opsesivnih tema i, vjerovatno, u ovom trenutku, još uvijek najdominantniji dio moje umjetničke poetike. Ali, moram naglasiti, ne i jedini. Tačno je da je jednim dijelom roman utemeljen na individualnom pamćenju i na kolektivnoj memoriji porodice, na mitologiji koju decenijama razvijamo na svim tim silnim porodičnim okupljanjima, na tzv. sijelima, gdje se prepričavaju „legendarne“ priče, a u tom pripovijedanju iznova formulira suština našeg „klanovskog postojanja“.

Naravno, ovaj atribut klanovski shvatite sasvim uslovno, jer je ta predmoderna porodična veza, sa svim primitivnim obavezama, nestala, ali se zadržala potreba da se pripovijedanjem porodičnih „svetih“ priča očuva struktura roda. Za sve nas te priče, bez obzira kakva bila njihova stvarna epistemološka vrijednost, predstavljaju nešto što se nikada ne podvrgava testu sumnje i propitivanja. Ali, kada pišete roman ovakvog tipa, u kojem je neophodno da napravite umjetničku ekvidistancu od onoga šta su porodične legende, morate pripovijest konstruirati na način da se predstavlja kao nešto sasvim izvitopereno ne samo od stvarnosti nego i od stvarnosti mitologije na kojoj se, dobrim dijelom, temelji.

Što se tiče historijskog okvira i historiografske građe, oni su korišteni u jednom sasvim slobodnom i interpretativnom maniru pa će, vjerovatno, svako ko bude tražio strogu preciznost s faktografijom biti pomalo zbunjen odnosima koji se pojavljuju u romanu. Historija je u romanu, kao uostalom i u pričama koje sam ranije pisao, a koje ste pomenuli, samo ram za ispisivanje vlastitih književnih slika i ideja, dakle meni nikada, a pogotovo ne u ovom romanu, nije bila namjera da pišem prozu koja bi se mogla opisati kao historijska i prozu koja pledira da se podudari s historiografskom ideologijom. Za mene je književnost mnogo istinitija od klasične historiografije, a na tragu postmodernih teoretičara pripovijedanja historija i jeste samo još jedan narativni konstrukt, podjednako fikcionalan kao i fikcija u klasičnom poimanju duhovnih aktivnosti.

Dobio sam dojam da se Vaš pripovjedač trudi biti pouzdan, detaljan kroz donesene fakte i opise logičkog slijeda dešavanja, trudeći se da autorska instanca nema vlastite projekcije. Čak na jednom mjestu se pripovjedač otkriva i zapisuje: “Opet se pokazujem kao loš pripovjedač, kao sklon emotivno izazvani eskapadama.” Zar je to zaista tako? Slažete li se da ta mjestimična otkrivanje čuvstva i simpatija upravo daju posebnu dimenziju i vrijednost intimnom pisanju?

Roman je komponovan iz četiri, kako ja to vidim, cjeline, koje objedinjene oblikuju konačnu formu romana. U četiri cjeline koristio sam četiri različita pristupa obradi književne građe. Zato se neprekidno i igram s ovlastima pripovjedačke instance, ili kako vi kažete autorske instance. Ondje gdje mi je potrebno da stvaram „konfuziju“ u odnosu prema uslovnoj istini, onda koristim neopuzdanog pripovjedača koji se koristi određenim formalnim tehnikama i zakonitostima kako bi se istakao taj dojam zbunjenosti, mistificiranosti, neistinitosti, Lotmanovski rečeno drugostepene literarnosti.

U drugim dijelovima romana, na drugim mjestima pripovijesti, bilo mi je potrebno da se koristim nešto intimnijim jezikom i da pristup u obradi građe bude prisniji i neposredniji što sam činio bez imalo ustezanja. Vjerujem da se pravi smisao knjige može iščitati upravo u napetosti koja se javlja između ta dva pristupa.

Među slabostima djeda Sulejmena je zasigurno bila i rakija, naročito “mehka šljivovica u jesen i zimu”. Tada bi se u njemu budio pripovjedački žar, a duhovita je jedna opaska iz knjige koja kaže: “Naime, sve ono što je pripovijedao trijezan bilo je dijametralno onom što je govorio kada bi ga obuzeli nevidljivi duhovi šljivovice.” Djeluje da je Sulejmen itekako imao talenta za besjedu, naročito o herojskim danima i susretim s Titom, a stekao sam dojam i da je imao dara za humor. Jeste li se možda zapitali da upravo svoj spisateljski talent niste naslijedili od djeda? Sjećate li se njegovih priča i kakva osjećanja u Vama danas bude?

Ono što znam o djedu, a što sam doznao iz usmene historije svoje porodice jeste da je djed Sulejmen zaista bio izuzetno duhovit čovjek. Ispričat ću jednu anegdotu koja je istinita za mog djeda, a pošto se ne pojavljuje u romanu znači da nije za djeda koji je glavna ličnost knjige. Ta anegdota ilustruje u kojoj je mjeri moj stvarni djed bio duhovita i zabavna osoba. Djed je godinama poslije Drugog svjetskog rata bio član seoskog amaterskog pozorišta, čini mi se u samo jednoj predstavi komičnog karaktera.

Igrao je jednu sasvim sporednu ulogu, zapravo epizodnu, i svaki put kada bi se pojavio na pozornici već je svojom pojavom izazivao salve smijeha u sali. A koliko znam, u toj je predstavi tokom svakog svog pojavljivanja izgovarao jednu te istu rečenicu. Naime, glumio je pekara koji u jednom trenutku prođe pozornicom izvikujući „Navali narode, evo vrućih somuna“. To je valjda radio na neobično zabavan način da je publika uživala gledajući i slušajući ga.

Djed je, pored toga, cijeloga života, bio pošten akšamlija, koji bi sa ranog predvečerja sjedao za hastal obavljati neizostavne rituale. Taj ritual bilo je lagano, meraklijsko ispijanje rakije i tokom tih meditacija pričao bi svakakve priče. Istinite ili izmišljene, sasvim nebitno, ali priče koje su imale snagu da zarobe slušaočevu pažnju. Stariji rođaci pričali su da je djed bio izuzetno talentovan i raksošan pripovjedač i da je u svaku svoju besjedu unosio mnogo teatarskih elemenata. Sad, da li sam od njega naslijedio talenat za pripovijedanje ili nisam to mi je teško za reći, ali volim vjerovati da jesam. Ono što sam definitivno naslijedio od njega to je taj imaginarij, tu nevidljivu vreću prepunu svakojakih priča iz kojih sam, na kraju, uspio oblikovati pripovijest koju ste pročitali.

Pored Sulejmena, rekao bih da je drugi protagonist ove knjige zapravo protagonistica, njegova supruga Zineta. Gorda i pravična, jatak NOB-a, a pored toga izrazite ljepote, bila je među razlozima djedova pridruživanjima partizanima. Zanimljivo je kako se navodi da je upravo ona bila prva žena u Koraju koja je odbacila feredžu i zar, ali ostala odana vjeri u kojoj je odgojena. Čini se da se djed Sulejmen nekako navikao na Titovu smrt, ali nije nikada na gubitak voljene Zinete, što se naročito osjeti iz stranica posljednjeg poglavlja. Je li namjera ove knjige bila i osvjedočiti jednu istinsku i iskrenu ljubav poput njihove u vrtlogu historije?

To je zapravo ključ romana. Sve što se dešava u knjizi, kako se vidi na samom kraju romana, u njegova dva posljednja poglavlja, jeste pokušaj da se posvjedoči jedna velika i neprolazna ljubav. Ljubav Sulejmena i Zinete. Čak se i Tito i djedova opsesija Josipom Brozom pokazuju kao nešto drugorazredno i inferiorno toj ljubavi. Nije zahvalno kada autor tumači vlastitu knjigu, ali kada se udaljim od napisanog i pokušam uživjeti u ulogu običnog čitaoca onda mi se roman predočava kao ljubavna priča, mnogo više nego kao herojska epopeja.

Čini mi se da je upravo ljubav Sulejmena Agića katalizator svih zbivanja u romanu, to je ona nevidljiva snaga, glavni motiv za njegovo djelovanje. Isto tako, čini mi se, a to je samo moj subjektivni osjećaj, da čak ni njegova opsesivna privrženost Josipu Brozu neće imati takvu snagu kakva je njegova ljubav prema Zineti. S druge strane, to je možda nešto što ja kao osoba čitalac učitavam u roman, a ja kao autor, može se tumačiti, napisao sam sasvim drugačiju knjigu. Roman u kojem ništa nije ravno Sulejmenovoj ljubavi prema svom vrhovnom komandantu Josipu Brozu – Titu. Šta je od svega ovoga što govorim istinito ne znam ni sam i ubijeđen sam da će svaki čitalac ponaosob izgraditi vlastiti odnos s likovima romana.

O detalju koji ste spomenuli u pitanju, odbacivanju feredže i zara, mislim da ima u nekoj ozbiljnoj seoskoj hronici i zabilježeno da je Zineta bila prva žena koja je odbacila ta pojavna znamenja svoje vjere. Ako me dobro služi pamćenje bila je i na popisu članova partijske organizacije već 1946. godine, a njeno jatakovanje je bila općepoznata stvar. Nedavno sam od amidže Sadika, iz jednog neobaveznog razgovora, u kojem je evocirao uspomene iz djetinjstva, doznao jedan veoma zanimljiv i ilustrativan detalj. Pričao mi je, koncem ovog ljeta, kako se dobro sjeća dana u kojem je nena Zineta dvojicu partizana sakrila ispod drvene verande naredivši im da šute i budu nepokretni dok je istovremeno u mutvaku, ljetnoj kuhinji udaljenoj svega nekoliko metara od verande, pripremala ručak nekolicini njemačkih vojnika koji su to od nje zahtijevali. Toliko je ta žena bila, u stvarnom životu, smiona, hrabra i drska.

Sulejmen Agić je većinu svog života proveo u Koraju, mjestu u današnjoj općini Lopare, obrađivao je zemlju, ali je bio pismen i učen, pronicljiv čovjek. Vojni rok je služio u Beogradu za vrijeme Kraljevine SHS, prešao cijelu Bosnu u NOB-u, a u razoreni Koraj će se vratiti nakon izbjeglištva u Tuzli. Vi ste bili jedan od rijetkih čijim se posjetama radovao. Kako pamtite Koraj i njegov okolni kraj, naročito iz djedovih priča, a kakav je on danas? Što se zbilo s djedovom kućom i okućnicom koje ste tako vjerno predstavili?

Naša porodična kuća se još nalazi u Koraju i tamo često idem. Kako moja sestra Zina kaže, kada je pitaju na šta liči Koraj, „to ti je mjesto kao da je u Toscani“. Pošto sam rođen i odrastao u Zenici, industrijskom gradu, Koraj je za mene oaza u kojoj mogu maštati o zauvijek izgubljenim svjetovima. Naročito je bajkovit ljeti, kada padne mrak i kada se upale lampioni i fenjeri – tada je zaista čaroban. Kuća moje porodice se nalazi u selu i danas je, zahvaljujući rahmetli amidži Muhuidinu i rođacima Olji i Samiru, obnovljena, sređena i ugodna za stanovanje. 


Imamo veliku avliju, prostranu i prepunu voća, ali meni su tri stvari u toj avliji najdraže. Jedno stablo dunje, koja rađa svake godine i od koje se pravi čuveno bosansko „slatko od dunje“. Grm bosanskog sitnog, crnog, grožđa od čijeg se soka skupljaju usta zbog prirodne kiselosti i jedna smokva, koju je u avliji zasadio rahmetli amdiža Muhidin i koja svake godine, početkom augusta, obimno rodi. 


Ipak, osoba koja najviše vremena provodi u toj avliji i u toj kući jeste moj otac Nihad, koji je iz ljubavi prema zavičaju podigao mali voćnjak. Otac je, u neku ruku, skoro do prije neku godinu i sam bio mehki akšamlija, volio je sjediti noću i uživati u piću i pričanju. Mnoge od priča koje sam ugradio u roman saznao sam upravo od njega. Naravno, sve sam te porodične priče preoblikovao, jer je knjiga koju sam napisao fikcija, ali, koliko god sve što ste pročitali bilo čista izmišljotina, ocu sam morao dati knjigu na uvid i prepustiti mu nezahvalnu ulogu prvog čitaoca. 


On je bio taj koji je donio odluku da se knjiga prepusti profesionalcima na daljnje čitanje i krene u proces objavljivanja, jer da ti detalji iz porodičnih mitova nisu bili na valjan način preoblikovani razumio sam da je imao pravo da zahtijeva da odustanem od te „rabote“. Ali, eto, bio je blagonaklon prema mojim „izmišljajima“ na čemu sam mu iskreno zahvalan.

Sulejmen se gotovo nikako nije mogao priviknuti na stvarnost koja je nastupila raspadom Jugoslavije i onim što je uslijedilo poslije. Bio je razočaran, a kakav god ustroj države i društva je bio pod upravom Tita i komunističke partije, naspram današnjeg je zasigurno bio funkcionalniji. Tome i svjedoči da činjenica da ste knjigu pisali skoro dvije godine i završili, ali je njeno objavljivanje obustavljeno zbog blokade Nacionalne i univerzitetske biblioteke BiH. NUB je početkom oktobra obustavila rad uslijed nemara institucija i vlasti da riješe njen status te financijsku situaciju. Ova situacije je stravična, pogađa mnoge, ali nikako da se trgnemo iz kolektivne letargije. Kako Vi kao pisac, ali prije svega i građanin Bosne i Hercegovine, komentirate ovu situaciju?

Ovo je za mene sumrak našeg društva. Ne bih sada ulazio u dublju analizu stanja ne zato što se pribojavam iznijeti politički ili kritički stav, nego samo zato što sam umoran od svega. Samo želim da se situacija riješi i to čim prije kako bi ne samo moja nego i sve ostale knjige bile objavljene. Vidite, suština je sljedeća. Stotine, hiljade nekakvih polupismenih, ali navalentnih političara prima ozbiljno visoke plate da bi se bavili tim problemima i ti problemi ne da se rješavaju nego se multipliciraju. 


Mislim da bi Društvo pisaca Bosne i Hercegovine, PEN Centar Bosne i Hercegovine i Zajednica izdavača Bosne i Hercegovine trebalo da se na aktivniji način uključe u rješavanje problema. Koliko vidim i ovi uvijek glasni, dežurni, intelektualci i pametnjakovići sada šute. Pretpostavljam zato što se za rješavanje problema NUB BiH-a ne dobivaju sredstva od međunarodnih sponzora. 


Mogu samo reći da sam šokiran, ljut i frustriran ovom situacijom i koliko ja razumijevam stvari u ovoj zemlji jedini način da se situacija barem donekle razriješi jeste da Visoki predstavnik međunarodne zajednice u BiH Christian Schmidt nametne upravljačke strukture NUB BiH-a. I trebao bi to uraditi što promptnije, a sva pobrojana esnafska udruženja trebalo bi što agresivnije tražiti od njega da što prije donese takvu odluku.

U odabiru rješenja za naslovnicu knjige učestvovali su studenti drugog ciklusa Akademije likovnih umjetnosti pod mentorstvom profesora Bojana Hadžihalilovića. Kako Vam se svidio ovaj pristup uključivanja publike u kreiranje vizuelnog identiteta knjige? Kako su Vam se dopali izbori rješenja za naslovnicu?

To je bilo jedno nevjerovatno dragocjeno iskustvo i iskreno bih svakom bosanskom piscu poželio da mu se istovjetna stvar desi. Jednostavno, osjećao sam se kao da ne živim u Bosni i kao da smo svi zajedno, Bojan, Ida, studenti i ja dio nekog nevjerovatnog konteksta mogućeg u zemljama kakve su Velika Britanija i Njemačka. 


Rad s tim mladim ljudima i posmatranje njihovog stvaranja vizuelnih predstava onoga šta su shvatili da je tema mog romana je nešto dragocjeno. Mislim da su ti mladi ljudi stotinu puta pametniji i kreativniji od ljudi iz moje generacije. To iskreno mislim i dobrim dijelom im se divim. 


Što se tiče samih vizuala, meni su svi redom bili genijalni. Ali, kako reče Bojan, tokom jedne od seansi, ne slušajte pisca, on će svaki put kad mu nešto pokažete biti iskreno zadivljen i tvrdit će da je ono što vidi genijalno. Na kraju su u najuži izbor za odabir naslovnice ušla tri prijedloga nakon čega su ih Ena i Ida, kolegice iz Buybooka, postavile na društvene mreže uz molbu pratiocima da se izjasne koji im se prijedlog najviše sviđa. Rezultat je, barem meni, bio fenomenalan, jer se javilo skoro pet stotina ljudi, glasalo i dalo veoma pametne i lucidne komentare. 


Dakle, osim što smo dobili jasnu sugestiju sa kojim coverom da idemo pokazalo se i da je naša publika mnogo ozbiljnija i zrelija nego se to uobičajeno misli. Ljudi su se s oduševljenjem uključili da komentarišu stvar koja nije dnevna politika, nije tabloidnost, nisi estradne trivije i za mene je već to bila velika pobjeda „Djeda“ kao knjige. 


Dosta mi je svojim savjetima, oko donošenja ispravne odluke prilikom odabira naslovnice, pomogao i prijatelj kojega poznajem cijeli život Elmir Isaković, koji je i sam grafički dizajner, fotograf i izuzetno talentovan „vizualac“.

Jedan ste od plodonosnijih autora Vaše generacije. Ako se ne varam, ovo će biti Vaša šesta knjiga umjetničke proze, pored dvije zbirke eseja. Prošle godine ste objavili roman Tanka punta, a već naredne publika se raduje Ulogom Josipa Broza u životu djeda Sulejmena. Pišete li već nešto drugo ili možda na umu imate već neku ideju? Šta Jasmin Agić čita kada ne piše?

Plodonosan jesam, ali i to je relativno. „Djed“ je moja deseta knjiga u više od dvadeset godina aktivnog pisanja. Dakle, u prosjeku sam pisao jednu knjigu dvije godine, što je neka mjera za prosječno lijenog pisca. Na Zapadu se piše i radi mnogo više, ali kod nas se zadržala ta ružna socijalistička svijest kako se dobre knjige pišu decenijama i kako veliki pisci, za života, uspiju napisati samo nekoliko knjiga. To je obična budalaština, jer kada vam je pisanje strast, opsesija i profesija – da naglasim posebno ovo posljednje – onda je količina nebitna i potpuno nevažna.  


Već duže od godinu dana, skoro osamnaest mjeseci pišem priče koje Miljenko Jergović i Ana Bogišić objavljuju na „Ajfelovom mostu“ i koliko vidim imaju dobar odjek kod publike. To će, vjerovatno, u jednom trenutku biti knjiga. Ali, sada ih još uvijek pišem bez ikakve obaveze, iz čistog zadovoljstva i ne znam kada će ta cjelina biti gotova. Naime, sve su priče smještene u ulicu moga djetinjstva, na adresi Omera Maslića, u Zenici, i opisuju događaje grupe djece iz posljednjih godina socijalizma i Jugoslavije. Sve su priče ispripovijedane iz neke kvazidječije perspektive. 


Šta je Jasmin Agić kada ne piše? Svašta nešto. Čovjek koji živi bosansku svakodnevnicu, svaki dan, bez prestanka i bez ostatka. Nemam nikakvih privilegija u bilo čemu, ja sam radnička klasa, običan čovjek koji sredstva za život zarađuje i koji za svoj rad prima platu. Od prosječnog bosanskog čovjeka razlikujem se samo u jednoj stvari – više čitam od njega, to je činjenica. Nedavno sam pročitao ponovo Thomas Mannov Čarobni brijeg, ljetos sam pročitao nedavno objavljeni roman Envera Čolakovića Melun. Dosta sam ovog ljeta čitao i Boru Pekića i Slobodana Novaka. Od naših savremenih pisaca najviše i kontinuirano čitam Semezdina Mehmedinovića i Miljenka Jergovća. A ako bi neko tražio da mu preporučim knjigu koja svu našu problematiku sublimira kroz jedan veoma prijemčljiv teorijski diskurs to bi onda bila knjiga Senadina Musabegovića Odsutno tijelo moći.

izvor: https://bookstan.ba/

ULUPUBIH – izložba – 70 godina

Povodom obilježavanja sedamdesete godišnjice postojanja i djelovanja Udruženja likovnih umjetnika primijenjenih umjetnosti i dizajnera u Bosni i Hercegovini (ULUPUBH), u Historijskom muzeju Bosne i Hercegovine, 05.12. 2024. godine otvara se izložba RETROPERSPECTIVE 70.

Zvanično otvaranje će se održati u 19:00 sati.

U sedam decenija djelovanja ULUPUBiH je prošao kroz različite promjene: promijenio se okvir djelovanja udruženja i društveno-politički kontekst, promijenile su se generacije umjetnika/članova udruženja, novi svjetski trendovi u svijetu dizajna i dizajna. umjetnost je izgrađena. Ova izložba nastala je s ciljem da prikaže priče iz dinamične, ali nepravedno zanemarene i nedovoljno istražene prošlosti udruženja – ali i da ukaže na značaj udruženja u razvoju Bosne i Hercegovine.

„Ovom izložbom želimo da ukažemo na značaj udruženja koje ima decenijsku tradiciju, značajne rezultate i koje, kako od svog osnivanja pre sedam decenija, tako i danas, predstavlja zajednicu koju čini veliki broj etabliranih i priznatih umjetnika i dizajnera, koji svojim radom aktivno doprinose oblikovanju javnog prostora.

Naša misija je očuvanje dostojanstva i autoriteta glasa profesije u javnosti, te aktivno uključivanje u društvene tokove. Želimo ukazati na važnost konstruktivnog dijaloga u zajednici i društvu, profesionalne odgovornosti i temeljne vrijednosti profesije, a sve u cilju stvaranja kvalitetnog prostora za društvenu zajednicu… Nadam se da će ova izložba biti inspiracija i edukacija mlađim generacijama, a ujedno i povod za profesionalne dijaloge u društvenoj zajednici.” – naglašava Samina Tanović, predsjednica udruženja.

Za izradu instalacije korištena je građa iz djelomično sačuvanog arhiva ULUPBiH-a, koja je prošla proces obrade početkom 2024. godine. Prezentacija ovog vrijednog materijala ne samo da doprinosi očuvanju historije udruženja, već i omogućava dublje razumijevanje uticaja političkog i društvenog konteksta na razvoj umjetnosti i dizajna u Bosni i Hercegovini. Izložba je realizovana uz podršku Historijskog muzeja Bosne i Hercegovine.

„Izložba, zamišljena kao doprinos historiji ULUPUBIH-a, zapravo govori o prošlosti Bosne i Hercegovine kroz prizmu umjetnosti i dizajna. Brojni izazovi u realizaciji ovog kompleksnog projekta poslužili su kao dodatna motivacija da se izložba održi u godini kada ULUPUBIH obilježava značajan jubilej. Velika je čast i odgovornost historiografski se fokusirati na ULUPUBIH, pa se nadam da će izložba poslužiti kao osnova koja će se u budućnosti unaprjeđivati ​​i obogaćivati ​​novim pričama i eksponatima“, kaže Elma Hodžić iz Historijskog muzeja BiH.

Koncert za klarinet, violončelo i klavir

U sklopu decembarskog repertoara koncertne sezone Muzičke akademije Univerziteta u Sarajevu, u srijedu, 4. decembra 2024. godine, u 19:00 sati u Koncertnoj dvorani “Cvjetko Rihtman ” nastupit će trio Timur Muratović (klarinet), Isak Haračić (violončelo) i Zerina Šabotić (klavir), koji će izvesti Trio J. Brahmsa u u-molu op.114 i Trio op. 29 od Vincenta d'Indyja. Ulaz je besplatan.

Timur Muratović (1996), klarinet. Osnovne i master studije završio je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u klasi prof. Ognjena Popovića, a kao stipendista Erasmus+ projekta studirao je na banjalučkoj Akademiji umjetnosti u klasi prof. Nikola Srdić. Učestvovao je na brojnim međunarodnim takmičenjima, na kojima je više puta nagrađivan, kao i na raznim seminarima i muzičkim kampovima u Srbiji, Hrvatskoj i Crnoj Gori. Pohađao je niz majstorskih radionica priznatih klarinetista kao što su: Daniel i Andreas Ottensamer, Roberto Noche, Matthias Muller, Andei Maevski, Davor Reba, Andrej Zupan, itd. Kao član orkestra nastupao je sa Beogradskom filharmonijom, Sarajevskom filharmonijom, Simfonijskim orkestrom Mostar, Simfonijskim orkestrom Mladog Beograda, Simfonijskim orkestrom FMU, Orkestrom mladih Zapadnog Balkana, Evropskim kreativnim orkestrom, Orkestrom FAMES i kao solista nastupao je u nekoliko navrata sa Gudačkim orkestrom MAS-a i Sarajevskom filharmonijom. Sarađivao je sa renomiranim dirigentima iz regiona i inostranstva kao što su: Timothy Redmond, Ariel Zuckermann, Alastair King, Desar Sulejmani, Uroš Lajović, Slaven Kulenović, Josip Šego, Ivo Lipanović, Bojan Suđić, Mihnea Ignat i drugi. Koncertirao je u Mađarskoj, Srbiji, Hrvatskoj, Crnoj Gori, Sjevernoj Makedoniji i Bosni i Hercegovini . Trenutno je zaposlen kao profesor klarineta i kamerne muzike u Srednjoj muzičkoj školi u Sarajevu, a radi i kao predavač i voditelj projekta Epizode kulturne emancipacije Udruženja građana Mađarske HUM.

Isak Haračić , violončelo. Osnovne i magistarske studije završio je 2014. godine na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi prof. Yevgeny Xaviereffa, a 2013. godine usavršavao se kod prof. David Gebera i Aleksandar Stepanski na Muzičkoj akademiji Zapada u Kaliforniji. Nastupao je na različitim festivalima kao što je New York Youth Filharmonija (SAD), Miami Summer Music Festival (SAD), Liandu Music Festival (Kina), Sommerliche Musikakademie (Nemačka), ISA Music Festival (Austrija) iu koncertnim dvoranama kao što su Konzerthaus u Berlinu, Guildhall u Londonu, New World Symphony Hall u Majamiju, Carnegie Hall u New Yorku, Bunkamura u Tokiju. Njegov rad prepoznao je i fond Evropske unije i-portunus 2021. godine, kada je zajedno sa pijanistkinjom Sonjom Marković dobio podršku za projekte mobilnosti u oblasti klasične muzike. Trenutno je na poziciji vođe sekcije violončela u orkestrima Sarajevske filharmonije i međunarodnom orkestru No Borders .

Zerina Šabotić (1995), klavir. Studije klavira završila je 2018. godine u klasi prof. Dragan Opančić na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu, kao dobitnik Zlatne značke Univerziteta u Sarajevu. Nagrađivana je na Saveznim studentskim i studentskim takmičenjima muzike, takmičenjima Don Vincenzo Vitti i Gianluca Campochiaro , te na međunarodnom takmičenju Citta di Barletta u Italiji. Nastupala je u Sloveniji, Hrvatskoj i Bosni i Hercegovini sa triom Ardea , a kao članica klavirskog kvinteta osvojila je prvu nagradu na takmičenju Bistrički zvukolik . Nastupala je kao solista sa orkestrom Srednje muzičke škole u Sarajevu, Kamernim orkestrom MAS-a, Sarajevskom filharmonijom i Gradskim orkestrom Sarajeva. U okviru CEEPUS programa studirala je na Akademiji umetnosti u Novom Sadu u klasi prof. Rita Kinka, a trenutno je apsolvent drugog ciklusa studija na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu u klasi profesora Dragana Opančića. Aktivno radi kao pedagog, korepetitor i kamerni muzičar.

Više informacija : www.mas.unsa.ba

1. internacionalni horski festival “Loline horske večeri”

Kulturno – umjetničko društvo Lola s ponosom najavljuje prvo izdanje internacionalnog festivala „Loline horske večeri“. Bit će održan od 6. do 8. decembra u Domu oružanih snaga BiH u Sarajevu, a publiku očekuju nastupi devet ansambala iz Slovenije, Hrvatske, Srbije i Bosne i Hercegovine.

„Loline horske večeri“ pokrećemo s vizijom da, u godinama koje su pred nama, ovaj festival izraste u respektabilnu platformu za promociju ljepote i vrijednosti horskog pjevanja. Prvo izdanje bit će revijalnog karaktera te pružiti jedinstvenu priliku za zajedničko muziciranje, izgradnju kulturnih mostova i dogovaranje budućih saradnji. Sarajevo će ovom prilikom ugostiti oko 200 pjevača iz naše zemlje i regije koji će tokom tri festivalske večeri izvoditi raznovrstan program – od starih majstora i djela klasične horske literature do savremenih kompozicija, predstavljajući publici različite stilove i epohe.

Festival će 6. decembra otvoriti nastup četiri bosanskohercegovačka ansambla i potvrditi da je horska muzika važan dio našeg kulturnog naslijeđa. Riječ je o horovima: Lege Artis (Tuzla), Art Sonore (Zenica), Mješoviti hor Seljo (Sarajevo) i Chorus Cadenca (Sarajevo).

U okviru programa druge festivalske večeri, 7. decembra, publiku očekuju predstavljanja tri izvrsna ansambla iz našeg susjedstva: Akademski hor Sonja Marinković (Novi Sad, Srbija), Bird-Land (Ljubljana, Slovenija) i Jeka primorja (Rijeka, Hrvatska).

Festival će biti zatvoren zajedničkim koncertom dva istaknuta bosanskohercegovačka hora: Kamerni mješoviti hor KUD-a Lola (Sarajevo) i Jedinstvo (Banjaluka).

Namjera nam je ovim festivalom promovisati snagu zajedništva kao temeljne vrijednosti horskog pjevanja, te ohrabriti i inspirisati što više pojedinaca da se pridruže ansamblima u svojim lokalnim zajednicama.

Cilj prvog, revijalnog izdanja je postaviti temelje za buduće takmičarske godine. Naime, želja nam je svakog decembra u Sarajevu okupljati najkvalitetnije horove iz naše zemlje, regije i šire, potičući budućim takmičarskim karakterom festivala dodatnu umjetničku izvrsnost i visoke standarde organizacije.

Pozivamo sve zaljubljenike u muziku da nam se pridruže i uživaju u bogatom umjetničkom programu prvih Lolinih horskih večeri. Koncerti u Domu oružanih snaga BiH u Sarajevu počinju u 19:30, uz besplatan ulaz.

Muzika u Galeriji

Umjetnička galerija Bosne i Hercegovine sa zadovoljstvom najavljuje koncert Muzika u Galeriji, koji će se održati u srijedu, 4. decembra 2024. godine, s početkom u 19:00 sati. Publika će imati priliku poslušati duet čiji su članovi mladi umjetnici Alex Mateescu (violina) i Andrej Gradina (gitara).

Na programu će se naći Sonata concertata op. 61,  MS 2  i Sonata op. 3, br. 4 za violinu i gitaru kompozitora Niccola Paganinija. Paganinijeve sonate čine osnovu skupnog muziciranja violine i gitare te su gotovo uvijek na repertoaru ovog ansambla.

Djelo Jacquesa Iberta Entr'acte za flautu ili violinu i gitaru ili harfu, publiku će iz klasičnog perioda uvesti u dvadeseto stoljeće.

Na repertoaru će se naći i djelo domaćeg kompozitora Vojislava Ivanovića. Salonga, napisana 2002. godine, nakratko donosi predah od intenzivne muzike dvadesetog stoljeća.

Slušajući posljednje djelo na ovom koncertu, sarajevska publika će pratiti razvoj latinoameričkih ritmova i melodija od početka dvadesetog stoljeća, kroz tridesete, šezdesete godine, i u konačnici, čut će zvuke tanga sadašnjosti i budućnosti u djelu Astora Piazzolle Histoire du Tango.

Ulaz na koncert je besplatan.

U galeriji Manifesto otvaranje izložbe „Ne smijemo prestati pričati o Gazi“

Povodom obilježavanja 29. novembra, Međunarodnog dana solidarnosti sa palestinskim narodom Feministički antimilitaristički kolektiv, J.U. MESS i galerija Manifesto organizuju izložbu „Ne smijemo prestati pričati o Gazi“ koju je pripremio Muzej Palestine iz Birzeita, Palestina. Otvaranje izložbe bit će upriličeno u nedjelju, 1. decembra 2024. godine, u galeriji Manifesto sa početkom u 17 sati.

Postavljanje ove izložbe je solidarni čin s narodom Palestine koji je zadnjih 14 mjeseci izložen kontinuiranim napadima, a zbog čega se istraga zbog zločina apartheida i genocida vodi i od strane Međunarodnog krivičnog suda. Napominjemo da genocid ne prijeti samo palestinskom narodu: to je rat protiv čovječanstva u cjelini.

“Ne smijemo prestati pričati o Gazi” je izložba o uzroku i kontekstu palestinskog iskustva, sa posebnim fokusom na zemlju, mjesta i ljude Gaze. Izložba nastoji informisati, edukovati i ispričati priče o historijskim lokacijama i kulturnim praksama u Gazi, pružajući uvid u umjetnost, težnje i jedinstvenost ovog Pojasa – onoga što je od njega ostalo u ovim teškim vremenima. Dok zaglušujuća buka neprekidnog bombardovanja guši svakodnevni život, nasljeđe, umjetnički izraz i kreativnost naroda Palestine, ova izložba nastoji zaviriti iza kulisa ratišta i osvajanja. Kroz pripovijedanje priča o Gazi i suprotstavljanje dezinformacijama, “Ne smijemo prestati pričati o Gazi” ima za cilj da javnosti pruži informacije kako bi se Gaza smjestila u kontekst Palestine, regije i svijeta. Ova izložba predstavlja tekstove, crteže i audiovizuelni materijal o historijskim, ekonomskim, geografskim, demografskim i kreativnim aspektima života u Gazi.

Izložba “Ne smijemo prestati pričati o Gazi” će u galeriji Manifesto biti postavljena do 4. decembra.

Skup solidarnosti – Umjetnička intifada

Povodom Međunarodnog dana solidarnosti s palestinskim narodom, u subotu, 30. novembra, na platou između Zemaljskog i Historijskog muzeja u Sarajevu (Stage park), organizira se Skup solidarnosti – Umjetnička intifada. Program počinje u 12:30 i obuhvata umjetničke izvedbe, poruke solidarnosti i humanitarni bazar.

Cilj skupa je osvijestiti stradanje palestinskog naroda i poslati jasnu poruku solidarnosti sa narodom Palestine i Lebanona, uključujući novinare, medicinsko osoblje i umjetnike koji su na prvoj liniji otpora. Posebno ćemo se sjetiti djece Gaze i svih kojima je uskraćeno pravo na život i dostojanstvo. 

U četrnaestom smo mjesecu izraelskog genocidnog napada protiv palestinskog naroda u Gazi koji je bez presedana. Aparthejdna država Izrael je do sada u Gazi ubila preko 44.000 ljudi, od čega preko 16.000 djece, 170 novinara i 1.000 medicinskog osoblja. Skoro 2 miliona ljudi je prisilno raseljeno i primorano da živi u neljudskim uslovima i na ivici gladi. Zdravstveni i humanitarni sistem je srušen i bolesti se nekontrolisano šire. Bombardovanje je uništilo gotovo svu infrastrukturu, domove, škole, bolnice, puteve. Čitavi gradovi su u ruševinama.

Genocidni užasi u Gazi rezultat su nekažnjivosti: izraelski 75-godišnji režim progona i aparthejda dobio je zeleno svjetlo da ugnjetava, protjeruje, raseljava, kolonizira i okupira Palestinu i palestinski narod, a u zadnjih nekoliko mjeseci ponovo i Lebanon. Mnoge vlade širom svijeta su spremne da cijeli sistem međunarodnog prava zajedno sa palestinskim narodom zakopaju pod ruševinama Gaze, umjesto da pozovu Izrael na odgovornost.

Ovaj skup solidarnosti je još jedan od načina kojim želimo iskazati svoj protest protiv genocida, pokazati svoju solidarnost s palestinskim narodom i ustati u odbranu naše vlastite ljudskosti.

Organizatori događaja su: Udruženje IOD, Feministički antimilitaristički kolektivCarry for Palestine.

Pozivamo sve građane da se pridruže ovom skupu, daju podršku palestinskom narodu i zajedno s nama obilježe Međunarodni dan solidarnosti s Palestinom.

Tokom programa nastupit će umjetnici, pjesnici i izvođači, uključujući učenike O.Š. “Al Amel”, te će se predstaviti poezija, pjesme i ples otpora. Pored umjetničkog programa, biće organizovan humanitarni bazar sa aukcijom radova umjetnika koji su za ovu priliku donirali svoje radove, a sav prihod bit će usmjeren za kupovinu šatora za izbjeglički logor Jabalia u Gazi.

Za dodatne informacije, pratite naše objave na društvenim mrežama.

Počinje program „Suočavanje s prošlošću“, ulaz na filmove besplatan

Danas u kinu Meeting Point u Sarajevu počinje program „Suočavanje s prošlošću“ s izborom filmova sa 29. i 30. Sarajevo Film Festivala. Projekcije počinju svakog dana u 17.30 sati, a ulaz na sve projekcije je besplatan. Besplatne ulaznice preuzimaju se sat vremena prije početka projekcije.

Program počinje danas u 17.30 sati filmom „Lost Country“ Vladimira Perišića, koji je osvojio Srce Sarajeva za najboljeg glumca (Jovan Ginić) na 29. Sarajevo Film Festivalu. 
U četvrtak, 28. novembra publika će imati priliku pogledati dobitnika Nagrade za ljudska prava 29. Sarajevo Film Festivala: film „Šutnja razuma“ Kumjane Novakove. 
U petak, 29. novembra, u programu je film iz ovogodišnjeg programa Kinoscope 30. Sarajevo Film Festivala: „Presretnuti“ Oksane Karpovych. Program završava u subotu, 30. novembra, filmom „Dezerteri“ Damira Markovine, koji je bio u konkurenciji za nagrade u Takmičarskom programu – dokumentarni film 29. Sarajevo Film Festivala.

U okviru programa “Suočavanje s prošlošću” u Sarajevu se održava i edukativna radionica na kojoj sudjeluje petnaest mladih iz regije. Kroz niz predavanja i posjeta, oni će se upoznati s kritičkim pristupom ovoj važnoj temi. 

Srijeda, 27.11. / 17:30

LOST COUNTRY

Srbija, Francuska, Hrvatska, Luksemburg, Katar, 2023, 98 min.

Režija: Vladimir Perišić

Uloge: Jovan Ginić, Jasna Đuričić, Miodrag Jovanović, Lazar Ković, Pavle Čemerikić

Srce Sarajeva za najboljeg glumca / 29. Sarajevo Film Festival

Srbija, godina 1996. Tokom studentskih demonstracija protiv Miloševićevog režima petnaestogodišnji Stefan prisiljen je sprovesti najtežu od svih revolucija. Stefan se mora suočiti sa svojom voljenom majkom koja je glasnogovornica i saučesnica korumpirane vlasti protiv koje njegovi prijatelji protestuju.

„Lost Country nije politički angažovan film. To je film koji posmatra politiku, i posmatra je kao zanat“ – reditelj Vladimir Perišić.

Četvrtak, 28.11. / 17:30

ŠUTNJA RAZUMA

Bosna i Hercegovina, Sjeverna Makedonija, 2023, 63 min.

Režija: Kumjana Novakova

Nagrada za ljudska prava / 29. Sarajevo Film Festival

Sastavljen isključivo od svjedočanstava i videomaterijala iz forenzičkog arhiva, film ŠUTNJA RAZUMA i sam je poput sjećanja: neuhvatljiv, fluidan, odbacuje okvire, razbacan je na sve strane, prostoran i temporalan. Lična iskustva pretrpljenog nasilja i torture žena koje su tokom rata u Bosni i Hercegovini prošle kroz kampove za silovanje u Foči prevazilaze okvire vremena i prostora i postaju naša kolektivna sjećanja.

„Svjedočenjima smo doprinijeli zaštiti svih žena koje su podložne bilo kojem nasilju u bilo kojem konfliktu. To su žene junakinje koje su promijenile svijet“ – rediteljica Kumjana Novakova.

Petak, 29.11. / 17:30

PRESRETNUTI

Kanada, Francuska, Ukrajina, 2024, 95 min.

Režija: Oksana Karpovych

Službena selekcija – Kinoscope program / 30. Sarajevo Film Festival

Ukrajinska obavještajna služba presrela je hiljade telefonskih poziva ruskih vojnika s ukrajinske linije fronta upućenih njihovim porodicama i prijateljima u Rusiji. Sadržaj tih poziva, na vrtoglavo napet i emotivan način, oslikava svu okrutnost rata. Upareni sa prizorima razaranja usljed invazije i svakodnevnog života Ukrajinaca koji obnavljaju porušeno i suprotstavljaju se okupaciji, glasovi ruskih vojnika – od onih ispunjenih iluzijama o herojstvu do onih potpuno razočaranih i neracionalnih, kao i onih koji govore o pljačci i činjenju sve užasnijih ratnih zločina ili šire propagandu, izražavaju sumnju i razočarenje – otkrivaju čitav spektar dehumanizirajuće moći rata i imperijalističku prirodu ruske agresije.

„Fantastični ukrajinski dokumentarac stroga je i potresna kronika života, smrti i ravnodušnosti“, The New York Times.

Subota, 30.11. / 17:30

DEZERTERI

Hrvatska, 2023, 45 min.

Režija: Damir Markovina

Takmičarski program – Dokumentarni film / 29. Sarajevo Film Festival

DEZERTERI je hibridni dokumentarni esej o generaciji bosanskohercegovačkih srednjoškolaca iz grada Mostara koja je na pragu zrelosti pogođena razornim ratom. Ovaj mozaik sjećanja na rane devedesete sastavljen je od savremenih razglednica i nijemih kadrova mjesta gdje su se nekada vodili ratovi, a koja su protagonisti filma bili prisiljeni napustiti. Smirenost tih mjesta danas je u suprotnosti s emotivnim isječcima iz pisama upućenih reditelju iz izbjegličkih kampova razasutih diljem Evrope. Izbjeglice opisuju svoj bijeg preko granice, svoja iskustva u izbjegličkim kampovima i svoju dugotrajnu mržnju prema neprijateljima koji su im oteli dom i mladost. Film o nestaloj generaciji, egzilu, teškim izborima i odgovoru na najteže pitanje svakog rata: ostati ili bježati.

„Kad malo bolje razmislim, primarna ideja za ‘Dezertere’ je bila misao Bogdana Bogdanovića, arhitekta Partizanskog groblja u Mostaru o njegovom spomeniku: ‘želio sam da se grad živih i grad mrtvih konstantno gledaju u oči.’ Ja sam želio da se u mom filmu susretnu grad onih koji su otišli i grad onih koji su ostali“, reditelj Damir Markovina.

Nakon filma slijedi panel: 

“Izvan narativa, izvan istorije: Suočavanje s prekinutom prošlošću”
Panelisti: Damir Markovina, Edisa Gazetić, Hrvoje Klasić, Filip Balunović
Moderatorica: Lejla Gačanica 

Besplatne ulaznice preuzmite sat vremena prije početka projekcije.

Program se održava u partnerstvu sa regionalnim uredom Fondacije Friedrich-Ebert.