Otvorena izložba „Reconciliations“ u Historijskom muzeju BiH

0

U Historijskom muzeju BiH je 27.6. 2018. godine pred brojnom publikom otvorena izložba „Reconciliations“. Izložba je realizirana u saradnji sa University of the Arts iz Londona i nastala je kao rezultat javnog poziva umjetnicima za učešće u projektu Art & Reconciliation: Conflict, Culture and Community. Poziv upućen s ciljem upotrebe umjetnosti kao medija komunikacije ratnih i postratnih trauma je umjetnike podstakao na promišljanja o stalnoj postavci Opkoljeno Sarajevo Historijskog muzeja BiH.
Internacionalnom žiriju je prezentirano više od 50 radova iz različitih zemalja, a odlukom žirija je rad Bedtime Stories Adele Jušić i Lane Čmajčanin proglašen pobjedničkim. Međutim, zbog kvaliteta pristiglih radova je odlučeno da se kroz različite faze i aktivnosti Historijskog muzeja BiH predstave i drugi radovi – a da se umjetnost koristi kao platforma za razgovor o prošlosti. Tako je nastala postavka Reconciliations, koja nudi propitivanja fenomena opsade i rata, prezentacije svakodnevnog života za vrijeme rata, komentare na inovativnost i kreativnost kao sredstvo preživljavanja.
Izložbu su predstavili Paul Lowe (University of the Arts London) i Elma Hašimbegović (Historijski muzej BiH), ističući značaj ovog internacionalnog projekta. Ispred umjetničkog tima se obratio profesor Paul Coldwell, koji je u svom obraćanju naglasio da su umjetnici sa velikim zadovoljstvom učestvovali u projektu i da su izuzetno sretni što su pomogli rad Historijskog muzeja BiH propitujući njegove kolekcije i otvarajući ih u novim kontekstima.
Kroz postavku su predstavljeni radovi Lane Čmajčanin i Adele Jušić, Milene Michalski, Mladena Miljanovića, Paula Coldwella, Sabine Tanović i Darija Kristića, Vladimira Miladinovića.
U okviru projekta Art & Reconciliation: Conflict, Culture and Community su u Historijskom muzeju BiH realizirane radionice za umjetnike, a planirano je da se sljedećoj fazi projekta predstave i druga umjetnička djela i autori koji istražuju procese  suočavanja sa prošlošću.

4. Festival ulične umjetnosti u Sarajevu

0

U Petak, 06. jula u 20h, na platou Narodnog pozorišta Sarajevo, rap sastav „STOPOSTO“ otvoriti će četvrti FUU Festival ulične umjetnosti Sarajevo. Slogan ovogodišnjeg FUU Festivala glasi „I love my life“ i inspirisan je istoimenim djelom holandsko-američkog slikara Willema de Kooninga. Mladi umjetnici su pronašli snažan poticaj u njegovom djelu koje je iznimno bogato, i nepresušno, i stilski i idejno. I love my life! Rečenica koja se rijetko kaže, a može predstavljati pravo osvježenje u našem okruženju. Kooning je ovu sliku naslikao u trenutku kad mu nije sve u životu išlo kako treba, te sam taj čin predstavlja inspiraciju mnogima.

Program nastavlja zabavljački duo Master'n'Margarita iz Srbije koji će posjetitelje oduševiti brojnim akrobacijama sa vatrom i vatrenim kuglama komponovanim u kratku predstavu pod imenom „Cabaret for dummies“. U svojim performansima duo koristi publiku kao žive statue, što vatreni ulični performans čini još uzbudljivijim.

Drugog dana FUU-a, 07. jula u 10h otvara se Art Market u Velikom parku i trajat će do nedjelje do 20h. Kao i do sada, na Art marketu ćete imati priliku kupiti radove i rukotovorine domaćih dizajnera.

Umjetnički program drugog dana FUU-a počinje u 19h u Velikom parku performansom Esme Hajrić pod imenom „Umjetnost kod sanjanja“. Paralelno sa performansom u zgradi Papagajka odršat će se otvorenje izložbe „I love my life“. U 19:30 Basheskija-Opasni čovjek izvodit će pjesme Mehmeda Begića, a zatim slijedi još jedno izvođenje vatrenog spektakla „Cabaret for dummies“. Sarajevski bend Gudron nastupa od 21h, a zatim u 22:30 slijedi koncert pod nazivom „When flamenco met sevdah – Flamenco balcanico“.

Paralelno sa programom u zgradi Papagajka odvijat će se program na platou ispred Gradske tržnice. Program počinje u 20h sa performansom umjetničkog kvarteta „Obojena klapa“ čiju će kreativnost upotpuniti zvuci miksete DJ Mr Mehikana. „Ringe ringe raja“ koncept poezije i glume u izvedbi Hectora Morića, Mernesa Zahirovića, Dijenabe Bakary i Merite Bavčić počinje u 21h. Violinista Irhad Baručijaće u 21:45 svojom izvedbom zatvoriti program ispred Gradske tržnice.

U nedjelju, 09. jula od 10h u Velikom parku počinje i dječiji program sa brojnim radionicama i dječijim sadržajima. Program će trajati do 13h.

Papagajka je i ove godine objekat od posebnog značaja i specijalna pažnja je posvećena uređivanju i programima koji će se održati u ovom bloku zgrada. U 19h nedjeljni program počinje projekcijom filmova studenata Akademije scenskih umjetnosti Sarajeva. Nakon toga u 19:30h slijedi izvođenje predstave „Dame biraju“ u produkciji Alteatra. U 21h Jall Aux Yeux skupina simpatičnih momaka iz Bihaća koja sve svoje pjesme izvodi na francuskom jeziku,  iako ga ne zna, unose novi će ritam i nastavljaju sa programom festivala.  Posjetioci FUU-a imat će priliku pogledati murale u Papagajci umjetnika Rikarda Druškića, Muhameda Baručije, Deni Božić i studenata Akademije likovnih umjetnosti Sarajeva.

Treće po redu izdanje FUU festivala završava se u Papagajci sa koncertom dua Belma&Belma, gitara i violončelo. (22.30h).

FESTIVAL ULIČNE UMJETNOSTI FUU 2018  – “I LOVE MY LIFE“

PETAK, 06. JULI

PLATO ISPRED NARODNOG POZORIŠTA SARAJEVO

20:00 –STOPOSTO – RAP NASTUP

21:00 – CABARET FOR DUMMIES – ULIČNI VATRENI NASTUP, CIRKUSKI DUO “MASTER ‘N’ MARGARITA”

SUBOTA, 07. JULI

VELIKI PARK

19:00 – „UMJETNOST KOD SANJANJA“ PERFORMANS ESME HAJRIĆ

PLATO ISPRED TRŽNICE

20:00 – PERFORMANS – OBOJENA KLAPA FEAT. DJ MEHIKANO

21:00 – “RINGE RINGE RAJA” -HECTOR MORIĆ, MERNES ZAHIROVIĆ, DJENABA BAKARY I MERITA BAVČIĆ

21:45 –IRHAD BARUČIJA, VIOLINA

PAPAGAJKA

19:00 – OTVORENJE IZLOŽBE “I LOVE MY LIFE”

19:30 – BASHESKIA [OPASAN ČOVJEK]: PJESME MEHMEDA BEGIĆA

20:15 – CABARET FOR DUMMIES – ULIČNI VATRENI NASTUP, CIRKUSKI DUO “MASTER ‘N’ MARGARITA”

21:00 – GUDRON – BAND

22:30 – WHEN FLAMENCO MET SEVDAH -FLAMENCO BALCÁNICO, JERÓNIMO MAYA, KEKO GALINDO, MERITA BAVČIĆ

NEDJELJA, 08. JULI

PAPAGAJKA

19:00 – PROJEKCIJA FILMOVA STUDENATA AKADEMIJE SCENSKIH UMJETNOSTI SARAJEVO

19:30 – PREDSTAVA “DAME BIRAJU”, ALTEATAR

21:00 – JALL AUX YEUX – BAND

22:30 – BELMA & BELMA – GITARA I VIOLONČELO

DJEČIJA NEDJELJA

OD 10H DO 13H – PROGRAM ZA DJECU U VELIKOM PARKU

ART MARKET

OD 10H DO 20H – SUBOTA I NEDJELJA U VELIKOM PARKU

Murali

Rikardo Druškić (Papagajka)

Muhamed Baručija (Papagajka)

Deni Božić (Papagajka)

Studenti ALU-a (Papagajka)

Obojena klapa

 

Sinan Alimanović završio snimanje albuma u New Yorku

0

foto: Christopher Drukker

Uspješno je završeno snimanje novog jazz nosača zvuka Sinan Alimanović International Banda u New Yorku. Snimanje je realizirano u Trading 8s Music Studiju, uz pomoć dvostukog dobitnika prestižne muzičke nagrade Grammy, inženjera zvuka – Chrisa Sulita.

Na novom jazz albumu internacionalnog banda pod vodstvom bosanskohercegovačkog jazz ambasadora Sinana Alimanovića, ritam sekciju čine najugledniji savremeni jazz muzičari njujorške scene. Ovi umjetnici su višestruko dali svoj doprinos razvoju porodičnog stabla jazz muzike:

Harvie S (kontrabasist, kompozitor, inovatror, profesor na Manhattan School of Music) svoje ime je upisao u porodično stablo jazz – a saradnjama sa muzičarima kao što su: Gil Evans, James Brown, Sheila Jordan, Chet Baker, Tony Bennet, Kenny Barron, Michael & Randy Brecker itd.

Victor Lewis (bubnjar, kompozitor) smatra se jednim od najcjenjenijih savremenih jazz bubnjara svijeta. U velikoj karijeri bilježi historijske saradnje sa kapitalnim imenima iz svijeta jazz muzike, kao što su: Dexter Gordon, Carla Bley, Dee Dee Bridgewater, Eddie Henderson, Woody Shaw, Braća Brecker, Antony Braxton, Bobby Hutchenson i mnogim drugim.

Sinan Alimanović (pijanist, kompozitor, aranžer, dirigent, profesor) u kontinuitetu promoviše bh jazz scenu na regionalnom i svjetskom nivou, kroz saradnje sa najrelevantnijim imenima iz svijeta jazz muzike. Samo neki od muzičara sa kojima je Alimanović do sada sarađivao su: Randy Brecker, Harvie S, Duško Gojković, Ladislav Fidri, Alex Blake, Bobby Sanabria, Barbara Hendricks, Petar Ugrin, Jim Mullen, Gianni Basso, Aladár Pege, Václav Zahradnik i mnogi drugi.

Na novom nosaču zvuka, čiji program pretežno čine Alimanovićeve autorske kompozicije, nastupili su i gosti solisti:

Jed Levy (saksofonist, kompozitor) smatra se jednom od glavnih potpora jazz scene u New Yorku. Sarađivao je sa legendarnim muzičarima i sastavima, kao što su: Curtis Fuller, Don Friedman, Shirley Scott, Tom Harrell, Eddie Henderson, The Vanguard Jazz Orchestra (The Thad Jones/ Mel Lewis Orchestra) itd.

Lejla Alimanović jazz vokalistica, umjetnička producentica ali i magistrica u oblasti odnosa između jazza i književnosti, na nosaču zvuka svoj doprinos je dala autorskom kompozicijom. Do sada bilježi saradnje sa svjetskim jazz muzičarima, a samo neki od njih su: Jim Mullen, Harvie S, Ratko Divjak, Vladimir Kostadinović, Saša Borovec i mnogi drugi.

Podsjetimo se, u pozivnom pismu koje je uputio direktor muzičkog studija, dvostruki dobitnik muzičkog priznanja Grammy, Chris Sulit, navedeno je da su impresionirani sjajnim bh umjetnikom Sinanom Alimanovićem, kao i njegovim doprinosom svjetskoj jazz sceni te su ga iz tog razloga i pozvali da snimi album sa američkim kolegama, velikanima jazza.

SARTR-ov trijumf na Festivalu komedije “Gola Mesečina”

0

SARTR-ova predstava „Jedvanosimsoboakalomistobo“ nakon nagrada stručnog i žirija publike na Festivalu Komedije Mostarska Liska i Festivalu bh. Drame Zenica trijumfovala je i na Međunarodnom festivalu komedije u Skoplju.

Dodjelom nagrada sinoć je završen V Internacionalni festival komedije „Gola mesečina“ koji se održavao od 18. do 24. juna održao u Skoplju, Makedonija. Žiri u sastavu Ivan Leo Lemo, predsjednik, Magdalena Rizova Černih i Ljupščo Petruševski jednoglasno su donijeli slijedeće odluke:

Nagrada Gran Pri za najbolju predstavu je dodjeljena Sarajevskom ratnom teatru za predstavu „Jedvanosimsoboakalomistobo“.

Nagrada za najbolju režiju dodjeljena je Alešu Kurtu za istoimenu predstavu.

Nagrada za najboljeg mladog glumca dodjeljena je Davoru Sabi za uloge u predstavi „Jedvanosimsoboakalomistobo“.

U predstavi igraju: Maja Salkić, Mirela Lambić, Ana Mia Milić, Alban Ukaj, Sead Pandur, Jasenko Pašić, Adnan Kreso, Davor Sabo, Saša Krmpotić i Anida Isanović k.g. Dramaturgiju potpisuje Dubravka Zrnčić-Kulenović i Nejra Babić. Kostimografiju potpisuje Melisa Musić Ajkunić, a scenografiju Vedran Hrustanović. Muziku za predstavu su radili Damir Nevesinjac i Basheskia.

Predstava je realizirana u okviru projekta „Kofer za sjećanja“ Studija lutkarstva Sarajevo kojeg podržava Vlada Švicarske.

Predstave “Welcome“ i “Kralj Lear“ odabrane u bh. selekciju 58. festivala MESS

0

Predstave “Welcome“ reditelja Nermina Hamzagića i “Kralj Lear“ Diega de Bree, odabrane su u bh. selekciju 58. Internacionalnog teatarskog festivala MESS. U konkurenciji ukupno šesnaest predstava, ovogodišnji selektor bh. selekcije, teatarski kritičar i teatrolog, Aleksandar Milosavljević, odabrao je ove predstave zbog kako je naveo, jasno profilisanih stavova autora i dovoljno hrabrosti da se upuste u uvijek riskantna istraživanja koja preispituju okvire i granice teatarskog izraza i tako vode teatar naprijed.

Obrazlažući odabir predstave “Welcome“, selektor Aleksandar Milosavljević naglasio je da ovo scensko događanje mudro koristi scenski prostor te ga kreativno preoblikuje i teatarskom igrom redefiniše. “Suptilnost poigravanja scenskim prostorom, maestralnost glumaca koji u neobičnim uslovima, delikatno i nježno razigravaju ovu priču, kvaliteti su ove predstave zbog kojih je, smatram, treba prikazati na MESS-u“, istakao je Milosavljević te dodao da predstava preispituje društvenu stvarnosti koja je presudno obilježena traumama rata s kraja prošlog vijeka, ali i dramatičnim posljedicama aktuelne globalizacije.

U namjerno oskudnoj scenografiji, ova predstava svedenim sredstvima i pažljivo biranim postupcima otvara prostore za promišljanja o odgovornosti koja se, vidjet ćemo, tiču svijesti o funkcionsanju kolektiva (porodice, društva, države), o samoći koja vodi u ludilo, o starosti i nemoći (političkoj, vladarskoj, ali i ličnoj) i, napose, gotovo beketovski, o suočavanju sa smrću i nestajanjem“, obrazložio je Milosavljević odabir predstave “Kralj Lear“.

Osim odabranih, u konkurenciji bh. selekcije bile su i predstave Narodnog pozorišta Republike Srpske, “Švajcarska“ (Milan Nešković) i “Sabirni centar“ (Marko Misirača), Narodnog pozorišta Tuzla, “Zrno soli ili sretan rođenadan, Marina“ (Neda Birc) i “Bistri vitez Don Quijote od Manche“ (Nikola Zavišić), Sarajevskog ratnog teatra, “Jedvanosimsoboakalomistobo“ (Aleš Kurt) i “Narodna drama“ (Boban Skerlić), Narodnog pozorišta Sarajevo, “Sve se nekako preživi osim smrti“ (Dino Mustafić), Bosanskog narodnog pozorišta Zenica, “If Someone Speaks, It Gets Lighter“ (Thomas Steyaert) i “Romeo i Julija“ (Selma Spahić), Hrvatskog narodnog kazališta Mostar, “Gnijezdo“ (Marina Petković Liker), Narodnog pozorišta Mostar, “Neće biti smak svijeta“ (Adnan Lugonić), East West Centra, “Ponuda koja se ne odbija“ (Haris Pašović i ansambl), Scene MESS “Anarhija u Bavarskoj“ (Florian Fischer) i Kamernog teatra 55, “Mirna Bosna“ (Saša Peševski).

Podsjećamo, predstojeći 58. Internacionalni teatarski festival MESS održat će se od 29. septembra do 6. oktobra 2018. godine. Slijedeći centralnu temu “Otvoreni za sve“, Festival će zvanično u subotu 29. septembra u Narodnom pozorištu Sarajevo otvoriti istoimena predstava argentinske rediteljice i koreografkinje Constanze Macras, a publika će sveukupno imati priliku pogledati predstave iz 16 država i sa 4 kontinenta.

Izložba Andreja Đerkovića “Zona Rossa” u Art depou Ars Aevi

0

Zona Rossa (Crvena Zona) je ciklus fotografija urađenih u centralnoj gradskoj jezgri italijanskog grada L’Aquila, koja je skoro u potpunosti uništena tokom tragičnog zemljotresa 6.aprila 2009.godine. Područje definirano kao „Crvena Zona“, predstavlja perimetar užeg istorijskog centra koji je zbog ogromnog oštećenja totalno evakuiran i koji je od tog tragičnog zemljotresa, nenastanjen.

Čitav rejon je nedostupan za javnost, te je ulaz u isti, striktno zabranjen osim za radnike koji su zaduženi za rekonstrukciju, te pripadnike vojnih i policijskih službi koje osiguravaju pridržavanje strogih sigurnosnih propisa. Lokacije koje se nalaze u „crvenoj zoni“ definirane su kao mjesta visokog rizika za normalan društveni razvoj, te samim tim, ova intimna fotografska serija ima za cilj ukazati na težinu želje za rekonstrukcijom i obnovom, ne samo ovog pitoresknog srednjovjekovnog grada, već i za rekonstrukcijom duha, naspram destrukcije života, istorije i identiteta njegovih stanovnika.

Prateći bezbrojne primjere umjetničkih dijela sa tkzv. „prazninama“ i ova fotografska serija izgleda kao predmet dvomislene želje. Ona kroz „praznine“, oslikava ljudski fatalizam i karakter onih koji su preko noći ostali bez svojih domova, čime je u njihovim životima nastala praznina koju je nemoguće objasniti ako nije osobno doživljena. Prazne ulice i trgovi napuštene gradske jezgre su otvoreni za bezgraničnu interpretaciju u kojoj sposobnost percepcije života prije i poslije, postaje preduslov za o(p)stanak u istom.

Prolaznik/posjetilac se poziva na interakciju, konfrontirajući prazninu gradskih obrisa sa imaginarnim sadržajem koji vizualno ima zadatak da nadomjesti urbani pejsaž. Svojim direktnim uplitanjem, autor eksplicitno izražava nemogućnost prevazilaženja konstantnog sukoba osobnog i kolektivnog sjećanja sa stvarnošću.

Andrej Ðerković je inicijator i kreator „Sarajevo Collezione per L'Aquila“, umjetničke kolekcije radova sarajevskih umjetnika za obnovljeni Eksperimentalni muzej Suvremene umjetnosti (Museo Sperimentale d'Arte Contemporanea – MU.SP.AC.) u gradu L'Aquila, kojem je do zemljotresa 2009.godine, sjedište bilo u dijelu koji se danas nalazi u „Crvenoj Zoni“.

Rođen je 1971. godine u Sarajevu. Završio je Školu Primijenjenih umjetnosti u Sarajevu. Od 2002. godine, član je Udruženja Likovnih umjetnika Primjenjene umjetnosti (ULUPUBIH). Član je Međunarodne Federacije Fotografske umjetnosti (FIAP), Švicarske Asocijacije Fotografske umjetnosti (PHOTO SUISSE) i Federazione Italiana Associazioni Fotografiche (FIAF). Član Belfast Exposed Photography Community Group.

Samostalno izlagao u Državi Palestini, Sjevernoj Irskoj, Danskoj, Crnoj Gori, Kanadi, Švicarskoj, Italiji, Španjolskoj, Nizozemskoj, Srbiji, Francuskoj, Hrvatskoj, Engleskoj, Makedoniji, Turskoj, San Marinu, Sloveniji, Njemačkoj, Bosni i Hercegovini, Grčkoj, Belgiji, Gruziji, Kneževini Lihtenštajn, Portugalu, Urugvaju, Libanonu, Albaniji, Švedskoj, Meksiku, Ukrajini, Vatikanu, na Novom Zelandu i Kubi.

Jedan je od osnivača Kolekcije ARS AEVI Muzeja Suvremene umjetnosti Sarajevo. Radovi mu se nalaze u kolekcijama Fototeca de Cuba Havana, MACBA Museu d'Art Contemporani de Barcelona, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Nacionalni Muzej Gruzije Tbilisi, Umjetnička Galerija Bosne i Hercegovine, Council of Europe Strasbourg, Old Arts Museum Belfast, Jewish Historical Museum Amsterdam, Musée des beaux-arts La Chaux-de-Fonds, Harald Szeemann Archive / The Getty Research Institute Los Angeles, Olimpijski muzej ZOI ‘84 Sarajevo, Muzej nevinosti Istanbul, Historijski Muzej Bosne i Hercegovine, Centre de la Photographie Genève, Narodni Muzej Crne Gore Cetinje, United States Information Agency Washington D.C., Memorijalni Centar Potočari Srebrenica, Muzej Istorije Jugoslavije Beograd, Muzej Ratnog Djetinjstva Sarajevo i drugi.

Uradio je fotografske portrete Jeff Koons, Marina Abramović, Michelangelo Pistoletto, Emmanuelle Beart, David Byrne, Jean-Luc Godard, Isabelle Huppert, Bono Vox, Sinéad O'Connor, Braco Dimitrijević, Catherine Deneuve, Michel Hazanavicius, Jean-Hugues Anglade, Enki Bilal, Alfonso Cuarón, Richard Galliano, Vincent Perez, Yann Arthus-Bertrand, agnes b., Joël Dicker, Aslı Erdoğan, Costa-Gavras i drugi.

Surađivao sa kompanijama Benetton i Swatch. Predstavljao Muzej ARS AEVI na Europskom Bijenalu Vizualne umjetnosti u La Speziji. Za dostignuća na polju kulture tokom opsade Sarajeva, nagrađen sa ˝The Certificate of Appreciation˝ Agencije Američke Vlade za informisanje (USIA). Živi u Ženevi i Sarajevu.

Otvorenje samostalne izložbe: ISMAR ČIRKINAGIĆ “OCEAN EUROPE”

0

Otvorenje izložbe “OCEAN EUROPE” autoraISMARA ČIRKINAGIĆAće biti upriličeno u galeriji Collegium artisticum, Sarajevo, u petak, 29. juna 2018. godine u 19:00 sati.

Ocean Europe je krajnje apstraktan konceptualni rad koji je nastao umjetnikovim jedinjenjem ”okeanskog osjećanja” sa ličnim političkim stavovima, nastalim kao rezultat negativnih tendencija unutar evropskog društva novijeg doba. U stvari, ovo je pokušaj vizualizacije umjetnikovog ukrštanja zastava kao simbola državnosti sa duhovnim doživljajem ”okeanskog osjećanja”.

Tražiti načine da se objasni jedan kompleksan duhovni doživljaj kao što je ”okeansko osjećanje” je težak zadatak, ali najbliže što bi mogli reći da je to uglavnom kratak i intenzivan doživljaj, gdje osoba doživljava bezgraničnost a ujedno sjedinjenost sa svijetom oko sebe, gdje su granice ega izbrisane, kao i subjektivni doživljaj svijeta. To je trenutak duhovne uzvišenosti nastao kao produkt trijumfalnog doživljaja vječnosti. U naletu ovakvih emocija sva egzistencijalna pitanja postaju irelevantna, kao i naša briga za krajnje i konačno.

Zašto zastave? U vremenu krize, kada raste društvena raslojenost praćena populizmom i dekadencijom manifestovanom kroz medije i konzumerizam, gdje ksenofobija i islamofobija nisu marginalni fenomeni, već aktivni elementi glavnih političkih tokova, zastave nisu ništa drugo do primitivni elementi za akumuliranje nacionalnih osjećanja, i kao takve su korištene od strane političkih elita za uskogrudo i nastrano viđenje svijeta koji je daleko širi i kompleksniji, a čiji smo mi neodvojivi dio.

Radovi iz ove serije su u stvari jednobojni pravougaonici i realizovani su kroz tradicionalni hemijski proces razvijanja fotografija na fotografskom papiru, koji tehnički gledano pripadaju tradiciji cameraless fotografije, zbog izuzeća kamere kao medijatora u procesu.

Svaki od tih jednobojnih pravougaonika (dimenzija 120 cm sa 180 cm)  predstavlja jednu od zastava evropskih zemalja, tačnije on prikazuje srednju vrijednost boja originalno zastupljenih na toj određenoj zastavi. Ukratko, ovo je postignuto na taj način što su motivi zastava preuzeti sa interneta i importovani u Photoshop program, gdje su kroz određene komande i procese manipulisani do finalne jednobojne površine. Ove jednobojne površine oblika pravougaonika su produkt spajanja ”okeanskog osjećanja” (duhovno/psihološko iskustvo) sa nacionalnim zastavama evropskih zemalja, ili, ako možemo reći, ukrštanje univerzalnog doživljaja jedinstva i vječnosti sa nacionalno konstruisanom simbolikom jedne državnosti.

Ako bi mogli da zamislimo dejstvo ovakvog duhovnog doživljaja kao što je ”okeansko osjećanje” na neke društveno predodređene forme integriteta osobe/pojedinca, možemo pretpostaviti da Photoshop procesi unutar Ocean Europe projekta trebaju da imaju isti zadatak, tj. da učine isto sa prepoznatljivim bojama i simbolima evropskih zastava, i da njihovu društveno predodređenu simboliku pretvore u jednobojnu prazninu.

Tehnički gledano može se reći da postoji određena sličnost u procesu ovoga rada sa radovima iz serija Substratum i Nudes Thomasa Ruffa. I tu su takođe motivi uzeti sa interneta naknadno kompjuterski manipulisani u pravcu apstrakcije, sa tom razlikom što Ruffove manipulacije završavaju kao zamagljeni ili kao kompletno apstraktne forme, dok radovi iz serije Ocean Europe svoj konceptualni put završavaju kao čisti jednobojni pravougaonici.

Ovaj pomalo poetičan i nihilistički akt umjetnika ne samo da nas uvodi u antiautoritarne vode, već nas neminovno svojim aktom navodi da preispitujemo legitimnost socio-političkih struktura koju te zastave predstavljaju, odnosno same države. Ovakav pravac razmišljanja nas navodi na zaključak da ovaj konceptualni rad, na svoj suptilan i domišljat način, pokušava da stvori prostor za diskusiju o ulozi anarhizma u savremenom društvu.

ISMAR ČIRKINAGIĆ je rođen 1973. godine u Prijedoru (BiH), gdje završava osnovnu i srednju školu. Krajem 1992. godine napušta Bosnu i Hercegovinu i odlazi u Dansku. Diplomira 2006. godine na Kraljevskoj danskoj akademiji za umjetnost i arhitekturu. Od tada se profesionalno bavi umjetnošću, živeći uglavnom na relaciji između Kopenhagena i Prijedora.

Polje njegovog interesovanja najčešće pokriva socijalno-političke teme, koje rješava kroz konceptualne procese koristeći različite medije od prostornih, zvučnih i video instalacija, do fotografije i skulpture.

Tokom dosadašnjeg stvaralaštva izlagao je na brojnim kolektivnim i samostalnim izložbama u umjetničkim centrima i institucijama u Danskoj (Fotografisk Center, Nikolaj Kunsthal, Kunsthal Charlottenborg, Brandts Kunsthallen, Sorø Art Museum, HEART – Herning Museum of Contemporary Art, Esbjerg Art Museum, …)     i u inostranstvu (MAC – Metropolitan Arts Centre, Sjeverna Irska; Vantaa Art Museum Artsi, Finska; Lviv National Art Gallery, Ukrajina; Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, Kuba; …).

Više informacija o autoru možete naći na stranici: www.ismarc.com  

Izložba u sarajevskoj galeriji Collegium artisticum je njegovo prvo samostalno predstavljanje u rodnoj zemlji, Bosni i Hercegovini, a rezultat je saradnje autora Ismara Čirkinagića i kustosica Tijane Mišković i Sanele Nuhanović. Realizaciju izložbe je podržala i fondacija Danish Arts Foundation.

Svi zainteresovani izložbu će moći pogledati do 18. jula 2018. godine, u terminima: ponedjeljak-petak od 10:00 do 18:00 sati i subotom od 10:00 do 14:00 sati.

Ulaz u galeriju je besplatan.

Izložba Andreja Đerkovića u Ženevi

0

U galerijskom prostoru kultnog kina Cinélux u Ženevi (Švicarska), biti će izložena fotografska postavka sarajevskog umjetnika AndrejaĐerkovića pod nazivom OSTALI/OSTALI.

Istovremeno sa otvorenjem postavke, u kinu Cinélux biti će upriličena specijalna projekcija filma Scream for me Sarajevo reditelja Tarika Hodžića, dan prije ženevskog koncerta britanske rok grupe Iron Maiden.

“Scream for me Sarajevo” je dokumentarni film o opsadi Sarajeva, koji se bazira na koncertu Bruce Dickinsona, pjevača legendarne britanske heavy metal grupe Iron Maiden, u ratnom Sarajevu 1994. godine. Film kroz direktnu naraciju aktera ovog događaja, pored ratnih strahota i užasa, priča o opsadi Sarajeva i nevjerovatnom duhu građana, te nadi koju je taj koncert donio.

Kino Cinélux, jedno je od najstarijih kina u Ženevi i otvoreno je 1945.godine, te je prošle godine, u sklopu projekta revitalizacije značajnih kulturnih institucija, interijer i vanjski izgled u potpunosti obnovljen.

OSTALI/OSTALI je serija fotografskih portreta građana Sarajeva i osobnih prijatelja autora, koji se ne uklapaju u anomaliju nacionalnih klasifikacija u bosanskohercegovačkom suvremenom društvu. Duplikacijom u imenu ove fotografske serije, nestvarnog i krajnje nedefiniranog dejtonskog izraza OSTALI sa mitskom dilemom sarajevske čaršije tko je ostao/tko nije tokom opsade grada, dolazi se do jedne sasvim drukčije klasifikacije, koja je iznad svih mogućih klasifikacija, a to je ona ljudska.

Ovdje se radi o ljudima koji su tokom opsade OSTALI u svojim domovima, u svom gradu (neovisno da li su rođeni u istom), u svojoj dosljednosti kao habitatu njihove osobne postojanosti. Ta postojanost i obstojnost, se nastavlja i u poratnom i nakaradnom Dejtonskom ustavno-institucionalnom sustavu ove zemlje, u koji se također, portretisani gordo ne uklapaju, jer ova današnja neprirodna i plemenska podjela jedne i jedine vlastite nacije, ne odgovara njihovom kulturalnom shvatanju društva koje ih okružuje, te su svjesno, svojim karakterom i osobenošću, OSTALI van njega.

Kustosica ove postavke je Melissa Collet.

Andrej Ðerković
OSTALI / OSTALI
Scream for me Sarajevo (Tarik Hodžić)

Cinélux. Genève, Švicarska

25. juni 2018

Andrej Ðerković rođen 1971.godine u Sarajevu. Završio Školu Primijenjenih umjetnosti u Sarajevu. Samostalno izlagao u Palestini, Sjevernoj Irskoj, Crnoj Gori, Kanadi, Švicarskoj, Danskoj, Italiji, Španjolskoj, Grčkoj, Nizozemskoj, Srbiji, Francuskoj, Gruziji, Hrvatskoj, Engleskoj, Makedoniji, San Marinu, Turskoj, Sloveniji, Belgiji, Njemačkoj, Portugalu, Bosni i Hercegovini, Libanonu, Albaniji, Kneževini Lihtenštajn, Švedskoj, Meksiku, Urugvaju, Vatikanu, na Kubi i Novom Zelandu.

Uradio je fotografske portrete Jeff Koons, Marina Abramović, Michelangelo Pistoletto, Emmanuelle Beart, David Byrne, Jean-Luc Godard, Isabelle Huppert, Bono Vox, Sinéad O'Connor, Braco Dimitrijević, Catherine Deneuve, Jean-Hugues Anglade, Enki Bilal, Alfonso Cuarón, Rachid Taha, Agnes b., Sebastião Salgado, Yann Arthus-Bertrand, Christine and the Queens, Vincent Perez, Richard Galliano,Michel Hazanavicius, Aslı Erdoğan, Costa-Gavras i drugi.

Jedan je od osnivača Kolekcije ARS AEVI Muzeja Suvremene umjetnosti Sarajevo. Član Međunarodne Federacije Fotografske umjetnosti (FIAP). Član Federazione Italiana Associazioni Fotografiche (FIAF). Član Švicarske Asocijacije Fotografske umjetnosti (PHOTO SUISSE). Član Belfast Exposed Photography Community Group. Dugogodišnji je član Udruženja Likovnih umjetnika Primijenjene umjetnosti (ULUPUBIH).

Živi u Ženevi i Sarajevu.

Promocija sabranih djela Emira Šakovića u Zvonu

0
Promocija sabranih djela Emira Šakovića “Pjesme iz pouzdanih izvora” i “Turist u nevolji”, u izdanju Synopsis, Sarajevo/Zagreb, 2017. će se održati 21. juna u četvrtak u 20:00 sati u galeriji Zvono
U ovo izdanje Šakovićevih djela, prerano preminulog i zasigurno jednog od najtalentovanijih postratnih pisaca u BiH, uvršten je i izbor iz neobjavljenih pjesama koje su priređivači (Ivan Lovrenović i Edin Pobrić) dobili na uvid od porodice, a na kojima je autor radio pod zajedničkim naslovom “Pjesme za ladicu”. U knjigu je uvršten i posljednji intervju Emira Šakovića pod naslovom “Ne kamaram knjige”, s veoma snažnim autopoetičkim naznakama. Izdanje je popraćeno uvodnim esejem prof. dr. Edina Pobrića “Književnost iz pouzdanih izvora”, pogovorom Ivana Lovrenovića “Autsajderstvo kao stav”, te biobibliografskom bilješkom.
Na promociji govore: Ivan Lovrenović, Enver Kazaz i Edin Pobrić.

Filmsko-muzički performans u svježe okrečenom Kriterionu

0

Budite prvi koji će 24. juna u 20:00 sati zaviriti u Kriterion nakon krečenja! Filmovi Ken Browna snimani 8 milimetarskom kamerom uz muzičku pratnju Psychodelic Cinema Orchestra (USA)  i Šumovi protiv valova (HR) stižu u Kriterion u okviru regionalne turneje koja pokriva nastupe u Zagrebu, Dubrovniku, Našicama, Podgorici,  Prizrenu, Ljubljani, Rijeci i Sarajevu.

Psychedelic Cinema Orchestra svira uz seriju 8mm filmova bostonskog autora Kena Browna snimljenih između 1967. i 1969.  Brown je bio jedan od pionira stvaranja vizualnih kulisa za nastupe rock bendova u SAD-u, posebno onih koji su naginjali psihodeliji. Njegovi 8mm filmovi koje ćemo vidjeti projicirani su u 60-ima i 70-ima kao pozadina na koncertima Jimija Hendrixa, Velvet Underground, Neila Younga, The Who, Pink Floyd, Franka Zappe i Sly and the Family Stone.

Psychedelic Cinema Orchestra postoji od 2013. godine, a trenutna postava sadrži Kena Winokura, Jonathana LaMastera iz kultnog američkog post rock benda Cul de Sac, kao i Danu Colleya iz još kultnijeg benda Morphine.

Na ovoj turneji po Balkanu članovima Psychedelic Cinema Orchestra Kena Winokura i Jonathana LaMastera pridružuju se zagrebačke snage ambient rock psihodelije, članovi benda Šumovi protiv valova – Hrvoje Nikšić, Ivan Čadež i Hrvoje Radnić koji će zajedno oživjeti atmosferu 60-ih i 70-ih godina prošlog stoljeća.

Nakon sjajnog performansa publiku očekuje after party uz Kriterion DJ rezidenta za nastavak druženja.

Redovna cijena ulaznice je 7 KM, a poseban popust i kartu po cijeni od 5 KM ostvarujete ako donesete svoju nezbrinutu biljku ili knjigu.