5. Sajam gramofonskih ploča

Sajam će se održati 04. i 05. oktobra u prostorijama Ex-Yu Rock Centra, od 12:00 do 18:00 časova

Peti sajam gramofonskih ploča će se održati 04. i 05. oktobra u prostorijama Ex-Yu Rock Centra u Skenderiji. Termin održavanja Sajma je od 12:00 do 18:00 časova. Kako su posjetitelji i navikli, i 5. Sajam gramofonskih ploča će biti  događaja koji okuplja ljubitelje vinila, kolekcionare, muzičke znalce i sve one koji žele pronaći rijetke primjerke ili upotpuniti svoju kolekciju. Očekuje vas odlična ponuda, dobra muzika i ugodno druženje.

Posjetioci Sajma će imati priliku pogledati veliki asortiman gramofonskih ploča i drugih nosača zvuka koje će predstaviti 15-ak izlagača iz BiH i regiona. U bogatoj ponudi će biti zastupljeni svi muzički žanrovi od rock klasika, jazza i bluesa, preko domaćih i regionalnih izdanja, nove i polovne ploče, a svoj put do kupaca će naći i neki raritetni primjerci koji se danas mogu naći samo u rukama strastvenih kolekcionara. Ovaj put, u sklopu sajma, pripremamo i promocije izdanja domaćih izvođača.

„Ovo je 5. Sajam gramofonskih ploča koji organizujemo, te polako postaje tradicija u gradu Sarajevu. S organizacijom smo krenuli prošle godine, a plan je da se sajmovi održavaju dva do tri puta godišnje. Iza nas su sada već četiri uspješno organizovana sajma gdje smo imali zavidan broj posjetilaca, ne samo iz grada Sarajeva, već i iz drugih gradova u BiH, pa čak i iz drugih zemalja.“ – kaže Alen Karadža iz Sarajevo Diska.

Ono što Sajam ploča u Sarajevu čini posebnim jeste jedinstvena atmosfera druženja i razmjene, gdje se ploče ne kupuju samo kao nosači zvuka, nego i kao čuvari uspomena i emocija. Posjetitelji će imati priliku listati hiljade naslova, razgovarati sa izlagačima i kolekcionarima, ali i uživati u muzici koja se sa gramofona vraća u grad na poseban način.

Za sve generacije, od onih koji su odrasli uz vinile do novih poštovalaca analognog zvuka, Sajam ploča predstavlja priliku da se podsjetimo na zlatno doba muzike i otkrijemo nove muzičke svjetove.

Bilo da ste iskusni kolekcionar ili neko ko tek otkriva čari slušanja gramofonskih ploča, moći ćete pronaći nešto za sebe. Pored toga, prostorije Ex-Yu Rock Centra će biti mjesto za druženje i razgovor zaljubljenika u muziku i gramofonske ploče. Posjetioci će moći uživati i u bogatim postavkama u sklopu samog Centra, od gramofonskih ploča i audio kaseta, pa sve do postera, instrumenata, odjeće i još mnogo toga.

Na Sajmu će biti prisutni izlagači iz BiH i regiona, što osigurava bogatu ponudu gramofonskih ploča, kao i drugih nosača zvuka. Svakim narednim sajmom broj izlagača se povećava, što je potvrda dobre organizacije i podstrek da u budućnosti ovu vrstu događaja podignemo na jedan viši nivo.

„Ovakvi događaji su jako važni za lokalnu muzičku scenu, ali i za samo izdavaštvo. Popularizacijom slušanja gramofonskih ploča nadolazeći izvođači imaju priliku plasirati svoje muzičko stvaralaštvo na fizičkim formatima, jer sada postoji tržište i obožavatelji koji će rado slušati svoje miljenike na gramofonskim pločama. Pozivamo sve zainteresovane da nas posjete, da se družimo, razmjenjujemo iskustva i naravno, slušamo dobru muziku!“ – poručuje Karadža.

U subotu, 04. oktobra, u sklopu sajma, u klubu Hram će se održati vinil party gdje ćemo puštati muziku sa gramofonskih ploča. Ulaz je slobodan.

Gudački kvartet SA Sinfonietta u dijalogu sa “SubDokumenta Sarajevo 2025”

Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije “Strings Attached Sinfonietta” najavljuje prvi koncert u okviru trećeg serijala projekta Muzikom kroz izložbu. Ovaj koncert konceptualno je povezan sa izložbom “SubDokumenta Sarajevo 2025” postavljenom u JU Collegium Artisticum, i potvrđuje osnovnu misiju projekta – da muzičkim djelom uspostavi dijalog s vizuelnim umjetnostima i otvori prostor za nova čitanja savremene kulture.

Izložba “SubDokumenta Sarajevo 2025”, o kojoj će govoriti Jasmin Duraković, direktor bijenala, predstavlja savremeni nastavak kultnog bijenala YU Dokumenta iz osamdesetih godina. Kustos izložbe, vizuelni umjetnik Jusuf Hadžifejzović, okupio je više od devedeset umjetnika iz Bosne i Hercegovine, regiona i svijeta. Kroz službenu selekciju, video-program i retrospektivni segment “Vremenska mašina: Od YU Dokumenta do SubDokumenta”, postavka kritički promišlja odnos prošlosti i budućnosti, te istražuje kolektivno pamćenje i savremene umjetničke prakse.

U susretu muzike i vizuelne umjetnosti gudački kvartet “SA Sinfonietta” oblikuje muzički odgovor na tematske okosnice izložbe: odnos sjećanja i zaborava, moć kolektivne emocije i suptilnost individualnog doživljaja. Program povezuje epohe i estetike, od barokne dramske napetosti Heinricha Ignaza Franza von Bibera (Battalia à 10), preko introspektivnog Larga iz Šostakovičevog Kvarteta br. 8, do liričnih i refleksivnih svjetova Pēterisa Vasksа (Castillo Interior). Posebno mjesto zauzimaju djela – Ališera Sijarića (True Believer), Vlade Miloševića (Kameni spavač – Zapis o nepravdi) i Josipa Hatzea (Padaj silo i nepravdo) – čije kompozicije snažno rezoniraju s temama društvene odgovornosti i kolektivne memorije koje izložba otvara.

Datum: Petak, 26. septembar 2025.

Termin: 19 h

Mjesto: Collegium Artisticum (Ulica Terezija bb, Privredni grad Skenderija, Sarajevo)

Kvartet “SA Sinfonietta”, u sastavu Tamara Arsovski i Alma Dizdar (violine), Aida Deljkić (viola) i Belma Alić (violončelo), već više od decenije djeluje kao pokretač savremenih muzičkih i intermedijalnih inicijativa u Bosni i Hercegovini. Svojim interpretacijama, koje spajaju preciznost i ekspresivnost, ansambl kontinuirano potvrđuje ulogu umjetničke muzike kao vitalnog dijela kulturnog života Sarajeva.

Projekat Muzikom kroz izložbu realizuje se uz podršku Grada Sarajevo, Ministarstva kulture i sporta Kantona Sarajevo i Federalnog ministarstva okoliša i turizma, u saradnji s JU Collegium Artisticum. Ulaz je slobodan.

Austrijska fotografkinja učestvuje na Bijelanu SubDokumenta Sarajevo'25

Graf će se predstaviti kroz program Artist Talk 27. septembra od 19:00 sati u Collegiumu Artisticumu

Nakon prošlogodišnje izložbe „Sveto i Profano“ u Bosanskom kulturnom centru Sarajevo, austrijska umjetnica i fotografkinja Renate Graf se vraća u Sarajevo, ovog puta u okviru Međunarodnog bijenala vizuelne umjetnosti SubDokumenta Sarajevo ‘2025. Graf će se predstaviti kroz program Artist Talk 27. septembra od 19:00 sati u Collegiumu Artisticumu.


Renate Graf je poznata po svom radu u analognim tehnikama, crno-bijelim fotografijama i tradicionalnim postupcima razvijanja u tamnoj komori. Njeno fotografsko putovanje započelo je 1993. godine ekspedicijom duž Puta svile s umjetnikom Anselmom Kieferom, a tokom posljednjih decenija proputovala je Kinu, Uzbekistan, Pakistan, Nepal i posebno Indiju, čiji pejzaži, rituali, festivali i svakodnevni život snažno oblikuju njen opus.

U Sarajevu je prošle godine predstavila izložbu „Sveto i Profano“, u kojoj je istraživala kontraste svetog i profanog u južnoj Indiji, donoseći intimne vizuelne zapise o ritualima, radničkoj svakodnevici i prolaznosti božanstava nakon festivala. 


Posebnost njenog rada ogleda se u spoju fotografije i teksta, od putopisnih bilješki sa rukom ispisanim citatima do velikih ručno uvezanih knjiga koje same po sebi postaju umjetnička djela. Sama autorica naglašava da nije „fotografkinja u klasičnom smislu riječi“, jer njene fotografije ne definišu, već svjedoče i nose dublju svrhu.


Renate Graf svojom estetikom vraća fokus na proces, analogni pristup i intimno svjedočenje, donoseći publici iskustvo bezvremenosti u vremenu dominacije digitalne fotografije.


Izložbe:

2025 – Centro Eco Cultural Sueli Pontes, Rio de Janeiro
2025 – Terra Fracturata, MAB, Muzej umjetnosti, Brazilija, Brazil
2025 – Potpisivanje knjige: „Tako dug boravak u Francuskoj“, Galerie du Passage
2024/2025 – Jodhpur, „Jodhpur u crnom i bijelom, Šetnja kroz grad opasan zidinama“, JDH, Walled City Project
2024/2025 – Crux galerija, Atina, „Nažalost, to je raj“
2024 – „Dokazi percepcije“, Meksiko Siti, Pablo Goebles Fine Art
2024 – Bosanski kulturni centar, Sarajevo, „Sveto i profano“
2024 – „Fotografija mi je promijenila život“, grupna izložba, Crux galerija, Atina
2024 – Crux galerija na Spark Artfair-u,
2024 – „Zahvalnost bogovima“, Mosteiro de Santo André, Ancede, Baião, Portugal
2023 – Art Athina, Crux galerija, Atina
2023 – Crux galerija, Atina, „Bestijarij Cruxa: Artefakti, Alegorije, Reprezentacije“
2022 – Terra Fracturata, MAC, Rio de Janeiro, Niterói
2022 – Grande Mestres, Mosteiro de Santo André, Ancede, Baião, Portugal
2022 – „Putovanja duž Puta svile 1993–2021“, izložbeni projekti na tri lokacije u Istanbulu: Austrijski kulturni institut, Francuski institut, MUSE Contemporary
2022 – „Ponovno putovanje kroz vrijeme i rute Puta svile“, CER Modern, Ankara, Turska
2022 – „Čast i umjetnost na Este“, poziv kolekcije Reginart, Punta del Este, Urugvaj
2021 – Renate Graf: „Sveti pejzaži“, Slag galerija, Njujork, SAD
2021 – „Ponovno putujući vremenom i rutama Puta svile“, Kuća fotografije, Taškent, Uzbekistan
2019/2020 – „Hronike fotografa: Misli postaju slike“, Palacio Angiós, Majorca, Portugal
2019 – „Tragovi u pijesku“, Garage 229, Štutgart, Njemačka
2018 – „Tišina u planinama“, Muzej Zijan, Changsha, Kina
2018 – „Putopis: Put kroz slikovite tragove“, Casal Solleric, Palma de Mallorca, Španija
2017 – Galerie Michael Schultz, Berlin
2017 – „Putopis“, David Nolan Gallery, Njujork, SAD
2015 – „Duge ekspedicije, nove knjige“, Galerie du Passage, Pariz, Francuska
2013 – Prezentacija knjige „Dnevnik 1992–2012“, Galerie Thaddaeus Ropac, Salzburg, Austrija
2013 – Prezentacija knjige „Dnevnik 1992–2012“ i pjesničko čitanje, Gallery Anthony d’Offay i Hannah Barry Gallery, London, UK

2013 – Prezentacija knjige „Dnevnik 1992–2012“, David Nolan Gallery, Njujork, SAD
2013 – Prezentacija knjige „Dnevnik 1992–2012“, Pierre Passebon, Galerie du Passage, Pariz, Francuska
2011 – Fotografije za scenografiju opere „Orlando Furioso“ Antonija Vivaldija – režija Pierre Audi i Patrick Kinmonth, Théâtre des Champs-Élysées, Pariz, Francuska

Povratak velikih evropskih rediteljskih imena na 65. MESS

U okviru takmičarske selekcije 65. Internacionalnog teatarskog festivala MESS koji će se održati od 04. do 11.10.2025. iz Evrope stižu predstave višestruko i na MESS-u nagrađivanih reditelja Oskarasa Koršunovasa („Svetica“) i Wima Vandekeybusa („Praznina), a prvi put će se predstaviti njemački reditelj turskih korijena, Bülent Özdil sa predstavom „Ogledalo“.

Šesti put pred messovskom publikom (2001. najbolji mladi reditelj „Majstor i Margarita“, 2003. nagrada kritike za „Cara Edipa“, 2004. Romeo i Julija, 2016. „Galeb“ i 2024. Grand Prix za najbolju predstavu „Othello“), Koršunovas u predstavi „Svetica“ (Pozorište mladih, nedjelja, 05. oktobar, 20 sati) donosi priču o Mariji Egipćanki, ženi iz 4. vijeka, koja luta kroz modernu urbaniziranu „pustinju“ u potrazi za oslobođenjem. Da li ima manje nasilja u našem sadašnjem, „civiliziranijem“ društvu? Jesmo li zaista empatičniji ili tolerantniji? Kada govorimo o ljudskim pravima, položaju i slobodi žena – jesmo li se zaista oslobodili drevnog patrijarhalnog naslijeđa? „Marija od Egipta je žena koja nikada ne odustaje. Ona ide dalje nakon što je u životu doživjela strašno nasilje. Mnogo se poistovjećujem s ovom ženom. Osjećam je, vidim sebe u njenoj priči. To nije samo uloga: moja duša ovdje leti u ponor i stvara novi život. Ova predstava mi pomaže da se vratim na noge, neka pomogne i drugima“, kaže Eglė Jackaitė, glavna glumica i koautorica predstave koja zajedno sa Koršunovasom potpisuje režiju, koreografiju, scenografiju, kostimografiju i dramaturgiju. U Mariji od Egipta danas možemo vidjeti svaku ženu – majku, kćerku, sestru, suprugu, koja svaki dan mora hodati po oštroj granici između svetice i grešnice.

U produkciji Bülenta Özdila, projekat „Ogledalo“ (Narodno pozorište Sarajevo, petak, 10. oktobar, 19h30) reinterpretira Tarkovskovo kulturno naslijeđe kroz spoj teatra, performansa i vizuelne umjetnosti, u saradnji sa Njemačkim državnim teatrom u Temišvaru. Priča prati Alekseja, umirućeg čovjeka koji se prisjeća svog djetinjstva, mladosti, roditelja, prve ljubavi i turbulentnog braka sa Natalijom. Jedna narativna linija fokusira se na Aleksejev odrasli život i njegovu majku Mariju, dok druga prikazuje njegovo djetinjstvo 1930-ih i Marijine životne teškoće. Kombinujući lična sjećanja, kolektivnu historiju i snove, „Ogledalo“ odražava i savremene probleme – ruski identitet, cenzuru, slobodu govora i tenzije s Ukrajinom. Predstava se bavi temama identiteta, sjećanja i ljudske složenosti, uz korištenje vještačke inteligencije za prikaz idealiziranih i iskrivljenih sjećanja te proširenje vizuelnih i zvučnih dimenzija.

U predstavi Praznina“, (Narodno pozorište Sarajevo, subota, 11. oktobar, 19h30) Vandekeybus (Zlatni lovorov vijenac za najboljeg reditelja 53. MESS-a za predstavu „Booty Looting“) predstavlja svijet u kojem autsajderski likovi – oni koji žive u vlastitom “mjehuru” ili “praznini” i odstupaju od društvenih normi – zauzimaju centralno mjesto. Ova kreacija slavi te odbačene likove i rijedak pristup drugima u njihove unutrašnje svjetove“, ističe Wim Vandekeybus. Kroz minimalističku scenografiju, savremenu koreografiju i međuigru zvuka i tišine, „Praznina“ poziva publiku da se uključi u dublja, provokativna pitanja o individualnosti i različitosti. „Kada postoji praznina, postoje bezbrojne mogućnosti. Za mene je praznina nedostatak normalnosti, a unutar te praznine leži ogroman potencijal“, objašnjava Vandekeybus. Ova ideja je centralna za performans, gdje se sam prostor manipuliše, podiže i skriva, poput djeteta koje juri apstraktne ideje, ostavljajući publiku da zamišlja mogućnosti unutar te praznine. Ovom predstavom bit će završen 65. MESS. 

Više o festivalskim sadržajima na www.mess.ba

Predstava “Praznina” – fotografije Danny Willems
Predstava “Svetica” – fotografije D.Matvejev

Vatra ft. Pavel, Detour i Mayales – Doživotno

Paralelno sa objavom novog studijskog albuma, ovog puta na vinilnom izdanju, Vatra je objavila i istoimeni singl – “Doživotno”.

Na njemu se, po prvi puta, udružuju čak četvorica frontmena hrvatske pop-rock scene – Ivan Dečak (Vatra), Aljoša Šerić (Pavel), Nenad Borgudan (Detour) i Petar Beluhan (Mayales).

Riječ je o jedinstvenoj suradnji, spoju prepoznatljivih vokala i autora različitih senzibiliteta, no zajedničkog osjećaja za humor i autoironiju u pjesmi koja, na duhovit način, govori o starenju, promaji, papučama i malim životnim ritualima.

O novom singlu, ali i albumu, ponešto je rekao i autor, Ivan Dečak:

“I premda je “Doživotno” naš 11.studijski album, ja još uvijek osjećam dječje uzbuđenje, kao i blage napadaje panike, jer činjenica je, bez obzira koji je album po redu, mi se ponovno kroz njega i pjesme na njemu prepuštamo na milost i nemilost publike.

Čitav album dobio je ime po aktualnom singlu, a kako to obično biva, do ideje da pjesmu pjevamo nas četvorica, došlo je potpuno spontano. Na nekom od kućnih druženju ispijajući otrov ili lijek, sa svakim smo novim gutljajem bili sve uvjereniji da je to GE NI JAL NA ideja.

Ostali smo pri odluci i drugog jutra, a uspjeli smo u nju uvjeriti i inače dva razborita lika, kakvi su Jura Ferina i Pavle Miholjević (producenti albuma) i eto…. Pjesma, kao i čitav album su pred vama, kako god djelovali na vas, želim vam poručiti samo jedno: “Živjeli Doživotno!”

Uz pjesmu, objavljen je i video spot u režiji Radislava Jovanova Gonza koji se ovog puta poigrao očekivanjima publike – naslanjajući se na film noir, radnja prati pljačku draguljarnice koja dobiva neočekivani obrat. 

Uz već spomenute Ivana, Aljošu, Nenada i Petra, glavnu ulogu dobila je glumica Anđela Ramljak.

U prodaji ulaznice za 65. izdanje MESS-a

Ulaznice za 65. izdanje Internacionalnog teatarskog festivala MESS su dostupne putem platforme www.kupikartu.ba. I ove godine ovaj distributer ulaznica će publici omogućiti efikasnu i brzu kupovinu za sve predstave na ovogodišnjem festivalu.

„Drago nam je što i ove godine nastavljamo uspješnu saradnju sa našim dugogodišnjim partnerima i prijateljima festival – platformom kupikartu.ba. I ove godine, zahvaljujući našoj saradnji, omogućit ćemo publici jednostavan, brz i siguran način kupovine ulaznica za predstave 65. Internacionalnog teatarskog festivala MESS. Zahvalni smo što naši partneri i prijatelji prepoznaju važnost umjetnosti i kulture, te ostaju dio MESS porodice. Vjerujemo da ovakva partnerstva doprinose boljoj dostupnosti i promociji umjetnosti, te se radujemo još jednom festivalskom izdanju ispunjenom vrhunskim teatarskim ostvarenjima i snažnom podrškom naše publike“ , istakla je Dajana Gurda, šefica protokola Festivala MESS.

Cijene ulaznica za predstave su dostupne po sljedećim cijenama:

  • Otvaranje Festivala:    Parter I-VIII red     25,00 KM

                                                               Parter IX-XII red    20,00 KM

                                                               Lože                       20,00 KM

                                                               Balkon                  15,00 KM

                                                               Galerija                 15,00 KM

  • Ostale predstave u Narodnom pozorištu

                                                               Parter I-VIII red     20,00 KM

                                                               Parter IX-XIII red   15,00 KM

                                                               Lože                       15,00 KM

                                                               Balkon                  10,00 KM

Galerija                 10,00 KM

  • Ostala pozorišta                           15,00 KM
  • Premijera                          20,00 KM

Ulaznice za predstave iz programa Mali MESS su i ove godine besplatne, a iste je potrebno preuzeti u prostorijama Festivala MESS (Maršala Tita 54), od subote, 27.9.2025. godine, svaki dan u periodu od 10 do 18 sati.             Program “Dramadžiluk” je I ove godine besplatan i otvoren za javnost.      

Za više informacija posjetite našu web stranicu www.mess.ba ili nas kontaktirajte putem telefona 033 200 392.

Koncerti solista i orkestra polaznika 3. Muzičkog kampa za mlade virtuoze

Treći “Muzički kamp za mlade virtuoze”, koji se održava od 15. do 23. septembra 2025. godine u prostorijama Katoličkog bogoslovnog fakulteta Univerziteta u Sarajevu u organizaciji Udruženja za istraživanje umjetnosti “Artes” i Muzičke akademije Univerziteta u Sarajevu, okupio je 23 učenika/ce osnovnih i srednjih muzičkih/glazbenih škola i talentovane violiniste/ce iz Banja Luke, Mostara, Ljubuškog, Tuzle, Zenice, Novog Travnika i Sarajeva, koji su uspješno položili Audiciju, održanu u aprilu 2025. godine na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu.

Desetodnevni plan aktivnosti 3. Muzičkog kampa za mlade virtuoze uključit će intenzivne probe gudačkog orkestra koji čine učesnici/ce Kampa, kao i predavanja i edukativne radionice. Kroz rad sa renomiranim bosanskohercegovačkim muzičkim pedagozima i profesionalcima s bogatom koncertnom karijerom, orkestar i solisti će, kroz zajedničko učenje i sviranje, pripremati program za dva cjelovečernja koncerta koji će biti upriličeni povodom Međunarodnog dana mira, kao vrhunac ovogodišnjeg Kampa. 

Prvi koncert će biti upriličen u ponedjeljak, 22. septembra u 19:00 sati, u Katedrali Srca Isusova u Sarajevu, dok će drugi biti održan dan kasnije, u utorak, 23. septembra u 19:30 sati, u Zemaljskom muzeju Bosne Hercegovine. Koncertima će prethoditi i otvorena proba koja će biti priređena u subotu, 20. septembra u 11:00 na Muzičkoj akademiji Univerziteta u Sarajevu. 

Solisti i orkestar mladih virtuoza će, pod dirigentskim vodstvom Fuada Šetića izvesti Koncerte za violinu W. A. Mozarta (br. 2 u D duru, K. 211; br. 3 u G duru, K. 216; br. 5 u A duru, K. 219), kao i Koncert za violončelo br. 1 u C duru Hob. VIIb/1 J. Haydna. Program koncerata će uključiti i djelo Musica Slovaca koje je komponovao slovački kompozitor Ilija Zeljenka. 

Ovom prilikom kao solisti će nastupiti violinisti Iva Ristić (Umjetnička škola “Vlado Milošević” Banja Luka), Antonio Šarić (Muzička škola I i II stupnja Mostar), Lamija Šišić (Srednja muzička škola Sarajevo), te violončelistica Ajna Bučo (OMŠ “Mladen Pozajić”). 

Ulaz na otvorenu probu i koncerte je slobodan.

Projekat vodi i realizira Udruženje za istraživanje umjetnosti Artes, u saradnji sa Centrom za muzičku edukaciju Univerziteta u Sarajevu – Muzičke akademije, Odjelom za umjetnost, umjetničkoistraživački rad, kulturu i sport Univerziteta u Sarajevu.

Partneri: Samcheok Heritage Cultural Foundation, Udruženje za razvoj muzičke umjetnosti i pedagogije Strings Attached Sinfonietta, Srednja muzička škola Sarajevo, Zemaljski muzej BiH, restoran Đulagin dvor.

Otvorene prijave za 13. sezonu online Radionice kreativnog pisanja i čitanja kratke priče

Udruženje Hila poziva sve zainteresovane da se prijave za učešće u 13. sezoni Radionice kreativnog pisanja i čitanja kratke priče, koja će se u potpunosti odvijati online, od početka oktobra 2025. do kraja juna 2026. godine.

Radionicu i ove sezone vode Srđan Srdić i Vladimir Arsenić, istaknuti književni autori i urednici, osnivači nezavisne izdavačke kuće Partizanska knjiga.

  • Termin: svaka druga subota, od oktobra 2025. do juna 2026.
  • Format: u potpunosti online, uz rad u manjim grupama.
  • Kotizacija: 800 KM (mogućnost plaćanja u devet mjesečnih rata).

Novina u odnosu na prethodne sezone je uvođenje individualnog mentorskog rada za polaznike kojima ne odgovaraju grupni termini. Informacije o cijeni i rasporedu individualnih sesija dostupne su putem e-pošte.

Rezultati prethodnih sezona

Tokom prvih dvanaest sezona, priče nastale u okviru Radionice nagrađene su i pohvaljene na brojnim lokalnim i regionalnim konkursima (Apatin, Zagreb, Pirot, Kikinda…), a polaznici su objavili zbirke priča, poezije i romane. Među njima su autori i autorice: Vladimir Bulatović, Denis Čokić, Miroslav Ćurčić, Dimitrije Bukvić, Dragana Mokan, Miljan Milanović, Danka Ivanović, Tijana Milenković, Nikola Mladenović, Jasna Kinđić i Ljiljana D. Ćuk.

Voditelji radionice

Vladimir Arsenić (Beograd, 1972) književni je kritičar, esejist i urednik, jedan od najprepoznatljivijih glasova savremene postjugoslovenske književne scene. Diplomirao komparativnu književnost na Univerzitetu u Beogradu, a magistrirao na Univerzitetu u Tel Avivu. Autor je knjiga književne kritike Etike pripovedanja i Arbitri i modeli, te urednik časopisa Ulaznica. Aktivno učestvuje u regionalnim kulturnim projektima i član je PEN centra Bosne i Hercegovine.

Srđan Srdić (Kikinda, 1977) romanopisac je, pisac kratkih priča, esejist, urednik i izdavač. Autor je četiri romana (Mrtvo polje, Satori, Srebrna magla pada, Ljubavna pesma), dvije zbirke priča (Espirando, Sagorevanja) i knjige eseja (Zapisi iz čitanja). Dobitnik je više regionalnih nagrada, a osnivač je i urednik izdavačke kuće Partizanska knjiga.

Prijave

Svi zainteresovani mogu poslati CV i motivaciono pismo na e-mail: hilazrenjanin@gmail.com

Rok za prijavu: 23. septembar 2025.

Kontakt:

Udruženje Hila

E-pošta: hilazrenjanin@gmail.com

Napomena za urednike: Radionica je namijenjena svima koji žele razvijati vještine pisanja kratke priče kroz strukturiran rad, kritičko čitanje i mentorsku podršku, bilo u grupnom ili individualnom formatu.

MESS 65-predstavljen program Dramadžiluka

U sklopu 65. izdanja Internacionalnog teatarskog festivala MESS, i ove godine će biti organizovan „Dramadžiluk“, program koji je pokrenut prije tri godine, a koji ima za cilj promovisanje dramskog teksta kao jednog od osnovnih elemenata teatra. Ove godine, scenska čitanja će se izvoditi na Otvorenoj sceni Obala u periodu od 06. do 10. oktobra.

„Ove godine organizujemo treće izdanje Dramadžiluka, i sada već možemo reći da je on postao stalni program Festivala MESS. Ove godine drame čitamo u novom prostoru, a još jedna novina jeste da smo u treće izdanje uvrstili i kratke studentske drame u cilju bolje promocije mladih autorica i autora“, Izjava Hana Bajrović-Čardaković, producentica programa „Dramadžiluk“

„Pozorište ne smije biti samo mjesto na kojem se postavljaju pitanja. Često su bila nesuvisla, nesavršena, pogrešna i naivna, pa smo ostajali bez odgovora, a vremenom smo prestali vjerovati u snagu koju teatar i dramska književnost posjeduju. Od pozorišta treba očekivati čuda. Ni manje ni više. Dramadžiluk je podsjetnik da nije dovoljno„sjediti, gledati i slušati“. Ni u pozorištu ni u svijetu izvan njega“, rekao je Almir Imširević, autor koncepta i selektor programa „Dramadžiluk“.

„Čitanje dramskog teksta danas je svakako drugačije nego nekad. Ovo je treći put da učestvujem u Dramadžiluku i svaki puta sam stekao neka nova iskustva. Svaki prijedlog definicije savremenog dramskog teksta, kojem bi ga se odvojio od drugih tipova tekstova, jako je problematičan. To jednostavno nije forma koja je više podložna šablonima. Ono što se do 20. vijeka smatralo obilježjem dramskog – dijalozi, sukob i dramska situacija, likovi – više nije uslov bez kojega se neki tekst ne može upotrijebiti za scensko izvođenje. Cijela priča oko drame postaje otvoronija danas, više nego što je ikada bila“, istakao je redatelj, Aleš Kurt.

Jedan od tekstova koji će ove godine biti predstavljen na „Dramadžiluku“ je i PPL, autora Mirze Skenderagića, a koji režira Tanja Miletić-Oručević. Tekst PPL jeste zapravo jedan ironičan, apsurdan pogled na našu civilizaciju koja postepeno nestaje. Ona ne nestaje radi tehnologije, kako se to misli i kako to ovaj naslov možda nagovještava, već nestaje uprkos tehnologiji, ili preciznije tehnologija je samo posrednik. Dakle, tekst je distipija apsurda i smješten je u blisku budućnosti u kojoj ljudi na Balkanu, kao možda najosjećajniji narod (ovdje posebno mislim na mržnju), počinju gubiti osjećaje, te se bez razloga za život, sve češće odlučuju na samoubistva”, istakao je autor, Mirza Skenderagić.

Na ovogodišnjem Dramadžiluku bit će predstavljeni dramski tekstovi: „Jasminina ogrlica“ autorice Rohine Malik i „PPL“ autora Mirze Skenderagića, a u režiji Tanje Miletić-Oručević, adaptacija novele „Pseće srce“ Mikhaila Bulgakova u režiji Aleša Kurta, te Desetominutne drame: „Čavrljanje“, „Mrtav ozbiljan“ i „Pushback“, autorica Adne Dautović, Ilme Smajlović i Berine Musa, a koju režira Saša Peševski. Zadnji dan Dramadžiluka bit će održan i razgovor, također na ASU.

Kompletan program Festivala možete pronaći na web stranici www.mess.ba.

Izložba „STRANCI – Of Being A Stranger“

U Grazu, u savremenom umjetničkom centru < rotor >, 20. septembra 2025. biće otvorena izložba „STRANCI – Of Being A Stranger“, koja kroz radove umjetnika iz Bosne i Hercegovine i dijaspore istražuje složene teme identiteta, migracija i osjećaja (ne)pripadnosti. Izložba će trajati od 19. septembra do 20. decembra 2025. godine.

Kustos izložbe, Irfan Hošić, konceptualno ujedinjuje umjetničke radove i dokumentarni materijal koji se odnosi na Bosnu i Hercegovinu, s ciljem propitivanja pojma „stranca“ u njegovim pravnim, političkim, društvenim i kulturnim dimenzijama.

Na izložbi učestvuju priznati umjetnici: Mladen Bundalo, Mirza Čizmić, Suada Demirović, Sanela Jahić, Amer Kobašlija, Mirko Marić, Irma Markulin, Mladen Miljanović, Aida Šehović, Endi Pošković, Saša Tatić, kao i fotografije anonimnih migranata, koje dodatno osnažuju dokumentarističku vrijednost izložbe.

Izložba tematski obuhvata ambivalentne pozicije ljudi s izbjegličkim i migrantskim iskustvima, te propituje koncepte identiteta. Kroz umjetničke radove i dokumente istražuju se pozicije onih koje nije lako pravno svrstati, a koji svojim socio-političkim statusima oblikuju jasne stavove.

„Izložbu zapravo zanimaju oni glasovi koji simboliziraju suprotstavljenu politiku izazvanu izbjeglištvom, emigracijom, neriješenim građanskim statusom. Pri tome stranac, u svojstvu privremenog ili trajnog podstanara, odnosno ‘vanzemaljca’, svojim izražavanjem potvrđuje postojanje i potiče na akciju“, istakao je kustos Irfan Hošić.

Otvaranje izložbe zakazano je za subotu, 20. septembra u 19:00 sati, dok će prostor < rotor > biti otvoren za posjetioce od 12:00 do 24:00 sata. Tokom dana biće organizovano i vođeno razgledanje izložbe sa kustosom i umjetnicima. Kao dio pratećeg programa, od 18. do 20. septembra, izložbeni prostor će ugostiti KRAK radio, koji će svakodnevno od 12:00 do 22:00 sati emitovati eksperimentalni program putem interneta, fokusiran na teme izložbe.

Izložba „STRANCI“ predstavlja značajan doprinos savremenoj umjetničkoj sceni, ne samo kroz isticanje bh. umjetničkih glasova, već i kroz duboko angažovan dijalog o aktuelnim pitanjima migracija, identiteta i (ne)pripadnosti.